本书主题为印象派绘画在近现代中国的传播，主要梳理西方现代绘画重要代表之一印象派，自20世纪初期至抗战爆发前，在中国美术界流转，与中国传统艺术知识体系及既有的写实西画环境发生交流碰撞的历史过程。本书借助“内生现代性”历史观来调整现有的中国近代西画史研究对“冲击-回应”偏重，通过详实的史料再现1905-1937年间，伴随印象派在中国的传播，中国油画艺术观念样式得以丰富、中国现代艺术教育得以向专业化程度推进、中国艺术界与世界艺术场域的联结得以增强的历史实相。本书适合对近代中国文化艺术历史感兴趣的读者阅读，通过历史、艺术、传播等跨学科视角，引导读者理解，在与世界艺术持续对话的过程中，中国艺术家是怎样结合世界艺术整体发展趋向，增强传统文化主体信念，重塑文化艺术身份认同，协力推进中国艺术现代转型的。

本书从色彩和光影的基本概念讲起，介绍了如何将它们应用于艺术创作中。本书通过深入探讨色彩的构成、色彩搭配原则、光影类型和材质塑造等内容，帮助读者掌握运用色彩和光影来创作令人印象深刻的作品的技巧。书中包括大量实例和教程，有助于读者更好地了解如何将这些技巧应用于实际的艺术创作中。通过经验分享和实例解析，读者能够学习到如何使用色彩和光影来表现不同的情感和氛围，如何通过对光影的精细运用来突出画面的重点和主题，以及如何将色彩和光影结合起来，创造出更加细腻和复杂的视觉效果。本书适合美术专业的在校生、设计从业者和爱好者阅读，同时也适合作为绘画培训机构的教学参考书。

你是否有这样的困惑——世界名画到底好在哪？在那些各不相同、复杂交织的图案里，到底隐藏着哪些关于“美”的秘密呢？ 其实，欣赏世界名画也是有方法的。例如，艺术家们常常从线条、色彩、空间、平衡这四个方面来构思他们的艺术作品，那么，我们也可以从这些角度来欣赏作品，还原艺术者的匠心与巧思，从而更直观、深刻地领悟到世界名画的超凡魅力。 本书聚焦重要的艺术欣赏角度之一——空间，以世界经典名画为案例，用生动的视觉语言为读者介绍了空间的运用、变化及其带来的艺术效果，从而一步步揭开艺术中 “美”的秘密。希望读完这本书，大众艺术爱好者可以获得更加敏锐的审美力，从而进一步感受到艺术的魅力。 本书适合对艺术感兴趣的读者阅读，也可供从事美术教育的相关人员和机构参考。

关于中国“现代美术”这一概念的所指，以及以此为核心展开的中国美术的历史书写，长期存在着如何体认、辨析与界定的思想纷争与观念抵牾。其中最为显著且延续至今的问题，便是如何借助历史之眼有效地处理与解读传统与现代的关系。本书尝试从民国时期“以宋元为宗”的画坛现象着手，分析中国画如何在五四以来“衰败论”的价值危机中，在中西之间的比较与反思中形成了自己的现代文化主体与自觉意识，因而从本土文脉中获取了现代发展的根本资源。本书并不是直接回应多年来美术理论界关于“什么是中国美术的现代性”问题的讨论，而是注意将民国时期中国画的发生与发展同现代中国的文化事件、思想动向相结合，注意画家的道路选择与所处环境的密切联系，从而以“识古”与“知新”两个不同面向勾连出传统派画家的复古思想得以产生的现代语境和历史依据，藉此进入中国美术现代转型这一历久弥新的命题。

内容简介： 震撼人心的未来主义创想，描绘超乎想象的科幻华梦！ 艺术家约翰·哈里斯，呈现科幻黄金年代的艺术杰作！ 世界知名视觉艺术家约翰·哈里斯多年创作的结品，独一无二的概念画集！捕捉浩瀚的宇宙场景，描绘史诗般的异域风景，记录幻想中的宏伟城市，为读者呈现了真实世界不存在之科幻奇境！ 该画集主要收录了画家带有浓厚幻想未来色彩的艺术画作，同时也收录了他为众多科幻名作绘制的插图。读者们可以一次尽览亚瑟·C.克拉克、本·波瓦，约翰·斯卡尔齐、哈尔·克莱蒙特、杰克·麦克德维特、弗雷德里克·波尔、和奥森·斯科特·卡德等科幻名家之作的绝美封面。

本书是清华大学艺术博物馆“无尽意·痕——冯远绘画艺术展”展览图录。无尽意·痕——冯远绘画艺术展”是对冯远先生创作生涯最系统也最完整的一次阶段总结，200余件作品时间跨度长达43年，从中可以窥他对中国人物画语言和范式创新的探索与实践的痕迹和心理路程。有缘组织承办这一重要展览，既是我作为晚辈“倚小卖小”再三恳求的结果，也是冯远老师对他曾经倾注心血一手创办的清华艺博的爱护和支持。不仅如此，冯老师还精心遴选一组作品捐赠本馆，以丰富和完善清华艺博的现当代绘画收藏体系，他的高风亮节与慷慨无私的品格，将同他的作品一道，成为清华艺博的宝贵精神财富。

本书一共分为六个章节，分为生命、自然、人间、爱情等六大主题，每个主题下均收录了作者独具个人创作特色的插画。这本书的作品共计三百余幅，主要来源于作者一年多来每天创作的即兴作品。画面生动活泼，趣味盎然。本书各个主题下的画作均配有一段文字，或明媚，或忧伤；或富有哲思，或会心一笑。每个主题循序渐进，层层深入，图文结合，可读性佳。这本书是一本漫画书，也是本轻阅读的上佳之选。通过欣赏书中作品和文字，可以让读者获得治愈、开解或安慰。

这是一本以明朝士人文震亨的《长（zhàng）物志》原文为灵感创作的明代生活美学画册。画册中收录了艺术家宋扬的现代工笔画200余幅，画作内容多是门帘、花瓶、桌椅等生活场景。宋扬的画作不仅传承了工笔画的精髓，还加入了自己对于工笔画发展的理解，她将传统与现代的艺术理念融合，创作老少咸宜的“新工笔画”作品。这些跨度十多年的画作，经过精挑细选，呈现在《长物志·绘》这本书中。全书以画作为主，根据画作内容分类，分为“长物绘”“长物志小品”“止园”三大块，同时也收录了明代作家文震亨的《长物志》原文以及艺术家创作后记，有极高的欣赏和收藏价值。

本书为戴敦邦在中国美术家协会组织下于1979年赴甘肃、陕西、山西、河南等地采风时的写生手稿集，并配有作者对当时行程的回忆、体验与感悟，体现了作者对祖国文化艺术遗产的珍视与崇敬之情，表达了作者愿作“民间艺人”，在艺途上不断前行，为弘扬传统文化不懈努力的追求。原稿历年已久，经高清扫描后，由设计师精心设计编排，按照作者地理行程，分为河南、甘肃、陕西、山西四个块面，每个块面又以相应的名胜古迹或艺术场所为核心。特别是甘肃敦煌莫高窟为全书的重点内容，作者怀着艺术朝圣的虔诚之心，以画笔记录了壁画、雕塑中的菩萨、飞天等生动姿态，写意传神。

《ZOZO梦工厂2》是《ZOZO梦工厂》的续篇，为第17届金龙奖“最具网络人气漫画奖”作品，并入选2020年国家新闻出版总署“原动力”中国原创动漫出版扶持计划。作品共5章，讲述了小男孩、他的妹妹，以及他们的好朋友小兔子、小狗、小猫，在一起快乐地享受着四季的每一天的画面。