石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。名言有“一画论”、 “搜尽奇峰打草稿”， “笔墨当随时代”等。作为中国画史上的大家级画家，其山水画作对后世影响深远。本书分门别类，有大量石涛的山水小品创作范图，还配上大量石涛本人在对绘画艺术深刻经验体会的画论，画作画法精到，类型丰富，有中国传统文人画特色，对当代学习研究中国画特别是山水画者有很好的学习借鉴意义。本次改版做了一定的增删修订，对相关画作和相关文字都作了一定的调整，以更好的适应读者的学习需求。

本书是色彩入门基础辅导书，是为广大的美术爱好者和艺考生量身定制的基础阶段学习和临摹训练手册。全书分为色彩基础知识、色彩静物黑白稿、色稿练习、色彩静物单体、色彩静物简单组合、色彩静物完整组合、色彩风景、完整作品赏析、色调对应完整练习、完整作品临摹等十部分，对色彩绘画中的知识进行了详细的剖析，并通过实例全面解决色彩学习中的各种问题，读者只需要跟着实例步骤练习就可以掌握基本的绘画技巧。同时，在书中还提供了大量的精选临摹范画供学生临摹、学习，以巩固学习效果，提高绘画水平。适合绘画爱好者作为自学参考书，同时还适合艺考生作为临摹练习范本。

该画册由历史人物画和花鸟画两大部分构成。这两大画科存在着偌大的差异，但其中统一着一条一以贯之的内线，就是“民胞物与”思想与深切的人文情怀；是“天之大德曰生”的生命哲学思想，与对生命、生命价值、生命尊严的礼赞与敬畏。展品中那些揭示中华民族苦难与英勇抗争的巨幅革命历史画，那些表现人类戕害自然生态，所造成的荒芜与胡杨悲壮惨死的惊心景象，都回响着作者撕心裂肺的呐喊。“真诚于内，神动于外”。这些震撼心灵的绘画意象，感动并警醒着人们。从中也折射出作者博大的爱与深沉的悲悯情怀。作者为民族复兴而慷慨捐躯者长哭，为象征生态悲惨遭遇的“胡杨”形象悲歌。“当悲悯之心能够不只针对人类，而能扩大涵盖一切万物生命时，才能到达恢宏深邃的人性光辉。”（史怀哲）作者在创作中追求彰显“人性光辉”的画境。作者激赏“万物生意最可观”这一重要中华美学思想。万物生生不息的不言大美，成为他的创作主题。他笔下那些情感化、性灵化了的花草、鸟兽，每每拨动你心灵的琴弦，让你顿生爱怜。作者把对万物“生意”的审美体认与诗意妙悟，作为灵感之源，与艺术创新的不二法门。“诗为天人之合”，画亦然。

全书共分5章，首先是肌肉、骨骼资料集，介绍了人物全身的骨骼和肌肉、全身和手脚的比例、手臂和腿的可移动区域、重心和关节的位置等知识；其次是水星画廊，收录了水星公司精选的插画作品；接下来是手的画法，介绍了手的基本姿势和动作；然后是腿的画法，介绍了腿和脚的基本姿势及动作；结尾是演绎，介绍了将手脚的描绘技法应用在插画中的案例。

本书聚焦于西方艺术史中的自画像题材，通过时间线索梳理艺术史的经典名作，云集欧洲数十家重量级美术馆收藏臻品。本书的切入角度较为新颖，是对经典艺术史的重构与创新，通过讲述自画像背后的秘密，揭示了耳熟能详的艺术家不为人知的一面。作者对每幅自画像的讲解分为层层递进的三部分，其一是艺术家的创作背景，其二是局部精彩细节的解析，其三是相关艺术运动的拓展延伸。

结构素描教学是绘画入门不可缺少的课题，它能使初学者逐步掌握立体造型的比例，透视，形体结构，并锻炼其空间表达，三维造型，体积塑造的能力，因此，结构素描是学习美术绘画的必修课，是学习绘画的基础。本书为石膏五官的结构素描画法的范本。根据美术初学者的需要，由浅入深提供的一套较完整的范画和系统的讲解与实例，直观的辅导。

本书为一本画册，是影视、话剧演员伍宇娟的《乡愁》系列，共收录其所创作的一百余幅画。大部分作品创作于2020年—2023年，作者将其所感所思抒发于颜料与画笔之中，表达对故乡变迁的追忆，同时流露出对家乡深深的眷恋。这些作品分别采用布面油画、布面丙烯、纸面水粉等绘画材料，收录于本书中的部分作品将于2024年3月21日—4月8日在北京市西城区庄胜8号艺术空间展出。

打开一幅作品，解锁一段故事，在这里，艺术作品将以生动有趣的视角展现在你眼前。《一读就懂的传世名画》从中国艺术史上撷取了10幅作品来作介绍。所选作品均为名家名作，从时间跨度上来看，从魏晋到清朝，涵盖整个中国艺术史；从题材范围上看，包括人物、山水、社会风俗等，各有特色。读者可通过对这10幅作品的赏读，了解丰富的艺术知识，感受中国画的历史脉络，并对整部中国艺术史有初步的了解。可以说，这是一部化繁为简版的中国艺术史。开启本书前，你可能会觉得传世名作有些神秘；细细品读后，你一定能对它侃侃而谈。 10位大师10种跌宕多姿的人生10幅名画10种让人不能自拔的美 顾恺之《女史箴图》；展子虔《游春图》；吴道子《送子天王图》；阎立本《步辇图》韩滉《五牛图》；王希孟《千里江山图》张择端《清明上河图》；黄公望《富春山居图》陈洪绶《雅集图》；石涛《西园雅集图》

本书是一本机甲设计素材临摹图鉴。 全书共分为4章。第1章为机甲的结构，介绍了机甲的头部、手爪、腿部和脚部的设计与绘制要点：第2章为常见的机甲武器，介绍了机甲常见武器装备，如激光武器、机枪、霰弹枪、高能束武器、巨型刀剑、能量斧头等武器的设计与绘制要点；第3章为不同类型的机甲，介绍了常见的生化机甲、未来机甲、蒸汽机甲和Q版机甲的设计与绘制要点；第4章为百变机甲图谱，荟萃了机甲武器与不同类型机甲的临摹素材。 本书不但讲解了透视关系、线条的使用和画面细节处理等绘画基础知识，还提供了大量临摹范本，适合机甲爱好者和动漫初学者学习与使用。

本书为中国美术史科普书。由中国美术史研究领域专家曹星原用独特的视角，带领读者去了解并剖析中国传统美术，告诉大家应该如何去欣赏中国美术，中国美术又体现了古人怎样的审美意趣。而陈媛媛老师手绘的视觉笔记使内容更加清晰，从而更容易记住每一讲的核心内容。全书共分七章，第一章主要介绍了鹳鱼石斧缸、御龙图等展现古人生死观的器物，探讨中华民族追忆先祖这一文化习俗的历史渊源。第二章细致讲解了敦煌五百强盗成佛因缘图壁画、云冈大佛等佛教艺术在我国古代的发展。第三、四章围绕宫廷艺术品，探讨包括《女史箴图》《韩熙载夜宴图》等体现古代帝王生活样貌的画作。第五章借山水画，介绍作品与画家间的关系，展现了作者的精神面貌与思想。第六章详细介绍了《珊瑚笔架图》《容膝斋图》等艺术作品对新的书画语言的探索与使用，展现了那些表达个性与特定感情的书法作品和文人画接近19世纪起源于欧洲的现代艺术运动的艺术形式，也就是古代的现代。第七章则介绍了以《搜尽奇峰打草稿》《千岩万壑图》为代表的17—19世纪具有独创性的中国艺术作品，它们的出现打破了当时中国艺术上保守陈旧的局面，创造了又一波中国美术创作的高光时刻。