伟大画家系列全套共24册，精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册，人物传记名画赏析二合一，想看懂名画，先了解画家的一生。马蒂斯，20世纪前卫艺术重要画家之一，野兽派运动发起人，致力于重新定义绘画的自主性。马蒂斯拥有永恒的好奇心。这就是为什么历代追随他的艺术家们总是对他永不磨灭的青春感激不尽。

你没法区分杰作和垃圾？让波德莱尔来教你吧！你在画作中没见过海鲜？狄德罗会冒着风险带你去瞅一眼！印象派让你感觉到腻歪？左拉会借你一双慧眼！卡特琳·莫里斯凭借超高的艺术积累和天马行空的画风，带领读者穿越一座幽默的艺术馆，在这座艺术馆里，画家和作家之间找到了联结，八卦被充分挖掘，高冷的艺术评论和文学变得前所未有的亲切！

大熊猫以其憨态可掬的外表深得人们的喜爱，是我国的国宝。在中国成都大熊猫繁育研究基地，每天都有络绎不绝的游客从世界各地而来，只为一睹国宝大熊猫的萌态。本书是一本充满趣味性的漫画绘，收录了多只知名大熊猫的故事，比如“西直门三太子”萌兰、熊猫圈的“大姐大”梅兰、敦厚“老干部”奥莉奥等。全书共 12 章，包含了大熊猫从小到大的实拍照片，以可爱的手绘插画和幽默的语言讲述了大熊猫的生活趣事。此外，书中还介绍了通俗易懂的大熊猫科普知识，让读者更懂国宝。本书内容有趣实用，插画可爱精致。适合喜欢大熊猫的人士、动物爱好者、动物观察者，以及教育、科普工作者等阅读。

本套书是在精心整理熊飞素描以前画作的基础上，加了若干新作编写而成。为使学生练习过程中有 重点地解决一些问题，会有目的、有针 对性地在众多书籍里挑选一些范画供学 生临摹有结构素描与完整图的对比，也有单独完整的素描范例，更好地展示素描的基本逻辑。在图书的形式上我们特意设计成独立的卡片形式，更便于老师教学，学生携带、临摹。

《法海寺壁画线描集》是一本收集了法海寺壁画线描的图集。法海寺壁画布局严谨、刻画细腻、技巧纯熟、用色考究，其构图、着色、技巧及用料乃至画基底泥都有较高的历史价值、艺术价值、科学价值。这本图集主要包括了法海寺壁画的线描作品，以展示壁画的纹样和细节。图集中的线描作品以黑白或灰度的形式呈现，突出了壁画的线条和构图。通过线描的方式，读者可以更清晰地观察和欣赏壁画的细节，包括人物形象、动态表现、装饰纹样等。线描作品还可以帮助读者更好地理解壁画的构图和艺术技巧，以及壁画所传达的文化。本书可以作为艺术爱好者、学者和收藏家的参考书籍，也可以作为旅游者的纪念品。通过这本图集，读者可以在家中或办公场所欣赏和研究法海寺壁画的艺术之美，同时也可以了解和传播中国古代艺术的瑰宝。

初入门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物神态时，经常会遇到画不准形、不够生动的问题。本书通过提供丰富的动漫人物表情素材和应用方法，帮助读者解决这个难题。本书作者绘制了约2000个动漫人物表情神态素材，包含喜悦、愤怒、悲伤、惊讶、其他情绪，还提供了不同性格人物的表情、不同场景中的表情表现，图书最后附描红练习。本书图例丰富，风格多样，覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景，能够为漫画新手和漫画从业者提供绘画参考和丰富的创作灵感。本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读参考。

在大多数人的认知里，梵高悲伤、疯狂、忧郁，然而他在和弟弟提奥的通信里，却常常流露出温柔、阳光的一面，热爱生活，积极接纳身边的一切。《梵高画传：为画画而活的人》从这些真实信件中汲取灵感，用图画生动有力地揭示了这位天才画家鲜为人知的一面：他是如何走上艺术道路的？他的一生为何总在颠沛流离？他的感情世界究竟是什么样？……作者用线条与色彩徐徐涂抹出梵高“为画画而活”的一生，每一页都饱含对世间情感的真挚赞美，闪耀着令人动容的人性光辉，为每一个想走进梵高世界的人提供了通途。

本书以展示女孩们各具特色的美为主题，精选13个插画人物水彩绘制案例，搭配创作参考图片、创作说明、配色、画材，循序渐进，用细致的图文讲解引导读者绘制清新、唯美的作品，形成水彩人物插画创作思维，是一本兼具欣赏价值与实用价值，适合零基础读者的水彩人物技法教程。装帧：锁线空脊装，可以180°平摊。纸张：封面250g白卡纸，内文157g哑粉纸，图片高精显示，色彩还原度高，手感舒适。

《塞尚的山水境域》为《山水》辑刊的第二辑，专题聚焦现代艺术之父保罗·塞尚，探讨了塞尚风景画与中国古典山水画之间隐秘而幽微的关系，从“气韵生动”“以形媚道”等中国山水画的理论与技法出发，重估了塞尚作品的艺术和思想价值，呈现了中国古典绘画的“写意”传统对西方绘画现代转型的潜在影响，同时也涉及梅洛-庞蒂和罗杰·弗莱等西方思想家对塞尚的经典性解读。除专题外，本书其他部分均围绕“山水”展开论述，或涉及对古典绘画中的“山水”意象、“山水”人物以及山水画“平远”风格的分析，或探讨经典文本（《论语》、冯至和里尔克的诗歌）与山水画之间的互鉴关系，或另辟蹊径，在跨学科、跨文化的视野下呈现“山水”意象在宗教信仰、城市建设和中世纪博物志中的运用。

千里江山图是中国十大传世名画之一，为北宋画家王希孟所绘。画卷长约1191.5厘米，高约51.5厘米，以绢本设色方式绘制。《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色 画，现收藏于北京故宫博物院。立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插捕 鱼、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。该卷为中国十大传统绘画名作之一。该作品是中国青绿山水画的代表作之一，展示了宋代绘画的高超技艺和审美水平。