本书通过多元化的案例、详细的步骤及具体呈现的画面，为想要走进数字绘画创作世界的读者，轻轻敲开灵感与美感的大门。本书包括四季歌、星月游、晓光临、梦将醒4章，涵盖画面构思、画面主要元素、画面绘制重点、画面主要色彩、画面用笔、线稿设计、上色设计和完善细节等多个方面，展示出了画师对于构图设计、配色选择、灵感元素取舍等方面的经验。书中的插画教学部分侧重人物的塑造与表现，画风细腻唯美，质感十足，主题故事感强烈，内容生动且有调性。本书适合有一定绘画经验的数字绘画从业者阅读，能够帮助读者拓展绘画思路、掌握更多绘画技巧。

绘画的标题往往是我们进入画作的首要指南。然而，绘画并不总是自带标题，并且许多画作——包括那些传世名画——的标题皆出自制版人、策展人、画商、批评家乃至艺术家亲友之手，而非艺术家本人的创作。本书对西方绘画的命名活动及其实践模式进行了历史考察，呈现了这种活动如何随着艺术世界的发展而不断变化，以及标题如何塑造观者对从勃鲁盖尔和伦勃朗时代至今的画作的观看经验和阐释视角。

初入门的漫画爱好者或有一定基础的漫画作者，虽然拥有很高的创作热情，但在绘制人物时，经常会遇到起型难、型不准等问题。本书通过提供丰富的人体动态素材和应用方法，帮助读者解决这个难题。 本书作者绘制了约2000个人体动态素材，包含单人基础姿势、主题姿勢、游戏人物动态。单人基础姿势帮助读者进行人体绘画的入门练习；主题姿势适用于绘制动漫作品、游戏作品、插画作品中的日常人物动态；游戏人物动态包含各种非现实场景创作中人物的常用动态。图书后附描红练习。本书不止可以帮助漫画新手和漫画从业者进行人体描红、临摹练习，还提供了将书中的人体动态进行二次创作的方法。书中案例丰富，场景众多，覆盖了动漫、游戏、插画创作的大部分场景。 本书适合漫画新手和漫画进阶创作者阅读。

作为二十世纪代表性的花鸟画大家之一，郭味蕖同时又是著名的美术史论家。郭味蕖在花鸟画艺术方面倡导工写结合、 重彩泼墨结合、山水花鸟结合。国画作品立意清新，色彩秀丽，构图新颖，具有强烈的时代气息，是其花鸟画艺术的重要特征。《写意花鸟画创作技法十六讲》是现代美术的重要文献。本书是在我社1989年出版的郭味蕖《写意花鸟画创作技法十六讲》的基础上，重新编排而成，并加入很多作者相关花鸟画作，以供读者学习借鉴之用。本书内容丰富，是郭味蕖先生一生花鸟画创作经验的总结，对广大国画特别是花鸟画爱好者能起到重要启迪作用。

受到科幻作品的启发，德国工业设计师和概念艺术家克里斯蒂安·格拉耶夫斯基结合汽车设计的专业知识及他对动物解剖学的研究，并借鉴兰博基尼、奥迪和宾利等汽车制造商开发概念车型的专业经验，创作了 15 款令人惊叹的星际交通工具。这些交通工具的规模和作用各不相同，但它们都有相同的使命：保护人类。从隐形旋翼机大黄蜂到大型太空运输机虎鲸，其设计理念都表达了格拉耶夫斯基星际探索的强烈愿望。本书还收录了格拉耶夫斯基早期创作的草图及他对设计的思考与认识，这些都为书中的创意作品提供了参考。本书适合相关院校美术专业的在校生、概念设计从业者与爱好者鉴赏、学习与收藏。

我们生活在一个风格化的世界。风格与图像的权力主宰了我们生活的方方面面：我们迷恋外表、醉心符号、追随时尚、精心雕琢生活方式……它出现在我们日常生活的各个方面，但又不局限于其中任何方面；它无形而重要，无所不在却又无处可寻。本书试图借助那些经历了几个世纪演化发展的文化与社会模式，从现代的视角去理解人们对风格问题的关注与痴迷，剖析风格和图像如何支配我们的生活。

《六祖坛经》是中国佛教禅宗的珍贵典籍，又称《坛经》《六祖大师法宝坛经》，是由禅宗第六代祖师惠能大师讲述，弟子法海等人集录的一部经典，也是汉传佛教中唯一被尊为“经”的祖师著述。《六祖坛经》记载了六祖惠能一生遇法、得法、传法的事迹和引导弟子的言教。原典有大约两万余字，虽然被称为“中国第一部白话文学作品”，但依然有着文言文的行文措辞风格。此书被视为禅宗的无上宝典，是研究禅宗思想渊源的可贵依据，开启了宋明两代理学思想的先河，是中华优秀传统文化的重要组成部分。《六祖坛经》问世后，被翻译成德文、法文、西班牙文、日文、韩文等多国语言，传播到全世界，并使禅文化，成为海内外交流的特殊纽带。《六祖坛经》倡导的人间佛教，主张和谐相处的思想和传统，为营造和谐社会提供了强大的精神支柱。这部《小楷珍藏版六祖坛经》收录了万历三十五年刊刻的小楷《六祖坛经》写本，字字工整，书法和文字般若相得益彰。阅读此书，不仅可以领略《六祖坛经》的微妙意趣，还可一览书法之美，一举两得。

AI人工智能绘画工具的使用难点在于关键词（Prompt）的描述。如何写出更为恰当妥帖的关键词描述，从而让画面达到自己想要的效果才是重中之重。本书针对对AI技术好奇的读者，以Midjourney软件为主，整理了一些当今流行的AI绘画关键词，按照精度渲染、构图视角、风格类型、色彩质感、光照效果、场景呈现等主题分类，每个分类下都详细讲解了此类关键词的词语名称、图片效果、提示词、重点词语等，以帮助大家更快地选取恰当、恰当的AI绘画关键词。如果你能掌握这些关键词，并且灵活地应用到AI绘画中，那么你就可以“妙语生画”了！

这是一本温暖的淡彩插画教程，为读者带来了一份宁静与美好。钢笔淡彩画融合了柔美和硬朗的特点，兼具水彩画的诗意和钢笔画的流畅，绘画方式营造出恬静优雅的气质，令人为之着迷。 本书内容从易到难，循序渐进，带读者感知淡彩画的魅力，掌握淡彩画的绘制技法。本书基础部分采用新颖的提问方式，以激发读者主动学习的兴趣，详细地讲解了工具的选择、基础技法等知识。本书用具体案例讲解绘画技巧并提升学习难度，让读者再绘制过程中掌握知识点。作者精心挑选了深受读者喜爱的暖心插画作品，其中包括复古的老房子、有趣的咖啡机、精致餐具等，同时还增加了带有氛围感的故事插画，例如旅行笔记主题的淡彩画。本书将带领读者朋友们用感性思维观赏眼前风景，用淡彩画记录生活乐趣。本书适合钢笔画爱好者、水彩画爱好者阅读学习。

本书是针对国画初学者所策划的没骨画技法书，全书分为技法讲解及教学课稿两部分。技法讲解部分为概述、没骨技法、水果画法、蔬菜画法、教学课稿、白描线稿六个部分，从没骨蔬果绘画的源起、发展、绘制技法等方面全面系统地进行讲解，其中每一部分的讲解都配有视频教程。没骨蔬果画绘制技法部分的讲解着重于用色、技法、造型特点、构图方式等，同时，书中穿插了大量历代具有代表性的没骨蔬果画。教学课稿部分是将技法讲解部分所展示的课稿及白描稿放大，并与技法讲解部分一一对应，同时，该部分做了活页处理，使读者临摹、检索、整理起来更加方便。