为庆祝超现实主义运动诞生100周年，法国巴黎蓬皮杜中心联合多国博物馆策划了超现实主义专题巡回展，同时携手立体书艺术大师推出专题立体书。在这个稀奇古怪的纸上画廊中，达利、马格利特、布劳纳等8位艺术家的代表作品在纸上逐一展开，互动机关、手绘水粉画和文字介绍助你领略这场现代艺术革命的独特魅力。

“山水”是中国文化中的一个植根极深、范围极广、极具特色的范畴，在文学、艺术、哲学、宗教、地理、建筑等多个领域都处于相当核心的位置。尤其宋元以来的山水画，被公认为真正的艺术典范，代表了中国人对自然的理解与表达。但是，随着考古工作在中国的长足发展，更多有关早期山水艺术的实例呈现在人们面前，器物纹饰、石刻壁画图像等等，都被纳入学者的研究视野。 巫鸿教授在三联书店出版的新书《天人之际：考古美术视野中的山水》，聚焦以视觉形式表现的“山水”，以年代为序，藉由考古新发现，重新思索中国山水画的起源和早期发展，勾勒“山水”作为一个艺术传统从无到有的形成过程。

本书为中国大运河博物馆同名展览图录。书中收录近60件/组北京画院藏齐白石艺术作品，以齐白石笔下的四季为线索编纂，分春、夏、秋、冬四个主要单元，收录相关绘画作品，另单列齐白石草虫作品为一单元。通过本书，读者能够感受齐白石对四季变化的独特诠释。此外，图录也呈现了博物馆展厅中的新媒体展项，并附数字影片的观影链接。本书另收录齐白石年表、人物关系图及4篇学者论文，从不同角度解读齐白石的生平与艺术，带读者走近齐白石的艺术世界。

本书以二十世纪初活跃在巴黎画坛的九位极具个性及影响力的艺术家及两位同时代来自东方的画家作为轴心，把他们的生平经历、特立独行的个性、艺术作品的特点与当时的时代背景，巴黎画坛形形色色的艺术思潮、流派联成一线进行全方位的比较与微观阐释。以小见大、由此及彼，将读者的视线始终引到每一幅作品具体的题材内容、情调意境、审美追求以及造型、色彩、线条、笔触、肌理等形式元素上来，以点带面、由表及里进行生动有趣的诠释，把一部沉寂的美术史提升成一次极富视觉美感的体验与巡礼。

明末胡正言编印的《十竹斋书画谱》是一套书画册，兼有讲授画法供人临摹的功能。分为翎毛、梅谱、兰谱、竹谱果谱、石谱、书画、墨华八谱，每谱两册，全帙共16册。收入他本人绘画作品和复制古人及明代的名作30家。每谱中大约有20幅画，都配有书法极佳的题诗词。《十竹斋书画谱》自万历己未（1619）第一谱《书画册》起，至崇祯癸酉（1633）第八谱《果谱》止，梓印时间长达十五年之久。每谱有序言，除《竹谱》附写竹诀，《兰谱》附起手式，其余各谱均四十幅，一图一文，以书配画，交相辉映。其中绘画由胡正言及当时名家如吴彬、吴士冠、魏之克、米万钟、文震亨等所画。除《兰谱》外，在图版的对开上，都有名人题句。

复刻100个中国古代鬼怪，民间传奇、志怪小说妖魔鬼怪通通收录“裂生腹，掬生心，卧嗥如猪”的画皮厉鬼、本性善良却被妖怪所迫的聂小倩、负责勾人魂魄的鬼差黑白无常……中国流传下来的鬼怪传说无数，无论是奇特诡异的故事情节，还是异彩独放的鬼怪形象，都是中式志怪魅力所在。艺术家何欣热爱中国鬼怪文化，创作了备受赞誉的“中国百鬼录”，集结为这本《中国志异全书》。他从《聊斋志异》《子不语》《搜神记》《封神演义》《阅微草堂笔记》《太平广记》等志异古籍中寻找灵感，以现代审美模拟古代技法，扎根于中国本土文化，让这些经典形象跃然纸上。他笔下的100个鬼怪，形态各异，有的善良可亲，有的恐怖可怖，每一个形象都蕴含着丰富的象征意义和文化内涵。并将每个经典形象背后的离奇故事整理出来，为读者展现一个可悲可笑、可怕可爱中国古代志异世界。

本书是台湾著名画家方祖燊先生历时六年完成的一部关于中国绘画史的皇皇巨著，从辽、金、元时代写到明代。作者以朝代为历史节点进行论述，先叙述历史背景，再详细介绍每个朝代的绘画面貌，最后总结每个朝代的绘画特征。全书共涉及画家数百人，选录绘画作品数千幅，论述精核肯要，选录作品美轮美奂，浓缩了我国传统绘画艺术的杰出成就，堪称我国古代绘画艺术的宝藏。

本书是一本奇幻治愈系的故事绘本，讲述了误入人类世界的精灵尖角帽在经历了一段疲惫焦虑的城市生活后，回到了自己的故乡尖角帽王国，在故乡找到心灵的宁静并得到治愈的故事。全书分为5章：第1章为“异乡漂”，描绘了尖角帽在人类都市的生活；第2章为“回家”，通过回忆的方式讲述了尖角帽王国的风土人情、家族历史、幸福往事；第3至5章分别为“特殊日子”“居民”和“故事”，展示了精彩纷呈、美丽奇妙的尖角帽世界。本书收录的插画作品色彩梦幻明快、文字清新温柔、故事富有童话色彩，为背负着生活重担的年轻人营造了一个可以暂时逃离现实的世外桃源。希望每一位读者都能从书中获得一丝精神慰藉。

这是一本教你用科学的观察和思考方法，重新认识绘画的书。★为什么我画的人物总是形不准？★为什么我画不出立体效果？★为什么我画的物体比例失调？★为什么我画到一半空间不够了？......《素描的艺术与科学》帮助全球500 000位学员掌握了绘画的诀窍——学会观察与思考。本书集传统技法与现代技法的内容于一体，教会你真正地“作画”，而非机械地“临摹”。从素描的基础知识点，到观察被画物象的方式和过程，再到绘画的步骤，最后进行要点总结。适合初学者、艺术生，以及其他希望打磨绘画基本功的学画者。•9个方向，助你快速找到形准的诀窍•科学观察与分析，精准把握物体的“形与态”•理性观察、类比观察、整体观察、细节观察、尺度观察等•34节绘画课程，搭配课后练习风靡全球180个国家的获奖图书，让你打下坚实的绘画基础！

本书是人气教学博主、资深插画师松村上久郎绘制三部曲的第三部。在本书中依旧延续了作者此前的“学霸笔记”内容形式，对人物角色的绘制与画面的构图进行了详细介绍。作为细节狂魔，作者对空间构图、人物的局部绘制、整体动态、阴影褶皱、画面的装点、故事的创作、个人画风形成与发展方向都进行了细致讲解，并从自学过来人和资深从业者的角度给足读者掏心窝的建议。在书中你可以看到的细节：1.如何用睫毛的细致调整来提升角色形象。2.如何通过眼睛和眉毛进行角色的表情刻画。3.如何从奶油面包开始画一只灵动的手。4.如何通过“定向”来消除绘画的违和感。5.如何解决从头部开始绘制姿势固化的问题。6.如何用紧贴平面的线条画出空间感。更多精彩等你发现……