“名师教名曲系列——钢琴作品分级教程”是由多位星海音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院的钢琴系教授、音乐学教授共同完成的钢琴作品集。其难度与业余钢琴考级难度相对应，共有十个级别，分为十册。每册图书的内容分为乐谱与文字，其中文字内容包含演奏提示、音乐史，从第五册开始又增加了作品分析这一部分，为各位琴童提供全方位的指导。作者团队有冼劲松、常桦、吴元、江晨、杨韵琳潘澜、蒲方等。并且，每本图书邀请著名画家王孟褆为其编配插画。

这是一本指导人们如何更好地欣赏不同时期音乐会音乐（即古典乐）的入门书籍。作者讲述了不同时期的音乐所处的历史背景、作曲家的故事、音乐风格的演变，以及音乐的精髓所在。他将带你穿越不同时代、分析不同时期的音乐、解释每一种音乐的细节、讲解多部音乐作品。你将了解到从古希腊到20世纪的多种音乐类型及各式关键元素，如牧歌、小步舞曲、奏鸣曲、交响乐、歌剧等；你还会认识多个伟大作曲家及其创作的伟大音乐，如巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、威尔第等；你会发现一些问题并找到答案，如“为什么贝多芬如此重要”“启蒙运动是如何改变音乐的”“歌剧到底有什么了不起”等。这些都将为你聆听音乐带来全新的认知与体验。

该书隶属于“钢琴名师之道”系列丛书，原版引进自英国菲伯尔音乐图书出版公司。这本书由EPTA（欧洲钢琴教师协会）组织编写，力求为钢琴教师及钢琴学习者提供全新的钢琴技巧训练理念及方法，拓展钢琴教师的教学能力，提高钢琴学习者的练习效率。EPTA作为欧洲钢琴教师的联盟组织，常年为欧洲钢琴家和钢琴教师提供钢琴教育、钢琴演奏等相关活动及课程，深受各界人士好评。本书作者为马克·坦纳教授，他是EPTA英国区域重要领导，在作曲、钢琴演奏及钢琴教学方面颇具影响力。全书共分四个部分：专注中、练习中、表演中、鼓励中。值得一提的是，该书阐述的正念技巧练习和概念可以被各类钢琴演奏者（初级、中级、高级）所采用和理解。总而言之，这是一本适合所有钢琴老师和钢琴演奏者使用的钢琴技巧训练读本，具有较大市场价值。

本书为非洲鼓爱好者定制而成，分为两部分内容，第一部分中详尽讲述了非洲鼓演奏方面的各类问题，如击打手法、左右手分配、乐谱记号、各类节奏型、各种风格等等，并搭配了针对性的练习以供读者使用；第二部分内容为理论讲解，其中涵盖非洲鼓的起源、选择，让读者全面地了解非洲手鼓；除此之外，还包括作者的教学理念、适合儿童的学习方法、小组教学方法等内容，可以给教师和学生一些启迪。初学者、进阶者等均可使用，专业教师也可以用来作为教学时的教材使用。

本书收录了732个和弦以及156个音阶，涵盖了音乐中用到的绝大部分和弦及音阶。作者采用“六维和弦表”和“四维音阶表”，全面呈现了每一个和弦的标记符号、名称、五线谱、音名、大调级数、键盘位置以及每一种音阶的名称、五线谱、大调级数、键盘位置。这本工具书能够让你快速、准确地查找到所需的和弦或音阶。

《欧洲音乐史话》集知识性、史料性、趣味性为一体，系统地介绍了从古希腊、古罗马时期起欧洲音乐的起源、发展以及各个历史时期出现的重要音乐家、作品和历史事件，为我们解答了“是谁启发了巴赫创作《十二平均律钢琴曲集》”“贝多芬为何将《拿破仑？波拿巴大交响曲》改名为《英雄交响曲》”“为何会出现“表现主义的无调性序列音乐”等音乐爱好者感兴趣的问题。虽为“大家”写作的“小书”，但所有史料均严格考证，不失学术高度。同时这本“小书”又兼具亲和力，用最简单的话语、最简明的叙事逻辑，为我们阐述了纵横交错的音乐发展历史。此外，本次新版力求给予读者“视觉 听觉”的全方位体验：故在修订老版本问题的同时，添加了近百幅彩色插图，并配以名家演奏的高质量音频，相信一定能给予读者更好的阅读感受。

中国民族乐器的发展源远流长，具有悠久的历史和丰富的内涵。本书我国民族器乐的基本知识入手，对我国高校器乐教学的现状进行了分析，并结合时代要求，对高校器乐教学融合发展提出新的构想。本书对民族器乐领域的研究者与从业人员具有一定的学习与参考价值。

本书从中国琵琶2000年的历史中选取一段进行研究，研究内容不仅有清代宫廷琵琶、清代民间琵琶的发展，还有民国时期对清代琵琶的继承和琵琶艺术的近代化革新。本书通过大量的图片、史料、文献、乐谱等分时期进行论证，全面展现了1840—1949年的琵琶发展历程。本书认为，中国近代琵琶艺术在琵琶历史发展进程中起到了承前启后的关键作用，不仅继承了古代琵琶艺术的精髓，还为现代琵琶艺术的繁荣奠定了坚实的基础。

《琵琶自学一月通》将琵琶基础学习从第一天拿起琵琶开始弹空弦音，到左手右手的不同指法开始入手，经过各种指法的循序渐进地学习，加上每一天有针对性的练习曲和乐曲弹奏，让读者能够在十天内完成三个把位的弹奏。在中级阶段完成换把位和右手的常用指法学习，达到可以演奏一些传统乐曲的部分乐段，在后十天趋向于常用调式的音阶及乐曲弹奏，从而实现可以完整弹奏一首传统乐曲的能力。语言简单明了，曲目的选择有针对性，能够让自学读者每天的训练都有进步，提高学习积极性。

本书是为竹笛学习者量身定制的竹笛基础教程，书中不仅包括竹笛的相关基础知识讲解，还有大家耳熟能详的流行吹奏曲目。本书共分为6章。第一章是竹笛的相关概述，介绍了竹笛的历史、构造、种类与笛膜。第二章是乐理基础知识，讲解了音符、节奏、节拍等基本概念。第三章至第五章详细介绍了学习竹笛的相关知识和技巧，包括演奏姿势呼吸方法、指法以及颤音、叠音、吐音等技巧。第六章是经典曲谱，供读者在学习吹奏时参考和练习。书中配有丰富的谱例，帮助读者打好基础，掌握每一个知识点，最终完成曲谱部分的吹奏。本书适合竹笛爱好者使用，也可以作为音乐培训学校的教材使用。