本书主要采用了卡尔卡西、卡路里、索尔、朱利亚尼、阿瓜多、科斯特、塔雷加、巴里奥斯、帕格尼尼、卡诺、铃木岩等著名作曲家的练习曲和乐曲来综合教学。从左右手的初步练习曲开始，循序渐进，通过C大调、a小调、G大调，e小调、D大调，b小调、A大调、E大调、F大调、d小调的各种音阶、练习曲和乐曲来逐步教学。后半部还有一些各种基本奏法和特殊奏法的讲解，最后是经典练习曲和经典乐曲的介绍。内容丰富、为初学者解决了弹什么的问题，也给教师们解决了教什么的问题。

本书通过30天菜单式的学习规划，让学习者快速入上手。将吉他演奏bi备知识和技巧串在一起，编配了指法练习和强化训练，配合教学视频针对每个技法进行学习，部分曲目配有伴奏音频，配合演奏就像融入了一个乐队。可按照本书设定的目标，每5天为一个阶段，其中前4天为训练日，第5天为总结日，30天即可完成，让吉他演奏成为一件轻松的事。

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是書為作者多年習琴之總結。全書分為上下兩冊，上冊為考證，下冊為琴譜。上冊又分為三編：“燭幽”主要論述古今指法流變，如擘、托、撞、吟、猱等，考鏡源流，辨其異同，於今人習琴多有啟迪，尤以第一章“古指法八家通釋”為重，作者翻檢宋及以前琴籍，詳細考證陳仲儒、趙耶利、陳康士、《手勢圖》、陳拙、則全和尚、成玉磵、“名數發端”此八家指法，多發前人之未見；“鳴鸞”作“打谱记”二十二篇，作者互校《神奇秘谱》《西麓堂琴统》等琴書所载之谱，辨析校勘指法、谱字所遗缺、讹误之处，可與下冊琴譜互參；“神遇”收入作者雜文、和詩若干。下冊為作者據多年考校成果重新整理之琴譜，共二十二篇，每篇琴譜後令附有校訂文字，供琴友參看。

本书详细解读了伟大作曲家J.S.巴赫的一系列里程碑式的作品，说明了这位作曲家在艺术本质上的深度和多样性。克里斯托弗·沃尔夫以令人耳目一新的方式，追寻巴赫作为作曲家的发展路线，围绕他的全面复调思维、和声设计等创作手法，揭示了巴赫在音乐创作上的实用风格与原创精神。本书开拓了巴赫音乐研究的新境界，面向从专业音乐家到音乐爱好者的读者群体，引领读者深入理解这位古典音乐巨人的理想和艺术遗产。

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本书是明远通识文库之一，是四川大学多位专家学者联手为广大青年读者编写的音乐通识教育读本。全书以音乐发展历史为经，以音乐类型为纬，系统讲述了中西方音乐的起源、发展、表现形式和鉴赏方法，同时通过赏析中外音乐经典作品以及它们在舞蹈、戏剧、影视剧中的表现手法，深化读者对音乐在时间、空间上的运用的整体了解。本书旨在帮助读者了解音乐的本质与特征，领悟音乐的艺术性、哲理性，感悟音乐的多重魅力与厚重美学，进而享受艺术人生。

继《武玮第一交响曲》《武玮第二交响曲》出版以来，武玮又创作了新作品第三交响曲，又名《玉交响曲》。这部作品是依据张广天叙事长诗《玉孤志》的开头《玉的献辞》而作。《玉孤志》虚构了一个宣卷唱家，作者得到他的遗稿，并根据遗稿发展出去，写作为玉神的澄澜在人间地狱所经历的一切，由此将中国玉文化的脉络梳理出来，并指出玉的贯通之性将是未来的文明之光。开头序诗《玉的献辞》是玉的自述。作曲家武玮用音乐的方式将自述呈现为可视可感可歌的听觉，我们仿佛以这样的体验感受到玉的美质、光气、悲悯和仁爱。正如古书上说的，“润泽以温，仁之方也”

本书全面系统地介绍了基本乐理知识和弹奏技术，本书保留了大家耳熟能详的中外流行歌曲、各国民族歌曲、精彩器乐曲和一些古典名曲，分量最重的当属尼古拉·安捷罗斯的12首吉他曲以及理查德·克莱德曼的经典钢琴曲。所有曲子经过精心改编后，非常适合吉他演奏。这些改编后的吉他曲有易有难，有指弹的也有可以用pick弹奏的，有独奏的也有重奏的。所以不论你是个人还是双人组合，不论你是初学者还是有一定水平、甚至是较高水平的弹奏者都将给你巨大的帮助。

本书以重量非遗项目塔尔寺花架音乐为主要研究对象，探讨音乐现象背后的文化内涵和交流变迁。上篇着重从文化生态背景、历史渊源、参与人群、灯会场地、活动准备、灯会流程、酥油花制作、花架音乐本体分析、非遗保护与传承等角度研究花架音乐的文化内涵；下篇通过将花架音乐与河北承德、辽宁阜新、内蒙古、北京雍和宫以及山西五台山等地的同类乐曲进行音乐同源关系对比，破解花架音乐的起源与传承之谜，并探索音乐跨民族跨区域的传播规律。