《达·芬奇》是一本艺术普及类趣味读物。位列文艺复兴三杰之首的列奥纳多·达·芬奇出生于1452年的意大利，他既是艺术家也是科学家，更是现代艺术的先驱。本书从最为大众所熟悉的大师重要代表作《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》展开介绍，这部分重点分析了两幅作品的作画细节、表现手法以及相关的素描手稿。第二部分则讲述了大师重要的五个时期的创作，分别是佛罗伦萨时期、米兰时期、第二佛罗伦萨时期、第二米兰时期和罗马、法国时期。该部分主要对几个时期大师的重要代表作展开介绍，既有对人物画像的分析，也有对构图安排、主题场景的介绍，具有较强的可读性和趣味性。

你是否梦想成为一名漫画大师，创作出属于自己的Q版漫画世界？现在，本书将带你踏上这段精彩的创作之旅！本书不仅包含Q版漫画的基础知识和绘制技巧，还通过丰富的实战案例，详细解析了多个经典Q版人物及兽人角色的绘制过程。从简单的草图绘制到复杂的阴影处理，再到生动的色彩上色，每一步都为你精心讲解，让你轻松掌握Q版漫画的绘制精髓。此外，书中还设有灵感画廊和练习上色环节，激发你的创作灵感，助你创作出独一无二的Q版漫画作品。无论你是初学者还是有一定基础的漫画创作者，本书都将是你不可或缺的漫画创作指南。

陈志勇是一位世界知名的艺术家，他是首位获得凯特·格林纳威奖的亚裔画家，他的动画作品《失物招领》曾捧得第83届奥斯卡最佳动画短片奖……他创作的故事和绘画受到了世界各地读者的喜爱。《生灵》是陈志勇首次对自己25年的创作生涯进行了回顾和沉思，在这样一部自传式的绘画集中收录了陈志勇200多幅画作，除了为《抵岸》《失物招领》《外郊故事》和获得凯特·格林威奖的《内城故事》等作品绘制的草图，还首次集纳了他此前从未面世的独立的绘画作品，甚至有一张3岁时的画作，所有这些创作，都与他痴迷的“生灵”有关。陈志勇为这些画作进行了长短不一详细而真诚的注解，犹如在这样一本“纸上个展”中，他亲自担任解说员，用幽默哲思的语言，分享了从童年到成为创作者一步步寻找灵感并坚持创作的过程。在这样一本“视觉上令人兴奋和产生幻觉”的画册中，或许你能从陈志勇所创作的这许许多多“生灵”里找寻到某种共鸣。

本书是一本集悬疑推理、建筑知识、历史人文美学和水彩手绘于一体的优美读物。本书重现了17个著名的福尔摩斯案件中被人们所熟知的建筑物，满足悬疑推理迷和福尔摩斯迷们的收藏需求；从建筑和历史的角度解析维多利亚时期的建筑风格与历史人文，满足建筑、历史爱好者的学习需求；用温暖、清新的水彩插画还原案件细节和建筑布局，满足手绘爱好者的鉴赏需求。 装帧：锁线空脊装，可以180°平摊。纸张：200g白卡纸，内文100g双胶纸，图片高精显示，色彩还原度高，手感舒适。

《Stable Diffusion AI绘画创意与实战》是一本关于AI 绘画工具Stable Diffusion 的教程，旨在分享通过AI 绘画工具生成各种理想图片的方法，介绍人工智能在绘画领域的应用与突破。《Stable Diffusion AI绘画创意与实战》共13 章，详细探讨了AI 绘画工具Stable Diffusion 的主要内容和价值。第1 章介绍AI 绘画的发展，从Stable Diffusion 的出现到广泛使用从第2 章开始介绍Stable Diffusion 的基础应用。第3 章至第7 章详细讲解Stable Diffusion 的应用，包括文生图、图生图、脚本使用、附加功能及常用插件。第8 章至第12 章介绍AI 绘画落地应用案例。第13 章简单讨论AI 绘画的技术伦理与艺术审美。读者通过学习本书可以了解到AI 绘画的最新发展，掌握关键技术，并将其应用于自己的艺术创作中，从而开拓新的艺术风格。《Stable Diffusion AI绘画创意与实战》适合美术及设计专业的学生与相关工作人员及AI 绘画技术爱好者学习、参考。

《中国画经典教学丛书——玩石画法》是一本画石技法的教学范本，既有工笔画法，又有写意画法。从章法布局到创作实例，用笔、设色至构图造型，全面解析，堪称画石法之权威指南。书中特别强化写意法理探讨，揭示意笔造型之规律，助力学者掌握创作精髓，实现从临摹到创作的飞跃。无论是国画初学者打基础，还是进阶者寻求突破，《玩石画法》都是不可或缺的学习资源，引领您在国画研习的道路上稳步前行。

《山水画技法》系统介绍了山水画起源、本质追求及表现方法；介绍了笔墨形式的相关概念、笔墨材料及笔墨技法；结合视频演示介绍了山水画技法和临习方法；设置了写生应用和问题讨论环节。书中配有临摹范画50幅，山水画技法应用范例图40幅，供临摹学习使用。并配附多媒体二维码，方便扫码查看，在学堂在线相关课程讨论区实时参与学习。

本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要点。 全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。 本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容，非常适合美术爱好者及准备跨入艺术院校的学生学习。

你相信万物有灵吗？生活中并不缺少美，我们每个人都可以拥有一双善于发现小温暖、小幸福的眼睛。土豆上住着小神仙，大蒜上有白娘子，连橙子上都有一个正在吃面条的小“吃货”！唯佳酱用一双充满童真的眼睛，发现了隐藏在生活里的“小精灵”，又用画笔将他们呈现在世人的眼前，无数网友受到感染，开始寻找和记录身边小小的“神迹”。因为深爱这世界，于是发现了平凡生活里的“奇迹”。本书收录了唯佳酱70幅画作和她如诗一般文字，小小一本，却装满了可爱和温暖。本书适合喜欢画集、热爱生活、想要训练创意思维的读者阅读。

毕加索是一本艺术普及类趣味读物。被誉为“立体主义之父”的巴勃罗·毕加索是20世纪最有影响力的艺术大师之一。本书从最为大众所熟悉的重要代表作《阿维尼翁的少女》《梦》《镜前少女》《格尔尼卡》以及“哭泣的女人”系列展开介绍，这部分重点分析了作品的作画细节、表现手法以及创作思路、灵感来源等。第二部分则讲述了大师重要的七个时期的创作，分别是1900年之前的早期、1901—1904年的“蓝色时期”、1904—1906年的“粉色时期”、1907—1909年的非洲时期、1909—1919年的立体主义时期、1919—1929年的新古典和超现实主义时期和1929年后的晚期。该部分主要对几个时期大师的重要作品展开介绍，通过作品书稿完整地梳理了毕加索艺术之路的成长和演变。既有对人物画像的分析，也有对构图安排的介绍，具有较强的可读性和趣味性。