本书由国内畅销图书作者团队飞乐鸟编著，为初学者量身定制的传统中国画之动物类入门教程。书中重点介绍了六大中国画基础技法：执笔、笔锋、笔法、墨法、用色、构图； 四类动物画法剖析：昆虫、鱼虾、禽鸟、大型动物； 十七个由简入繁的实例详解：《双雀戏竹图》《福禄图》等。书中还对传统的中国名家画作做了详细解析，并提供了两幅名画临摹教程：徐悲鸿的《战马》、虚谷的《松鼠图》，以提升读者的名画鉴赏力和绘画能力。本书内容丰富，基础知识扎实，讲解细致，步骤详细，非常适合初学者作为自学教程。

元四家是指中国画史上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位元代画家”，他们对水墨画发展，起了很大的作用。元四家之首的黄公望，以其苍茫质朴，超逸简远的画风矗立于元代画坛，为六百年来明清画家崇仰的一代宗师。黄公望（1269-1355年）字子久，号大痴，又号净墅、一峰道人，晚年自号井西道人，50多岁开始学画，60多岁时便有“画名震海内”之誉。《富春大岭图》现收藏于南京博物院，以生宣纸绘制，这在元代绘画中鲜见，要具备很高的艺术技巧。 “元气淋漓障犹湿”是本画主要风格特点。

一本描绘《诗经》植物的水彩手绘技法书，教初学者用五步法画出《诗经》里的7种植物，并介绍水彩工具的使用方法，为你量身打造不一样的经典读物。介疾，隐居江南山水之间的自由画家，与草木为伴，与鸟兽为邻，淬炼绘画精华，享受纯真生活，诗意地表达内心的安静与美好，用水彩绘出自在与畅达的情趣。此礼盒包含：原装书《水彩小扎·诗经草木手绘技法》一本。精美《诗经草木状》经折装一册，扫码可免费领取6节介疾水彩教学视频。诗经草木18色水彩固体颜料一套，并配有一支尼龙水笔。诗经草木×遵爵系列素描本一本，3款封面随机掉落。

“敦煌三书”是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为很早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗“塞外明珠”的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类“神采具足”的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。《敦煌莫高窟艺术》：《敦煌莫高窟艺术》用简洁易懂的语言对敦煌艺术的各个侧面进行了深入浅出的剖析，从艺术风格到时代特征，从追溯源流到内容大观，从建窟历史到未来展望……种种关于敦煌的疑问与好奇，都能在这里找到答案。《敦煌壁画漫谈》：《敦煌壁画漫谈》臻选不同朝代、不同风格的敦煌壁画珍品，上至北魏，下至明清，分篇章将壁画的图像寓意、题材特色、绘画技法、临摹保护等主题和画里画外的动人故事娓娓道来。生动有趣的解说和精湛绝伦的图片，全方位展示敦煌壁画艺术的美轮美奂。《敦煌彩塑纵论》：《敦煌彩塑纵论》细数敦煌各类“神采具足”的彩塑，从早期南北朝时期的深受异域风格影响的“秀骨清像”，到隋唐以后逐渐珠圆玉润、体态优美的神佛菩萨，对其演变历程、时代特征、题材选取、制作方法等，都作了详尽而透彻的介绍，使读者不仅可以从图片中直观感受敦煌彩塑之美，更能唤起我们内心对中国优秀传统文化创造者和传承者无比的敬意。

水彩画爱好者在学习过程中会经常遇到各种问题，却苦于缺少内容全面、图文并茂的水彩画实用教程参考学习，本书的出版弥补了这一缺憾。本书包含了水彩绘画者应该了解的绝大部分知识，章节安排合理，内容编写符合绘画学习的逻辑规律。语言通俗、精练、易懂，知识点清晰，插图及作画步骤直观、精彩，是一本比较全面的、图文并茂的水彩画基础教程。既可以作为水彩画初学者的入门教程，也适合有一定基础的水彩画工作者作为参考工具书使用。

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作者认为民族服饰在表现亚洲奇幻世界观方面，是非常有魅力的要素之一。这是因为，衣服所用的布料种类、传统的花纹和图样、身上所佩戴的首饰等，都和其所在的国度的历史和文化，时代背景及传统工艺技法，当地的气候和生活方式等有很深的关系。在具体陈述亚洲不同民族服饰的同时，《亚洲奇幻女子图鉴 Pixiv人气插画师红木春全新个人插画集》会分为三个主题来介绍角色设计方案。大家可以自由地将该书当作是创作时的设计参考，或是当作插画集来欣赏，又或是仅供阅读的设计书籍，畅享其角色所反映的个性和风格。

元代人物画远不如山水、花鸟画兴盛。由于尖锐、复杂的民族、阶级、社会矛盾，大多数画家消极避世，漠视人生。尤其是文人士大夫画家，主要借山川、枯木、竹石，寄情抒志，疏于表现人事。因此，直接反映现实生活的人物画极少。而随着宗教的风行，在佛道人物画方面，有一定提高。艺术方面，有些画家汲取文人画的笔墨技巧，也获得了一定的成就。 《鹊华秋色图》现藏台北故宫博物院，作者赵孟頫 （字公谨，1232~1298）。秋日的济南，山高气爽，湖清泉旺，风光迷人，美胜江南。这幅由赵孟頫执笔的国宝ji画中，两山相对，鹊山漫圆，华山高耸，树木茂盛，秋色凝人，大气古远 元四家之一吴镇（1280-1354年）创作的《渔父图》现藏于美国大都会艺术博物馆。图中题诗：西风潇潇下木叶，江山青山愁万叠。常年悠悠乐竿线，蓑笠几番风雨歇。“苍茫沉郁”的趣味，是吴镇的主要风格和特点。

元四家是指中国画史上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位元代画家，他们对水墨画发展，起了很大的作用。 王蒙（1308-1385年），字叔明，号黄鹤山樵、香光居士，吴兴（今浙江湖州）人。他曾作过元朝小官，元末弃官归隐黄鹤山（今浙江余杭县临平镇）。入明，曾任泰安知州，后因胡惟庸案牵连被捕，逝于狱中。工诗文书法，善画山水。 《具区林屋图》这件画作描写江苏太湖林屋洞之景色。玲珑的洞壑、层叠的山石、繁密的树林、错落的村舍和粼粼水波填满了整幅画面，大胆地摆脱了自然景象的拘囿。全作的构图几乎密不透风，但因画家有虚实相济的观念，故在画幅的左上角营造出「透」的部分，使得全作毫无迫塞的感觉。王蒙用牛毛皴皴擦山石，长披麻皴画树干，又杂以繁密的苔点，笔法变化多端，细腻丰富。墨色层层点染，浓淡分明，同时又用了赭石、藤黄、朱砂和朱标点染，使得全作秋意满幅。

元四家是指中国画史上的黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四位元代画家，他们对水墨画发展，起了很大的作用。 倪瓒（1301-1374）， 字元镇， 号云林， 别号幼霞生、荆蛮民等， 常州无锡人。出身江南富豪， 家境十分富裕。倪瓒早年丧父， 由长兄抚养成人。倪瓒生活于元代后期，其时文人绘画的创作理念和纸本山水画的干笔皴擦笔墨技法已经完善，《六君子图》可谓倪瓒经典之作，本画现收藏于上海博物馆。《六君子图》写江南秋色， 坡陀上有松、柏、樟、楠、槐、榆六种树木， 疏密掩映， 姿势挺拔。图的上部有远山地抹。全图气象萧疏， 近乎荒凉， 用笔简洁疏放。有黄公望题诗云：远望云山隔秋水， 近有古木拥披陀， 居然相对六君子， 正直特立无偏颇。