本教程是一套针对萨克斯管初学者到中级演奏者的全方位教程，由萨克斯演奏家、教育家约翰·奥尼尔（John O'Neil）编写。教程提供各项基本演奏技能的教学，帮助使用者熟悉各种常见节奏类型与演奏风格。曲集包含来自世界各地的音乐作品，使用者可以有机会接触到多种多样的音乐风格。扫描封底二维码即可获取曲目的乐队演奏与伴奏音频。

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是家喻户晓的经典作品，而早在1958年，作曲家何占豪就创作出了《梁祝》的雏形——弦乐四重奏版《梁山伯与祝英台》。作为中国早期的弦乐四重奏作品，该曲戏曲风格浓郁，是小提琴创作和演奏民族风格作品的重要尝试与突破。该版本尘封几十年后方得以重现，其诞生之路，见证了小提琴民族化的探索与发展，其出版亦是对中国音乐史的重要补充。

本书是明远通识文库之一，是四川大学多位专家学者联手为广大青年读者编写的音乐通识教育读本。全书以音乐发展历史为经，以音乐类型为纬，系统讲述了中西方音乐的起源、发展、表现形式和鉴赏方法，同时通过赏析中外音乐经典作品以及它们在舞蹈、戏剧、影视剧中的表现手法，深化读者对音乐在时间、空间上的运用的整体了解。本书旨在帮助读者了解音乐的本质与特征，领悟音乐的艺术性、哲理性，感悟音乐的多重魅力与厚重美学，进而享受艺术人生。

继《武玮第一交响曲》《武玮第二交响曲》出版以来，武玮又创作了新作品第三交响曲，又名《玉交响曲》。这部作品是依据张广天叙事长诗《玉孤志》的开头《玉的献辞》而作。《玉孤志》虚构了一个宣卷唱家，作者得到他的遗稿，并根据遗稿发展出去，写作为玉神的澄澜在人间地狱所经历的一切，由此将中国玉文化的脉络梳理出来，并指出玉的贯通之性将是未来的文明之光。开头序诗《玉的献辞》是玉的自述。作曲家武玮用音乐的方式将自述呈现为可视可感可歌的听觉，我们仿佛以这样的体验感受到玉的美质、光气、悲悯和仁爱。正如古书上说的，“润泽以温，仁之方也”

《音乐山海经——西方名曲趣谈》是一本适合大众阅读的古典音乐鉴赏读物。书中，一位音乐教授与学生以“侃大山”的方式聊音乐，讲述西方古典音乐的奇妙故事。全书以48个主题为引领，在浩瀚无边的西方名曲海洋中拎出一条条故事线索，内容涉及音乐艺术的特征、音乐世界的内容、音乐本身的规律、音乐历史的发展、音乐和生命的关系等。趣味横生的文字配以原创水彩插画和珍贵历史资料图片，使得深奥的音乐理论、乐曲内涵和艺术规律都变得有趣、易懂。读者不仅能在轻松、愉悦的状态下汲取知识和智慧，还能在艺术欣赏中获得高雅的审美享受，是一本不可多得的音乐普及读物。

《暖心民谣：吉他弹唱金曲115首》集结了近三十年来流行和经典的民谣歌曲，共计115首。曲谱近乎于歌曲中的原版吉他伴奏，既精心保留了歌曲的前奏和和弦特色，同时降低了弹奏难度，无须花过多时间练习就能弹唱一首“好听”的曲子，可谓好弹易学。全书配备民谣吉他达人录制的弹唱示范视频，可以给读者带来最为直观的弹唱体验，提升学习效率的同时也提升吉他学习者对吉他弹唱的兴趣。《暖心民谣：吉他弹唱金曲115首》不仅适合吉他弹唱学习，也非常适合驻唱和路演使用。

广陵琴派兴于明末清初的广陵（今江苏扬州）一带，古琴宗师徐常遇编著《澄鉴堂琴谱》标志着广陵琴派的成熟。这个具有三百余年历史传统的古老琴派，经一代代琴人的不懈努力，薪火不断，传承至今。然而，在经历近代两次巨大社会转型之后，广陵琴派乃至整个中国琴乐文化却面临着严峻的生存形势。广陵琴派的琴乐传统如何在当前社会中被继承、传播或衍变？新的音乐作品、音乐风格在怎样的社会环境下产生、传播和被接受？琴派中的琴人如何接受、适应或者抵抗来自西方文化的冲击？本书将从“历史与现代”的时间维度和“个人与社会 （群体）”的空间维度展开对广陵琴派传统与变迁的讨论，并在讨论中勾画出在历史、社会、个人三者交错作用下整个中国琴乐文化的当代影像。

室内乐作为西方传统音乐形式，在中国历经了百年发展，并在当代与中国传统文化复兴热潮相遇，因此明确中国室内乐自身的文化坐标与价值定位是发展与改革的基础。本书基于多元文化融合的宏观视野，以平行视角看待中西方室内乐发展，将室内乐“中国化”看作个整体现象并作为世界音乐的重要组成部分，梳理中外室内乐艺术发展脉络与内在逻辑，通过跨文化对比探究其审美内涵与价值调试，剖析当代“中国风格”室内乐的学术范畴与表现特征，结合国外高校室内乐发展经验对中国相关教学改革提出思考和建议。

《超易上手——流行吉他弹唱500首大合集》以超级经典 加超级流行的理念收录了近年来受吉他弹唱爱好者欢迎、流传广泛的流行单曲、影视金曲、指弹乐曲、英文歌曲等共500首，将其改编为适于吉他弹唱的曲集，编者选用易操作的调式改编，和弦编配合理，切换简单易操作，即使是吉他初学者也可以找到适合自己的歌曲。本书包括中文歌曲，英文歌曲，指弹乐曲与古典乐曲。每首歌曲均附六线谱、简谱、歌词，弹奏者可随着吉他优美的伴奏尽情演唱。本曲集具有容量庞大，内容经典、高性价比，标注清晰的特点。

《你喜欢勃拉姆斯吗》，是由全球古典音乐权威媒体——英国《留声机》（GRAMOPHONE）杂志在历年乐评中精选而出的，关于古典音乐巨匠约翰内斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms，1833-1897）作品的经典乐评集。全书精选18篇评论文章，从作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对勃拉姆斯的音乐进行了全方位的解读，并在历史影响和当代价值上，重新认识和确立了勃拉姆斯对音乐史的意义和影响。参与讨论的皆为当今古典音乐业内极具声望的指挥家、演奏家、声乐家、乐评人和研究学者，如指挥家里卡多·夏伊（Riccardo Chailly）、伯纳德·海丁克（Bernard Haitink）、约翰·艾略特·加德纳（John Eliot Gardiner）、马林·阿尔索普（Marin Alsop），钢琴家尼尔森·弗莱雷（Nelson Freire）、斯蒂芬·科瓦切维奇（Stephen Kovacevich）、伊蒂儿·比芮（Idil Biret），小提琴家伊萨克·斯特恩（Isaac Stern），大提琴家斯蒂文·伊瑟利斯（Steven Isserlis），女高音歌唱家芭芭拉·邦尼（Barbara Bonney）……经典乐评之外，更有全彩页面《勃拉姆斯作品50张伟大录音》，《留声机》杂志遴选出的这份全新音乐榜单享誉世界，可谓古典乐迷的福音。《你喜欢勃拉姆斯吗》是古典音乐高端赏鉴厂牌“凤凰·留声机”丛书的开山之作，获英国《留声机》杂志在中国大陆的独家授权，精选历年杂志上的精彩深度乐评，从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对诸多古典音乐大家进行全方位解读，以专业性的解析和分享，为读者提供听懂、享受这些古典乐的路径。