绘画
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动漫人体结构动态2000例哒哒猫初入门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者,虽然拥有很高的创作热情,但在绘制人物时,经常会遇到起型难、型不准等问题。本书通过提供丰富的人体动态素材和应用方法,帮助读者解决这个难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材,包含单人基础姿势、主题姿勢、游戏人物动态。单人基础姿势帮助读者进行人体绘画的入门练习;主题姿势适用于绘制动漫作品、游戏作品、插画作品中的日常人物动态;游戏人物动态包含各种非现实场景创作中人物的常用动态。图书后附描红练习。本书不止可以帮助漫画新手和漫画从业者进行人体描红、临摹练习,还提供了将书中的人体动态进行二次创作的方法。书中案例丰富,场景众多,覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。 -
星际探索 太空载具幻想画集[德]克里斯蒂安·格拉耶夫斯基(Christian Grajewski)受到科幻作品的启发,德国工业设计师和概念艺术家克里斯蒂安·格拉耶夫斯基结合汽车设计的专业知识及他对动物解剖学的研究,并借鉴兰博基尼、奥迪和宾利等汽车制造商开发概念车型的专业经验,创作了 15 款令人惊叹的星际交通工具。这些交通工具的规模和作用各不相同,但它们都有相同的使命:保护人类。从隐形旋翼机大黄蜂到大型太空运输机虎鲸,其设计理念都表达了格拉耶夫斯基星际探索的强烈愿望。本书还收录了格拉耶夫斯基早期创作的草图及他对设计的思考与认识,这些都为书中的创意作品提供了参考。本书适合相关院校美术专业的在校生、概念设计从业者与爱好者鉴赏、学习与收藏。 -
专治不会画 有趣的素描入门书飞乐鸟绘画初学者经常会感觉“素描学习和练习的过程很枯燥,坐不住也画不下去”,本书便是针对这样的人群撰写的。书中没有严肃、烦琐的内容,而是用通俗的语言和图文结合的小妙招,让大家在阅读学习过程中体会到学习素描的快乐。本书共5章,带领读者避开传统素描枯燥的教学方法,在简单的学习中体会素描的乐趣,让读者在练习过程中能够不断激发求知欲和自信心,轻松掌握素描知识和技能,用黑白灰画出多彩生活!翻开本书,在风趣幽默语言中了解和学习素描知识,拿起画笔,让素描之旅变得更加轻松吧!本书适合零基础素描爱好者。 -
素描完全自学手册灌木文化素描是一种独立的艺术形式,它是学习绘画的基础,是练习绘画的基础课程和训练方法。它用墨色来描绘物体的形象,可以是临摹物体时的绘画手法,也可以是作彩色画作时勾勒轮廓的草稿。本书共分为五章。第一章为绘画基础,介绍素描的基本工具和基础知识。第二章和第三章详细介绍物体的几何体结构分类和几何体的基础知识。第四章和第五章给出静物、动物的绘制解析及案例。本书的内容由浅入深,将轮廓与细节的描述分开详解,帮助读者掌握各种物体的绘制技巧。本书适合素描初学者阅读使用,也可作为各类培训机构和大专院校绘画相关专业的教学素材。 -
问就是一家之主 我们这一家超正经东叔本书的作者,是一位从业20余年的漫画家,但在他简单、淳朴的漫画作品中,我们看到的只是一位普通的打工人、普通的老公和普通的爸爸。难忘的经历,童年的回忆,夫妻间平凡的日常,生活中的囧事,工作的烦恼,教育孩子的各种无奈,甚至是不幸的意外,都被他用轻松幽默的方式记录在这本书里。这些故事也许会让你嘴角一弯、会心一笑,也许会让你在某个瞬间鼻尖一酸、眼框湿润……希望本书能给大家带来一段美好的阅读时光,感恩相遇。 -
素描技法专项入门教程 素描头像牛海静总觉得其他素描书步骤不够详尽,绘画时总会出现“卡壳”、不知道如何下笔的现象,对一些东西的画法始终不得要领——本书就是为解决你的这些问题而准备的。本书遵循细致到位的原则,不仅将特别复杂的绘画案例讲解得非常详细,而且对简单的绘画案例也能分析到位,以达到让读者真正学到绘画技法的目的。全书共10章,第1章和第2章是基础部分,介绍了素描的基本工具和头像写生的基础知识;第3章为头像局部的素描画法;第4章至第9章分别为男女青年、中年男女、老年男女的绘画技巧;第10章介绍了小孩的画法。本书讲解清晰、步骤翔实,旨在帮助初级绘画者扎实、快速地画出想要的人物头像。 -
让画面有故事感的色彩与构图[德]汉斯·P.巴赫尔,[印]萨纳坦·苏里亚万希看迪士尼知名动画美术师是如何运用色彩与构图来传达画面情绪、讲述视觉故事的。?学会意识到“色彩更多的在于各个颜色之间的关系,而不是颜色本身”,可为镜头营造各种氛围;?培养提炼3~5种颜色来捕捉构图本质的能力,可获取赋予场景个性和情感潜台词的神奇力量;?掌握3大构图原则——可读性、趣味性、情绪性,可助你解决画面成功与否的三个关键问题“你能看出发生了什么吗?它看起来有趣吗?情绪是否正确?”在书中你还可以了解到:① 8个章节分模块讲解视觉要素——图像心理学、线条、形状、色值、色彩、光、摄影机、构图;② 15个图像解剖构件——主题、画幅、走向、框景、剪影等,带你深入剖析画面;③ 12种经典结构线排布模式祝你抓准构成构图的核心骨架;④ 6种灯光布置方式可塑造引人注目且具有戏剧感的画面;⑤ 8组对立平衡的调和模式——大对小、暗对明、尖锐对柔和等,构成令人赏心悦目的图像。 -
丹青聚陈 琪树千华上海陈琪文化艺术基金会 编陈琪,1958年8月出生于浙江浦江。现任上海市美术家协会副主席、中国美术家协会理事、中国画学会理事、上海市文联委员、上海中国画院画师、上海市政协书画院副院长、中央文史馆书画院研究员。《陈琪书画作品集》一、丹青之道 (中国画花鸟人物作品 240页) 二、水墨行旅 (水墨写生记行作品 224页) 三、书海文心 (书法作品 224页), 四、青花瓷韵 (青花画瓷作品 216页)。八开,共市册904页。本书为上海著名中国画家陈琪先生近年来的精品之作,共有1200多幅作品,涵盖花鸟、水墨写生、书法作品、青花瓷器等。 -
安予哲与小鸟1吉川流本书为2021年日本外务省第14届国际漫画奖优秀奖作品,入选2019年中国动漫金龙奖。 本书画风清新可爱,温柔细腻的故事触动了万千网友,作品全平台阅读量超4.6亿。故事讲述了百灵和安予哲的相遇,以男女双方的不同视角出发,以轻松愉悦、温馨逗趣的日常情节唤起了众多读者的共鸣。烦恼、误会、彼此鼓励……书中的每件小事,都如同被施下魔法一般,被无限放大。 -
中国绘画史的五大流变张其凤本书为艺术理论类图书。该书为我社出版的“美术学博士文丛”系列丛书之一,全书分为五个章节。第一章是讲以材质为内驱力的第一次流变,第二章是讲以相对应绘画题材技法的成熟为内驱力催生的第二次流变,第三章是讲以创作主体趣味不同导致的第三次流变,第四章是讲以地域为内驱力导致的第四次流变,第五章是讲绘画观念对撞所产生的动力导致的第五次流变。本书作者将中国绘画史流变的路径地标凝练为材质、画科、画种、画派、观念五个关键词,即将中国绘画史自史前文明到近现代,以这五大地标式的关键词,划分为五大流变即五大发展阶段,恰好构成了中国绘画史发展演变的历史轨迹。这可谓对中国绘画史一次全新视角的本体性、系统性研究,全书以一贯之的论述模式体现了作者这一鲜明的辩证史观意识。
