丛书内容简介丛书以音乐田野调查资料为基础，采用文化生态学、传播学、历史学、艺术学、音乐学、口述学等跨学科理论和研究方法对被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”的“福建南音”进行深入的研究；从闽台两地的视角去探讨南音的过去、现在与未来，包括两地的南音的文化生态模式、概况、艺术特色、海外传播、南音人的口述史等。它从五个不同侧面涉及闽台的传统文化、民俗结构、音乐形式、戏曲表演与现代艺术的跨学科内容，探索两地在这些方面的交流与融合，为闽台南音文化的整体性与多样性的学术研究开辟了一种新思路；拓展了闽台南音的理论研究视野；许多文献和资料系作者十几年来在闽台两地田野调查中第一手获得，并首次使用。本丛书共包括5册：《闽台南音文化生态研究》《闽台文化生态中的南音散曲艺术传承比较》《闽台南音与南音戏关系研究》《闽台南音现代艺术及其海外传播》《闽台南音口述史》。 本书内容简介该书系国家重点出版基金项目“闽台南音文化丛书”之一，作者曾宪林系艺术学博士，现任福建师范大学音乐学院副教授，曾任福建省艺术研究院音乐与舞蹈研究室副主任，在南音研究方面有其独到之处，也有多部南音研究著作问世。南音，又名弦管、南管、南乐、南曲、郎君乐、五音、御前清曲等， “泉州南音”入选联合国教科文组织的 “人类口头和非物质文化遗产代表作名录”。本书共九章节，分为绪论、一至七章与结论。第一章，从理性认识与研究方法来论证文化生态系统论用于闽台南音研究的可行性。第二章，从闽台自然环境、经济环境与政治环境的历史变迁来考察闽台南音于诸环境历史变迁中的文化适应。第三章，按地区、时间排序闽台南音社团历史资料，以此实证闽台南音社团存在的组织形式与生态体系。第四章，按学校教育体系与社区教育体系来梳理闽台南音教育的体系化建构。第五章，以个案的方式来呈现闽台南音文化生态中南音社会组织的制度文化。第六章，通过闽台南音闲居拍馆、馆阁之间的拜馆、拼馆、春秋祭、整弦大会、南音大会唱等来阐述闽台南音文化整合的行为模式。第七章，闽台南音人从郎君子弟到御前清客的文化身份，一直到当下非遗传承人，可谓经历了不同时期，而且有着共同的文化变迁过程。闽台南音有着神缘、地缘、业缘、亲缘与乐缘等五缘相通的社会基础，自明代以来，大量泉厦南音先贤入台，为闽台南音血缘注入了历史证据。当下，闽台南音创新与守正的路径相互影响借鉴，都朝着文化融合的方向发展。

此教程选取了27首经典音乐剧中的著名唱段汇编成集。音乐剧以青春、童话、动画、奇幻等类型为主，如《歌舞青春》《冰雪奇缘》《魔法坏女巫》等。选取的唱段传唱度高，为大众所熟悉，如：《歌舞青春》：Bop to the top、Ever day ， 《冰雪奇缘》：love is an open door 等。教程的形式为带有钢琴伴奏的重唱，以二重唱为主，原文版（英文）。每首曲目均配有相关中文翻译。该教程的曲目具备经常出演的可能性，不论是小型的社团活动，还是大型音乐会，甚至是电视综艺节目，都可能会被采用，且选择的曲目题材会受到广大音乐剧爱好者的喜爱，因此除了专业音乐领域，还在业余音乐领域也具有影响力。

在这两首作品的创作中，作者分别通过“东方和西方”和“传统与现代”两条线索，寻找不同音乐元素的碰撞与交融。 交响乐《三折画》的创作灵感来源于法籍华裔画家赵无极先生的三联屏作品“15.01.82 ”，画作所展示出东西方绘画元素极致的碰撞与交融，深刻的影响着作者。在这首交响曲的创作过程中，作者亦试图在具有东方和西方特点的音乐结构和音响构建之间，获得对立、交织又统一的平衡感。 为女高音、琵琶和民族管弦乐队而创作的《南歌》则取材自千年南音古曲。以一个现代作者的眼光来叙写南音，在传统民间韵律和现代民族管弦乐队音响之间形成碰撞与交融， 成为这首作品的创作核心。

数学理论广泛应用的可能性，取决于其中所概括的原始材料的广泛性。基于算法的音乐分析前沿理论的诞生将音乐与数学之间的互涉推向一个前所未有的体系化时代。本书作为“新文科”、学科交叉的代表性成果，将打通专业间的藩篱，打通文理界限，以辩证逻辑和转化方法引入算法与建模，为音乐分析提供创新性策略。其成果在开阔专业读者音乐分析视野的同时，也可实现非专业读者在保持数学逻辑完整性的前提下无需具有音乐理论方面的先修知识也可通达音级集合，序列音乐及新里曼变换等内容。全书内容大致可以分成四部分。第一部分包括前两章，为数和数的应用。这部分内容基于组合数，素数，完全数，数论等数和计数理论，讨论了与音级集合，限定音高结构的某些特点与求算方法。第二部分包括第三至第六章，为代数与抽象。这部分内容主要基于线性运算，矩阵算法，群（循环群，变换群，对称群，矩阵群），不变量等理论与方法，讨论了与关联性原则，序列决策等相关联的分析方法与分析策略，以及对音高结构的映射变换关系与定量分析的相关研究。第七章（第三部分）为几何与抽象。这部分内容主要基于图论方法，以解决中国音乐创作与分析实践的现实问题为驱动构建抽象的几何表示。第八章（第四部分）基于排序算法的节奏理论将为节奏分析提供新的策略与方法。本书可作为音乐分析与作曲方向同类课程的教学参考书，也可供从事音乐、数学等领域的研究生和教师参考。对于感兴趣的广大读者而言，也可以把本书作为音乐与数学方面的入门导引。文中所涉及的相关数学理论、算法、公式与定义则可供人工智能作曲或编程等工作以理论与数据支持。

当代社会中，流行音乐充斥于生活的各个角落，受到了人们的关注和喜爱。据权威调查机构《美国音乐》国际调查显示：现代流行音乐以其更平民化的娱乐方式，在大众娱乐中占据着90% 以上的份额。尤其是对于青少年，它更是有着巨大的影响力： 身处如此庞大的流行音乐包围之中的青少年，对流行音乐的喜爱几乎达到痴迷和狂热的地步。他们是流行音乐最主要的听众群。与此同时，青少年学生“喜欢音乐但是不喜欢音乐课”的尴尬现象又一直困扰着广大一线音乐工作者。美国得克萨斯大学音乐系教授 J. Jelliso 在《放眼 2020 年》一文中指出，我们的社会存在这样一种普遍现象，“几乎所有在校学生都不同程度地把学校音乐与校外、他们自己的音乐分隔开。成年人不再触摸或弹奏在学校里学过的乐器，也不再收听那些曾经在教室里欣赏过的古典音乐”。于是，我们不禁产生疑问：为什么学生们那么喜欢流行音乐？我们的学校音乐教育为什么又对流行音乐怀有戒心，究竟在担心着什么？流行音乐文化是一种怎样的文化？它引发了传统音 乐课堂教学的哪些变化？带着种种疑问，本书开始了探索研究的征程。

《圣桑钢琴曲集》是法国作曲家夏尔·卡米尔·圣—桑的一部经典钢琴作品集。这个曲集由他多年来创作的一些优秀钢琴曲目组成，展示了他丰富的音乐才华和独特的创作风格。这部曲集中的曲目风格多样，包含了浪漫主义、古典主义和现代主义的元素。其中最著名的作品之一是《动物狂欢节》，这首音乐描绘了各种动物的形象，并以欢快活泼的旋律和节奏展现了不同动物的特点。这本曲集既适合专业钢琴演奏家展示演奏技巧，也适合钢琴学习者欣赏和学习。这些作品不仅在音乐会上广受欢迎，也成为了许多钢琴比赛和考级中的重要选曲。

该书系国家重点出版基金项目“闽台南音文化丛书”之一，作者曾宪林系艺术学博士，现任福建师范大学音乐学院副教授，曾任福建省艺术研究院音乐与舞蹈研究室副主任，在南音研究方面有其独到之处，也有多部南音研究著作问世。全书共分九章，除了前后的“绪论”与“结论”外，还有七章为正式的主体内容。在这七章中，先阐述了南音表演艺术的历史变迁、传播路线，然后阐述了闽台南音专业院团的南音现代艺术创作历史发展，分析与总结了南音现代艺术创作特征，特别以台湾的南声社、“汉唐乐府”“江之翠剧场”“心心南管乐坊”的海外传播为个例，进行分析与总结。于此基础上，又进一步研究它们的海外传播路径与方法，希望为传统音乐的现代化发展与海外传播提供有益的镜鉴。

本书对合唱指挥教学中如何体现学生的主体地位进行了分析和研究，希望能够为广大教师的教学提供理论参考。具体内容包括合唱艺术的发展与魅力、合唱的基本知识、当代合唱指挥艺术的基本理论、当代合唱指挥的基本动作、当代合唱指挥教学理论、当代合唱指挥的能力训练、当代合唱指挥教学实践应用以及合唱的训练研究与协调等内容。本书对进一步加强当代合唱指挥艺术理论与教学价值理念的研究具有重要的理论意义和现实意义。

雷锋精神，是时代永恒的呼唤。2013年，长沙市邀请中国音协共同开展雷锋主题的全国性征歌活动，赛后结集出版了《首届“情系雷锋 大爱长沙”全国原创歌曲征集入选作品集》，广受读者们好评。10年后的2023年，正值毛泽东等老一辈革命家“向雷锋同志学习”题词发表60周年，在湖南省委宣传部、“潇湘诗会”等部门、机构牵头下，重新整理、收集六十年来歌唱雷锋的好歌新歌，配合雷锋纪念馆珍藏的照片、游客精选留言等资料，结集出版，反映新时期新环境下雷锋精神呈现出的新风尚、新面貌，引领社会风向，为实现民族复兴“中国梦”凝聚强大的道德正能量！

王音旋先生是中国当代著名的歌唱家、音乐教育家，她不仅演唱了大量脍炙人口的歌曲，而且培养了一大批声乐人才，可谓桃李满天下。该书是为纪念王音旋先生逝世十周年而编写，分为追思、学论、歌谱、图汇四卷，收录王音旋先生有关声乐艺术的思考、纪念文章、演唱曲谱、音频、生活及工作图片等，资料丰富，全面地总结和回顾了她一生的艺术成就，挖掘了她为推动国家文化艺术事业而做出的巨大贡献。