本书从作者历年写生作品中精选了五十幅钢笔风景建筑速写，进行了详细的解读。本书内容分为两部分。第一部分包括作者对钢笔风景建筑速写的理解、钢笔线条的重要性、画面明暗关系的构筑等；第二部分是对每幅精选作品的深入讲解，围绕创作思路、画面构图、透视形式、色调分配、线条运用等方面，对五十幅钢笔风景建筑速写作品逐一做了深入的创作剖析。

明末胡正言编印的《十竹斋书画谱》是一套书画册，兼有讲授画法供人临摹的功能。分为翎毛、梅谱、兰谱、竹谱果谱、石谱、书画、墨华八谱，每谱两册，全帙共16册。收入他本人绘画作品和复制古人及明代的名作30家。每谱中大约有20幅画，都配有书法极佳的题诗词。《十竹斋书画谱》自万历己未（1619）第一谱《书画册》起，至崇祯癸酉（1633）第八谱《果谱》止，梓印时间长达十五年之久。每谱有序言，除《竹谱》附写竹诀，《兰谱》附起手式，其余各谱均四十幅，一图一文，以书配画，交相辉映。其中绘画由胡正言及当时名家如吴彬、吴士冠、魏之克、米万钟、文震亨等所画。除《兰谱》外，在图版的对开上，都有名人题句。

汉服即汉民族传统服饰。本书以汉服为主题，展示了线稿插画的绘制方法。本书首先展示了汉代、晋代、唐代、宋代、明代的典型服装款式，以及妆匣中常见的步摇、簪、钗等首饰，接着介绍了本书中插画绘制所使用的软件Procreate，然后分妆匣和人物两部分展示了十几个插画绘制案例。每个案例的插画绘制过程都讲解得十分详尽，并且总结了相应的知识点。本书还收录了传统汉服和汉元素时装的相关插画作品，最后通过一个案例，介绍了给线稿作品上色的方法。本书中的线稿插画风格唯美，线条流畅飘逸。本书适合喜欢汉服、喜欢线稿插画的读者阅读。

【内容简介】承古烁今。托林寺是吐蕃王室后裔益西沃在象雄文明故地所开创的古格王国的政教中心，它不仅是古格王室参政议政和颁发诏令之所，更是藏传佛教后弘期开启序幕之圣地。本书以该寺红殿壁画为切入点，通过对历史、图像及所据文本的翔实考证，呈现了古格佛教艺术复兴之潮、xiz ang地方政教变迁之景和我国多民族文化交织之维。吉光片羽。托林寺红殿是由古格国王赤·南喀旺布平措德主持重建，为现存15—16世纪古格王国佛教复兴期遗留至今的较大的佛殿。作为王室贵胄参拜礼佛的重要礼仪空间，其壁画是昭示早期古格王国政教韬略的历史之镜；其图像配置隐现了xiz ang西部与卫藏地区诸教派的互动关系和政教话语。通过剥丝抽茧地接通历史、图像和文本所依，作者发现红殿借古开今重构了古格早期艺术传统，壁画呈现了先祖益西沃与仁钦桑布于11世纪所建立的“瑜伽上派”之传规。该传规曾被后藏地区年楚河流域诸寺传承，后经由布顿·仁钦珠和萨迦派叔侄发扬光大，才得以见诸托林寺红殿的绝世精美壁画。金玉珠贝。托林寺红殿遗存的解读关乎xiz ang西部文明演进的关键性内核，是西喜马拉雅地区重要的历史性纪念碑，其壁画内容为古格王国中晚期扑朔迷离的政教历史提供了弥足珍贵的线索。壁画所据文本及图像传承具有连续性、正统性和层累性，其图像遗存以深奥精妙的视觉语言再现了波澜起伏的古格政教关系演变进程。托林寺红殿艺术以冰山一角实证了藏传佛教是融合本土宗教实践而形成的文化系统；古格早期艺术传统及其与卫藏地区在政教方面的关联互动，丰富了中华文明多元一体的历史内涵。

这是一本内容全面、讲解详细的Procreate学习手册。第1章是Procreate基础功能，介绍了界面、图库、绘图工具、涂抹工具、擦除工具、色彩、图层的相关知识，以及操作、调整、选取、变换变形4个常用功能，同时介绍了便捷的手势操作和基础绘图小技巧。第2章是Procreate案例操作，通过3个绘画教程，介绍了Procreate绘画的流程和常用功能。第3～7章分别为植物、动物、静物、交通工具与建筑、人物等插画元素的绘制案例，每个案例都给出了相应的色卡和笔刷。本书涵盖了Procreate的常用功能和技巧，并展示了大量案例的绘画过程，目的是让读者掌握软件的使用方法，并绘制出属于自己的作品。本书适合想学习Procreate绘画的读者阅读和参考，也可以作为相关培训机构的教材。

郭熙提出中国画“可游”和“可居”画论，本书中对应地以“游”与“居”两大部分展开。每一部分又同时涉及山水画和城市画两种题材，对应建筑学视野中对建筑、景观和城市统一的思考。第’二、三章从宏观的视角审视中国画，主要通过分析长卷这种绘画媒材，探讨中国画“游”中的时间意识。第’二章“山水画卷：咫尺千里的自然远意”与第三章“城市全景：一图百态的市井意向”分别对应着山水与城市题材的画作。通过解读山水、城市题材的长卷画、地图画，分析三远法、以大观小法等时空建构图式，读者将在全景漫游中了解古代人居环境构建的时间意识、自然观以及城市规划意向。第四章“山水屋宇：栖居自然的文人理想”与第’五章“城市建筑：内外之间的空间中介”是对第’二、三章出现过的画作的进一步分析，将视角从宏观放大至微观，聚焦画中的人居场所，探讨中国画“居”的空间意识。这两章主要关注山水画、园林画、城市卷轴画中屋宇出现的环境场所，分析隐居图式和院落图式，以人本视角解读绘画表达出的栖居理想和空间意识。

本书结合当代美术教育的需求，本书具有最细致的知识点讲解，最权威的名家示范，最经典的作品欣赏，最高清的学习视频，为读者全方位呈现艺术的盛宴。为了便于临摹和学习，书中不仅配有范画，还对每种技法步骤进行分解，图文并茂。又配有高清示范视频讲解，使学画者看得懂，学得会，少走弯路，尽快掌握绘画技巧。是霍春阳先生长年书画创作的成果展现。

本书是人气教学博主、资深插画师松村上久郎绘制三部曲的第三部。在本书中依旧延续了作者此前的“学霸笔记”内容形式，对人物角色的绘制与画面的构图进行了详细介绍。作为细节狂魔，作者对空间构图、人物的局部绘制、整体动态、阴影褶皱、画面的装点、故事的创作、个人画风形成与发展方向都进行了细致讲解，并从自学过来人和资深从业者的角度给足读者掏心窝的建议。在书中你可以看到的细节：1.如何用睫毛的细致调整来提升角色形象。2.如何通过眼睛和眉毛进行角色的表情刻画。3.如何从奶油面包开始画一只灵动的手。4.如何通过“定向”来消除绘画的违和感。5.如何解决从头部开始绘制姿势固化的问题。6.如何用紧贴平面的线条画出空间感。更多精彩等你发现……

曾任吉林省美协主席，名誉主席；中国美协第五、六、七届理事；中国画学会常务理事；吉林省中国画学会会长；画马艺术研究会会长。作品注重立意，布局，造势，画风雄深雅健。画作题材广泛，人物、走兽、花鸟兼顾，尤擅画马。

《国画基础入门—综合篇》是一套引领孩子进入中国画艺术殿堂的入门读物。丛书分为3册。书中的每幅画从造型、用笔、用墨到重点部位的画去都有详细的步骤图和浅显易懂的文字说明，并有示范作品供欣赏和学习临摹。全书内容深入浅出，笔墨变化生动，富有情趣，文字浅显易懂。通过阅读本书，小读者不仅可以学习传统文化知识，还能够逐渐掌握简单的花鸟鱼虫画法，了解笔墨与造型的常识，激发作画兴趣。