冉茂芹是中国当代著名油画家，其油画作品写实功力深厚扎实，表现手法灵活多样，画面形象深具美感。他将西方油画的精湛技法与中国民族文化的审美意蕴融于一体，形成了自己的独特的艺术风格。此书精选了画家从艺50多年来三百多幅油画作品，作品以人物油画为主，为增加专集的活泼，还加入了少许风景小油画、粉彩、水粉等作品。本书不仅呈现了大量作品，全面展示了作者绘画的技法特征以及其艺术风格的发展历程，还在每幅作品后附上作者创作心得和创作故事，充分展示了其一生的求艺经历和心路历程，可为国内绘画爱好者提供绝佳的学习和临摹的范本。

本书从我国油画教学发展历程切入，深入剖析了我国高校油画教育教学现状；进而界定高校油画专业核心人文素养培育的内容，并详细论述高校油画专业核心人文素养培育的理论基础；针对我国高校油画教育教学存在的问题，分别从教学内容、教学方式和师资保障等方面提出解决问题的方案：从道德素质的培养、创新思维的培养、传统文化的继承与民族精神的培育等四个方面探讨高校油画专业核心人文素养培育的内容；在多元化教学模式的应用上重点论述了多元化教学内容的实施办法以及新媒体在高校油画教学中的应用。

你心中梦幻的古风是什么样的呢？是在水一方的伊人，是清丽秀美的女子，是盈盈笑靥的佳人，如果把她们再变身为软萌可爱的Q版人物呢？当彩铅遇上古风这个主题，细腻刻画之间，轻轻涂抹之间，复刻出静美的年华。本书主要介绍了使用彩铅来绘制Q版古风人物和物件的技法。本书共5章内容：第1章讲解了画好Q版古风人物的四大要素；第2章介绍了绘画工具和上色的基础技法；第3章则讲解了古风人物的形象特点；第4章中的8个古风人物案例示范是本书的核心部分，分别从绘制要点、使用颜色、线稿分析和具体上色过程四个方面进行详细的绘画讲解，重点难点与细节处的单独展示能让读者更好地学习彩铅的进阶绘画技巧，从而具备独立创作古风作品的能力；第5章则为Q萌古风绘画中一些点晴物件的绘画讲解，画好这些小物件，能更好地衬托人物角色。希望这本书能成为你绘画学习中的良师益友。还在等什么呢，赶紧跟随这本书，开始你的古风彩铅绘画之旅吧！

绘画需要用兴趣唤醒行动力，用情绪唤起创造力。本书侧重创造力的培养，在每幅作品中加入小小的创意，让绘画变成趣味创作。本书分为4章。第1章从线条到铅笔画，带领大家由线条和几何形体开启联想，进行绘画创作，是本书的入门篇章；第2章把铅笔画变成创意画，在第1章的基础上加入小创意，初步跨入创造阶段；第3章提升画技，万物皆可创意画，从这部分内容开始学习创意画，将简单的作品变成主题插画；第4章画出兴趣，用创意画出爱好，将绘画与其他兴趣爱好结合，用绘画展示爱好。绘画的目标不是模伤，而是创造。拿起一支铅笔，在你的绘画创作中加入一点点小创意，将你的创作思想融入画作传递给大家。本书非常适合初学绘画的读者学习使用，还可作为相关培训机构的参考用书。

本书针对热门景点，以航拍的视角进行创作，向读者展示了不同角度下的景色的色铅笔绘制方法。本书共19章。第1章为基础入门，主要讲解了一些色铅笔绘制风景画的基础知识，包括常用工具和辅助工具、不同种类色铅笔的特点、透视的理论等；第2-19章选取了18个热门景点并对美景进行绘制，包括平坝樱花、新疆胡杨林、贵州天空之城、贵州深山峡谷、鄱阳湖、伊犁杏花林、江岭风景区、泸沽湖、九寨沟、古观音禅寺庙、珠穆朗玛峰、上海滩、赛里木湖、贵州百里杜鹏、月牙泉、黄山、钟山风景、长城。每章都分为线稿和上色两部分，读者能从中感受作者绘面的思路及步骤，从而快速上手。本书适合绘画爱好者、色铅笔爱好者阅读，同时也适合作为相关培训机构的教材。

本书以这些年来热门的景区作为案例，以春夏秋冬作为切入点，向大家展示如何用彩铅绘制四季不同的美景。本书一共5章，第1章基础入门，主要讲解了各种所需要的彩铅特性，以及一些绘画的基础知识，让我们在后面的创作中能灵巧运用；第2~5章为春、夏、秋、冬，分别以不同季节的特色，用彩铅向大家展示如何去创作一张张精美的彩铅风景画，每个案例都有详细的步骤讲解，让读者从零开始学习。本书适合绘画爱好者，彩铅爱好者阅读，同时也适合相关培训机构作为教材使用。

素描能够快速地提高造型能力，本书是专为老年人设计的一部素描教程，通过合理的内容安排，循序渐进地帮助初学者学习素描，提升绘画功力，从而成为素描绘画达人全书共分为8章，第1章须要掌握的素描知识，介绍了学习素描须掌握的9方面知识。第2章单体石膏和第3章组合石膏几何体，分别介绍了11种单体石膏的绘制方法和4种组合石膏几何体的绘制方法。第4章静物和第5章组合静物，分别介绍了9种静物的绘制方法和2种组合静物的绘制方法。第6章石膏五官和第7章石膏人像，分别介绍了4种石膏五官的绘制方法和2个石膏人像的绘制方法。第8章人物头像，介绍了11个不同年龄、不同性别的人物头像绘制方法。本书案例丰富、讲解详细，适合素描爱好者学习参考，也可作为老年大学素描课程的专用教材。

本书是中国山水画大家陆俨少先生对中国画多年实践、不断探索的经验总结。泛论，从“学画起手”“识辨和吸收”等内容谈起，把自己的想法以及取得的一些经验，一条一条地写出来；具体绘画技法，以同样的思路把自己的创作方法——写出，并以附图加以说明。全书内容全面，语言通俗，充满真知灼见，对山水画学习者、爱好着富有启发性。是一本具有实际指导性的书，能有效帮助读者提高山水画实践水平。

本书是郑午昌先生论述中国画的学术文集，内容涵盖中国画的历史演变、绘画技法、文化高度和精神内涵等方面，既呈现出郑午昌先生深厚的画学功底，又对其成名作《中国画学全史》形成有益补充，有助于我们更好地认识、理解、研究中国画的意义与价值。在中国近现代历史上，中国传统绘画因为西方绘画的冲击而产生了前所未有的危机，一批站在本民族文化立场上的中国画学大家以开放的胸襟迎接时代挑战，他们高瞻远瞩，在战略层面上思考并实践中国画的革新之途。如今，全球化的浪潮接踵而至，我们面临着新的历史境遇，更需重温近现代画学的思想战略遗产，以寻觅中国画如何在当今国际环境中与世界艺术格局互动的最佳方式。

戴敦邦，中国著名国画家，自号民间艺人，擅人物，工写兼长，多以古典题材及古装人物入画，所作气魄宏大，笔墨雄健豪放，形象生动传神，画风雅俗共赏，主要作品《戴敦邦画谱》系列，《戴敦邦画说四大名著》系列等。本书为中国画集，收录戴敦邦先生绘制的众多福禄寿吉祥题材，包括福禄寿星、文武财神、金童玉女、和合二仙等人物，宝相各异，生动传神，既展现了戴先生精湛的绘画艺术，又凝聚了民间传统文化、民俗风情的丰厚底蕴。寓意吉祥，印刷精美，可供收藏。