在高考2个半小的默写训练中，只要考生不断加强努力，用笔大胆，不断地实践提高自身的色彩修养才能在有限的时间内提高色彩的能力达到好的成绩，祝福考生能发挥*的状态实现自己的理想。在高考2个半小时的色彩写生及默写考试中，只要合理地分配有限的时间，调整好心态，用笔大胆、肯定，注意把握好大的色彩倾向及冷暖关系，塑料造形体要准确到位，这样就能考出好的成绩。当然画出一份高分试卷，必须以平时刻苦勤奋地训练为保障，只有平时多积累写生经验，多临摹优秀范画，加强默写记忆能力，才能在考试中做到临考不乱，胸有成竹！后，希望考生们能够通过本书得到实质性的提高，同时也祝愿在考试中能发挥好。

通过大量考生的了解和分析，现在的同学为了应付考试，在色彩学习上以通过大量的临摹、写生、默写来进行训练，其实这也没有什么不对。但有大量的同学在学习过程中会发现自己有力不从心、进步慢、学习茫无头绪的感觉，这是因为他们没有注意到美术学习除了需要艺术天赋之外（真的有天赋的只是在少数），还需要理性的认真思考。如女性天生的色彩感觉比男性敏感，那是不是也可以说在绘画中女性比男性画得好，女性的艺术家比男性的多呢？而现实恰恰相反，这也是因为男性理性思考在后期发挥作用的结果。本书除了大量优秀的色彩习作提供给广大学生参考、临习之外，也对色彩的理论知识进行了简单易懂的分析，同时也对色彩的观念与绘画过程中一些容易犯的错误进行了分析与解答，真心地希望能对广大学生提供有益的借鉴和帮助。

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本书以科学的态度、严谨的学风阐述了基本的、规范的色彩知识。全书共分四章，分别为色彩的发展简述、色彩基础知识、水粉画训练和高考实训。章讲述中国色彩理论与艺术遗产、欧洲色彩的演化和水粉画简史。第二章以简练的文字并配以图表概述色彩常识，并经验性地总结、介绍了水粉画基本技法和观察分析方法。第三章分为分解训练、综合训练和色彩静物写生步骤三个部分，本着“综合—分解—综合”的训练模式和“ 整体地观察、比较地分析、联系地表现的训练原则，指导学生追求以形造型、以色造型、以笔造型的美感。第四章是作者多年来对高考的认识和理解，内容概括而具体，简洁而实用，包括高考具体内容、形式及要求，考生的整体素质要求，高考准备方法，应考要树立的五种观念，色彩写生的应试技巧和四个关键阶段，高考试卷分析等。在考卷分析中，选取了优秀考卷，可供学生读临。这是一本引领初学者少走弯路，指导高考学生实现走进美术院校梦想的好书。

美术高考辅导。本书内容有：考场提示、写生中的观察方法、色彩静物与素描的关系、单色水粉静物写生训练、单体色彩静物写生训练等。

随着高等艺术教育体制的改革与发展、美术学、艺术设计学等艺术类专业入学考试进行国家统考，素描、色彩、速写被列为艺术类院校入学考试科目，艺术类专业考试越来越引起教师、家长和学生的重视。为此作者编写了本系列丛书。本书作者从事高校艺术类基础课教学，并参与高校艺术类入学考试辅导及阅卷多年，积累了丰富的教学、阅卷经验，保存了大量的范画。本书告诉考生应该如何准备考试及必须注意的问题与解决的方法，包括考试要求、评分标准及使用的工具，并且精选了大量的范画提供报考高校艺术类的考生进行学习和临摹。本书经过一年多的精心编写，精选了高校教师和历届高校考生的优秀作品。因此本书既可作为高校艺术类专业低年级学生基础课的参考书，同样也能为报考各种艺术类学校的考生提供帮助。

色彩是美术专业、设计专业和其他造型艺术专业学生必需具备的非常重要的基本功之一，也是绘画艺术中重要的表现形式和表现手段。对于初学者美术的学生而言，色彩的训练与学习，是一个必不可少的过程和重要的环节。而静物色彩写生又是学习色彩的步，几乎所有的画家和设计师在学习绘画和设计的开始都是从对色彩静物的写生入手的。因此，在全国所有美术、设计院校和美术、设计专业的入学考试中，色彩静物写生都是必考的科目之一。本书在介绍静物写生步骤、画法的同时，选编了一些如今活跃在画坛上的画家早年学习期间的写生作品，这些作品是在课堂教师指导下完成的，丰富的技法和完整的画面，使这些作品不仅仅具有习作的示范意义，还包含着独立的审美价值。推崇这些作品，是希望初学者在起步阶段就建立完整的“画面”意识。这一点在静物写生中是非常重要的。本书是由经验丰富，长期从事基础课教学的两位教师编写的。对初学者快速提高对色彩的观察力、认知力和表现力，具有一定的现实意义。

不同的颜色给我们不同的感觉，红黄这类颜色，使人联想到火焰，太阳等物体，给人温暖、热烈的感觉，我们称为暖色；蓝白这类颜色使人联想到冰、水等，给人寒冷、清凉的感觉，我们称为冷色。冷、暖色在画面中是相对来说的，有暖色的对比才会有冷色，有了冷色的衬托才能看出暖色来。如玫瑰红与大红同样都是红色，与其它颜色相比都属于暖色，但是当这两种色对比时，大红是暖色，玫瑰红中有蓝色倾向，就是冷色了。水粉颜色调色种类越多，颜色越灰，所以尽量用少的颜色种类调出我们想要的颜色来，既要色彩丰富，又要切合实际，不生、不躁，这需要我们勤思考、敢尝试、多练习。

对于绘画的外行旁观者而言，人们总是会用画得像不像来评价丹青者的水平。然而美术教师的教学则会告诉学生们大体的形似要求以外，色彩的光源色、固有色、环境色、空间色以及物体的明暗、冷暖、空间、体积、质感、构图、表现技法等的重要性。他告诉我们，无论是何种画派，色彩的技术与心性训练均是绘画的基础，缺一不可。本书是林建寿博览众家之长，解读艺术构成的本质，着重自我实践，剖析人类的“原本”精神，心境平和不追求功利，虔诚地面对艺术而结出硕果。是一部从理论到分析、从观察方法的锻炼到技法的临摹学习、从借鉴到表现，循序渐进地展开教学，内容全面而系统。准备参加高考的考生必能从中得到极大的裨益，广大读者也定能从中得到不同启示。

由于默写这一出题形式旨在综合考查考生在造型及色彩运用方面的基本功、记忆力、画面组织技巧等方面的能力，所以近年来在各大美术类院校招生考试中已被广泛采用。目前默写命题更趋于多样化，已从素描、色彩的静物及头像、扩展到了色彩风景。较之静物和头像默写，色彩风景默写对不少考生来说还比较陌生，缺乏一套行之有效的刻画方法。本书由“画面指要”、“默写导入”等内容构成，并通过相关的习作和讲解，以期能更有效地对风景默写这一课题进行解析。希望通过本书系统的介绍和指导，为考生在短时间内理解和掌握彩风景默写的方法提供一些切实的帮助。