世上伪造我书法的甚多，只因平日应人所求，内容重复的篇幅也多，使做假有了机会。但绘画于我从来是自悦，数量少而只绘一幅，又几乎没有出售。这几年西、广州、郑州、南宁、成都，以及哈尔滨。杭州等地不断有人寄照片来，是其在当地高价买了我的绘画，让我确认。可惜皆为赝品。我绘画粗陋，竟有人不知原由而以出版物为参照来仿制，真是荒唐。所以，借以画册出版，以告收藏？咭哺嫖痹煺摺？：：：：贾平凹姓贾，名平凹，无字无号。娘呼“平娃”，理想于顺通。我写“平凹”，正视于崎崛。一字之改，音同形异，两代人心境可见也。生于一九五二年二月二十一日，孕胎期娘并水梦星月入怀，生产时亦没有祥云罩屋。幼年外祖母从不讲甚神话，少年更不得家庭艺术熏陶。祖宗三代平民百姓，我辈哪能显发达贵？原藉陕西丹凤，实为深谷野注。五谷都长而不丰，山高水长却清秀。离家十年，季季归里，因无“衣锦还乡”之欲，便没“无颜风江东父老”之愧。先读书，后务农，又读书，再做编辑。苦于心实，不能仕途，拙于言辞，难会经济。捉笔涂墨，纯属滥竽充数。若问出版的那几本小书，皆是速朽玩意儿，哪敢在此列出名目呢？一部全面映照“鬼才”贾平凹，在文学、绘画二维不凡才情之精美读本。书中收入贾平凹自选画作，每幅配以风格卓异之美文，或激情凌越，或娴雅自适，文图主题对应，相映生趣，呈现其在两种截然不同之表达语境中的心灵隐秘和个人私结，此岂前人“画以文立，文以画重”之谓乎。阅之抚之，匪独快感眼球，亦且娱人心智。

作为中国第五代杰出导演，拍摄了《大宅门》一系列优秀作品的郭宝昌，其引人注目之处不可谓不多，其可说之事不可谓不大。但《说点您不知道的》却是一点点小事娓娓道来，连绵不绝。透露出大师的平易近人的风范，及作为一个大师所流露出的深厚友情、亲情，读罢让人感动。在书中，郭宝昌向读者敞开心扉，讲述了自己从艺道路的坎坎坷坷，倾诉了与第五代导演之间感人肺腑的情谊，还披露了电视连续剧《大宅门》拍摄前后令人震惊的内幕和现实生活中“大宅门”后人的遗产风波与人生遭遇……《说点您不知道的》不可避免地涉及到许多当今的艺术界名人，如陈凯歌、张艺谋、田壮壮、李雪健、于荣光、宁静等和文艺界的一些重大事件。该书亲切、大气、精致，散发着浓郁的历史、艺术气息。中国戏剧出版社社长艾东说：“在这十几万字的自叙述中，郭宝昌对自己有自责、有忏悔、有拷问、有坚持，他的真心让人感动……该书文笔细腻、情感强烈，是近些年来出版界不可多得的一部名人传记。”郭宝昌不仅是中国当代电影发展的见证人，还是中国近代史上著名药店“同仁堂”衍变的见证人。《说点您不知道的》在让读者了解当代文艺界重大历史事件和电影业的发展变化之外，还通过所描写的过去京城大宅门特有的人文、人情，让读者了解了中国民族工业的发展史。

本书名叫《我哥本山》，有点像传记。也许有的读者会问，为什么不等到四十年或五十年再写？我主要有两点考虑：其一，现在本山正处于最辉煌的时候，这一点不用多说。但我想表现的并不是本山的辉煌，而是我们之间发生的有趣的事或值得怀念的事，让读者从中了解他成长的一个大概历程，体味一下本山那具有传奇色彩的人生。其二，本山已经是公众关注的热点人物，研究他的人很多，作家、记者有的是，所以他以后的事就用不着我“亲自”去写了，就写到三十年为止吧。通过这本书，你们知道了有个叫李兴华的小子。并且了解到李兴华是个不错的人，是个热心人。爱喝酒，喝得不多；爱帮别人，自己本事又不大，但只要你接触过他，肯定不会忘记他。目录本山序自序第一章学生时代莲花的传说同桌的“你”苦人儿本山分吃午饭亲密伙伴劳动“搅闹”课堂变戏法两瓶罐头过年一路欢歌一路笑初露才华学啥像啥虱子情窦初开第二章艰难谋生离校谋生回乡务农剧团轶事大雪封山本山的婚事回家刨媒第三章乡情难忘夜宿寒舍母子情深龙凤呈祥儿女满堂一张旧照片本山不忘本同学会综艺大观妈的心病一场篮球赛反哺之情三张门票心系家乡支教扶贫第四章从艺之路成功之路盲人闹事根在东北倪萍访谈师恩难忘义演关于本山文化信不信由你忙人本山本山不容易本山语录（精彩台词）后记

本书分为上下两部，其前部分是作者通过近几年细腻的观察，立身于一个较亲和的角度，将一个艺术老人丰富而传奇的人生呈现给读者。《黄氏一家子》、《立果与卡咪》、《段子·黄》、《狡兔五窟》、《永厚说永玉》的故事，人们知道黄氏一家子鲜为人见的生活琐细，先生与他的爱犬立果、卡眯的故事，先生为爱情树碑立传，先生妙趣横生的段子，还有恩恩怨怨的兄弟手足之情。后面部分以《黄永玉的传奇》专题片为基础材料，将跨越两个世纪上下８０年的事件和今天凤凰的玉氏山房主人黄永玉先生连结起来，通过《岳麓书院漫步者》，《仿佛是别人的故事》，《蜜泪》、《不用眼泪哭》、《无愁河边的浪荡汉子》《随我到天涯》，《乡梦不曾休》的故事，让人们了解到这个无愁河边的浪荡汉子。他从沱江走来，淌过小溪，跨过江河，奔向大海。在大雅大俗间成就了艺术的个性，在悲喜缄默中缔造智慧的人生。一个时刻处于变化的艺术鬼才，一个从容洒脱的"湘西老刁民"跃然进入人们的脑海之中，同时也让人在阅读中能真切地感受到一位迟暮老人浓浓的乡情与豪气……<

继《宋美龄画传》《邓丽君画传》之后，“世纪华人画传丛书”又推出一本著名人物传记《梅兰芳画传》。该书收200余幅老照片及梅先生亲笔画作，配以优美传神的文字诠释了梅兰芳完美传奇一生。尤其是梅兰芳与王明华、福芝芳两位夫人相濡以沫的感情；与名伶孟小冬的恋情；与前辈谭鑫培、杨小楼同台趣事；与文化名人齐白石、胡适的友情亲切自然、值得玩味。布莱希特说：梅兰芳是西方人关于中国的一个幻想，也是一个梦。这种梦其实早在庄时代就开始了。他梦见了蝴蝶在自己的梦中飞舞，梅兰芳梦见的是一个故事在他的身上的重现。这本书更多的是对于这位稀世天才的纪念。发表在本书中的议论，图片，更多的是想表明我们接近一种想象力的企图。也许，这本书试图描述的是一个梦境，他只属于某一个时代的中国，只属于某一部分怀旧者的旧梦。而这本书，在他诞辰110周年之期出版，只是为了表达我们的敬意。梅兰芳是这个时代的一位稀世之人，是这个世界最后一位可以以男身演化女性情感的大师。他是一位生而为京剧的人，用自己的灵魂而不是形象，打动了上世纪的中国。他的一生塑造了无数美艳精致的舞台形象，他的表演生动地体现了中国传统艺术讲究和谐、讲究温柔敦厚、含蓄蕴藉的审美精神。他是中国奉献给世界的一位超级巨星。在世界看来，梅兰芳就是中国人艺术精神的代名词。布莱希特说，梅兰芳是西方人关于中国的一个幻想。但梅兰芳是谁的问题仍然需要得到确认。对于如同我辈更年轻一些的人来说，梅兰芳如同京剧一样，是一个遥远的符号或者是某个时代的一个象征。我们试图想要追寻的不过是一个旧年丽影。

常香玉 1923年9月15日出生在河南省巩县（今巩义市）董沟。原名张妙玲。9岁随父张福仙学戏，后拜翟彦身、周海水为师，兼学花旦、小生、武生诸行当，10岁登台，总汇于旦角。得王镇南先生帮助，13岁主演六部《西厢》，名满开封。她原习豫西调，后在演出中逐渐融豫东、祥符各调于一炉，并广征博采，收各家各派及一些姊妹剧种之长，大胆创新，开豫剧唱腔改革之先河。后因病不能再演武戏，乃更加潜心钻研青衣、花旦之表演艺术。日寇侵华，她首演抗日时装戏《打土地》，显示了她作为一位爱国艺人的民族气节。　1938年西向长安，在陕甘演出，名声大振，得“豫剧皇后”之誉。1948年在西安创办香玉剧校，致力于培养青年演员，后改建为香玉剧社。1951年为支援“抗美援朝”，率剧社巡回西北、中南各地义演半年。以演出收入捐献“香玉剧团社号”战斗机一架，受到中国人民抗美援朝总会和西北军政委员会文化部等部门嘉奖。1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，以《花木兰》一剧获荣誉奖。同年赴维也纳出席世界和平大会，并访问苏联、匈牙利等国。1953年率团赴朝鲜为中国人民志愿军和朝鲜人民军慰问演出半年；1954年又到天山南北为边防战士和新疆各兄弟民族慰问演出4个月。特别在对越自卫反击战的1979年，常香玉的歌喉响彻了广西边防。1987年12月，她自筹资金22万元设立“香玉杯艺术奖”以奖掖河南地方戏曲的优秀人才。常香玉从艺70多年来，在艺术上一直表现着炽热的追求。其唱腔舒展奔放，变化自如，达到了很高的美学境界和艺术造诣；表演上刚健清新，细腻洒脱，已形成了众所公认的“常派”风格。代表作《花木兰》早在1956年已拍摄成戏曲影片。常演剧目还有《拷红》、《断桥》、《大祭桩》、《破洪州》、《五世请缨》和现代戏《红灯记》等。1956年曾担任河南豫剧院院长，20世纪80年代初期又担任河南省戏曲学校校长和中国戏剧家协会副主席、河南省剧协主席、河南省文化厅顾问等。是戏曲界公认的豫剧大师。　著名豫剧表演艺术家常香玉6月1日逝世后，使无数人陷入悲痛之中。常香玉是一位戏剧家，但又不仅仅是戏剧家。她在艺术上创立了豫剧“常派”风格，培养了大批传人，使豫剧这一传统艺术在继承中又有发展。更加让人敬佩的是，她一生热爱祖国，热爱观众，抗美援朝时，用义演的收入购买捐献了“香玉剧社号”战斗机，被誉为“爱国艺人”。本书的内容根据她的谈话记录整理而成，是对这位“豫剧皇后”最好的纪念。

胡兵筹备了两年的写真集《亚细亚胡兵》，在胡兵坚持完美的固执之下，一直迟迟没有面世，最近传出好消息，这本高质感的写真集将在11月底正式出版，胡兵开心的说：“经过这么漫长的努力，终于可以让大家一起欣赏这本作品了！”由于胡兵的这本写真集《亚细亚胡兵》是胡兵首次自己担任美术指导及艺术总监，所以他也显得格外谨慎，连内页的文案及序，胡兵都特地邀请内地的才子佳人跨刀相助，这次《亚细亚胡兵》里的文案，是由电影《大红灯笼高高挂》的编剧苏童帮忙撰写，之前苏童与胡兵完全没有合作过，只是彼此久仰而已，这次因为出版社的牵线加上胡兵的亲口邀约，苏童居然爽朗的一口答应。而胡兵邀请来作序的则是内地的时尚才女靳羽西，虽然胡兵与靳羽西是旧识，但是胡兵开口时也毫无把握，没想到靳羽西一收到邀请也是大方答应，如此顺利的过程让出版社打趣的说：“只要胡兵开口，无论要求什么大家都会答应的！”，胡兵则是松了一口气说：“这次找来内地两大才女的帮忙，就像为这本作品划上最完美的句点！”胡兵透露，其实这本写真集在六月时已经拍摄完毕，但是担任艺术总监的他却在短短的时间内退了美术设计师40几次的稿，让美术设计师只要听到胡兵的电话就害怕，胡兵笑着说：“或许我太要求完美了吧！总是怎么看都觉得还可以更好！”，就在10月初去法国参观了圣母院、罗浮宫及彭比杜美术中心后，他突然得到启示，他希望自己的写真集能像这些百年的艺术品的精采能历久不退，于是他决定改变编排同时用色趋向大胆前卫，这一改版时间就又耽搁了！为了让写真集《亚细亚胡兵》能及早面世，胡兵在香港拍电影时利用两天的空闲时间由香港飞到北京与美术设计师通宵奋战，在整整40个小时的讨论挑选之后，这本写真集终于定稿，完全没休息的胡兵又立刻飞回香港继续拍电影，对于胡兵的拼命，经纪人也忍不住要他多休息，可是胡兵却精神爽朗的说：“什么都没有比把书完成更让人开心的事了！”，让所有的工作人员都大呼：真是工作狂！这次胡兵的写真集《亚细亚胡兵》历经两年的筹备，走过了五个国家七大城市进行拍摄工作，每个小细节都是胡兵的心血结晶，胡兵对11月底的发行抱持着隆重谨慎的心，胡兵表示：“就像自己设计的衣服要公诸于世一样，当然会紧张！”，但是胡兵更希望大家可以看到他的用心，喜欢他的作品！

作者与启功先生交往二十多年，本书是她根据亲自采访记功了解的大量第一手材料写成的，介绍了她亲眼所见的记功鲜为人知的一面，他的家世、恩师、贤妻，他的劫难、病痛以及为人处事的个性。全书以朴实的文字，真实自然地记录了启功丰富的内心世界，他对命运、磨难、名誉、地位、金钱的超然态度。透过作者包含情感的文字以及六十余幅珍贵照片，我们可以真切地了解一位历经坎坷却性格开朗，成就斐然令人感动的启功先生。鲍文清，女，１９３１年生于大连，毕业于“关东文法专科学校”，肄业于中国人民大学法律系，１９５５年在《大连日报》任编辑、记者，１９５６年至１９８９年在北京对外文委供稿处、《俄文友好周刊》、《人民中国》、《中国建设》、《今日中国》等对外宣传部门和刊物任文艺记者。１９８９年离休。中国作家协会会员。获国务院颁发的政府特殊津贴。主要著述有：《文艺名人掠影》、《中国古典文学名著选评》、《董辰生京剧人物》、《魏晋墓砖画》画册文字部分以及１００多位艺术家的传记文章。

本集所收的文章往往是通俗性比较强的，可又决不能与他们的专门研究领域毫无关联，那样是无法想像的。本集所收文章大都与他们专门研究领域藕断丝连，既有通俗的一面，又有专门的一面，用一句通俗的话来说，可以称之为雅俗共赏吧。<

刘晓庆文集”包括两本书：一本书名为《自白录》，内文是她1995年出版的《我的自白录：从电影明星到亿万富姐》；还有一本书名为《路程》，收录了她曾出版的《我的路》和《我这八年》，此外还收录了刘晓庆以前在《大众电影》杂志上刊登的“晓庆信箱”的部分内容。片断：初次“走穴”一天，摄制组所在的西苑宾馆来了两个不速之客。他们是来请我去演出的，地点是河北邯郸。我生硬地告诉他们不去，态度十分恶劣。他们没有冒火。仿佛我的反应在他们的预料之中。他们说这台晚会请了当今中国的所有名演员，接到的任务是一定要我出场。我坚决、果断地频频摇头。他们对视了一眼，然后其中一人突然说邯郸演出可以一场给我报酬五十元。五十元！这可是一笔大数目。“并且四天演二十五场。”那人继续说。二十五场，每场五十元！我脑子里虽然一时转不过弯来，但心里已明白这是巨额财富。最近文艺界正风闻有演出团私下拿报酬，每个演员每场二元，刚听到这个消息时觉得二元已经太多，没想到现在给我的价钱是每场五十元。五十元是不少，已经是我一个月的工资了。可是我演什么呢？又没有衣服穿，还不够丢人现眼的？再说我正在拍戏，还是大主角，摄制组肯定不会放，就是我点头答应也白搭。“不去。算了。”我又摇了摇头。然后站起身送客。那个时候，金钱的诱惑力对我来说还没有那么巨大。“我们明天再来。”他们两人走了。我照样拍戏。照样烦躁。照样贫困。照样想吃鸡却没有鸡吃。照样打我的地铺。他们第二天没有来。第三天来了。一见他们，我又摆出冷若冰霜的样子。前天的谈判我已忘了。心里最初的一丝悸动已荡然无存。任性的我什么事只能趁热打铁，几天之后黄花菜全凉了。他们继续顽强地说服我。累断了他们的三寸不烂之舌。我仍旧摇头、摇头，头晃得像一只拨浪鼓。晃得我自己的头都晕了。他们没有停歇，快速而坚定地告诉我说当地可以给我每场一百五十元，只要我同意去。我停顿了两秒钟。在重赏之下没有人能保持沉默。我立刻点头答应了。然后我们坐下来讨论细节。怎么去？更重要的是钱怎么发。由于每个演员都是五十元，就我一个人一百五十元，保密工作要严而又严。最后，唯一的问题是我的假期了。哪一天可以去演出？加上来回路途一共要六天的时间。我告诉他们听我的通知。他们走后，我躺在床上假寐了一会儿。脑子里兴奋莫名，心跳得一塌糊涂。从没有做过这种事。这算不算是不义之财？我该不该拿呢？可是不管怎么说，钱也好，这件事本身也好，对我都充满了刺激性。我跳下床，去找副导演。副导演是电影学院的老师，平时我们私交很深。我把这件事原原本本告诉了他，最后着重强调说是“有——钱——的”，让他务必帮忙把我的时间排开。我知道这让他十分为难，可是我非去不可。在我死乞白赖的纠缠下他终于勉强答应了。火车向前开。轰隆！轰隆！与每一次坐火车没有什么两样。我们参加演出的演员们，挤在一个个的软卧包厢里，促膝谈天，兴高采烈。许多伟大的开端都是平凡而普通的。十几年后的今天，想起那次的邯郸之行，总觉得其实那列火车是载着我们奔向阿里巴巴装满宝藏的山洞，在邯郸的演出中我们齐声唱出的是那打开宝库的咒语：“芝麻，开门吧！”车厢里，王洁实、谢莉斯、姜昆、李文华、唐杰忠、苏小明、吕文科……全部当时最红、最火的名演员，都在一起。与大家打了个招呼，彼此心照不宣，多少有些不好意思。平日在文艺界以骄傲、清高出名的我，此时在演员们的眼里也不过是凡夫俗子，也为五斗米折腰，心里真是羞愧难当。一反往常张牙舞爪的个性，文文静静地找到我的铺位坐下，半天才回过神来。对面坐着的是谢莉斯。谢莉斯是我的老乡，也是四川人。她与王洁实的二重唱那时正红遍大江南北。“我演什么？”我问她。“……你报幕好了。”想了半天，她回答说。反正是挣钱，又不是拍电影。我心里自己给自己说。可是报幕已经有人了。出发之前已经告诉过我。“你唱歌吧。”谢莉斯热情地提出主张。“有你们那么多的歌唱家我还唱歌？”我喊起来。谢莉斯赶紧安慰我：“不一样嘛。大家喜欢听你唱。”到了邯郸，已是中午。下了火车直奔剧场，离开演时间已经不远了。演员们刷牙，洗脸，梳头，化装，一通忙乱。我还得四处寻找乐队负责人跟他商量在车上想好要唱的曲目。幸好我是音乐学院附中的高材生，此时全派上了用场。找来几张纸，腿踏在凳子上，一边哼一边写乐谱，写完后再抄写几张，五个人的乐队至少得三张。刚把乐谱发给乐队，观众已经进场了。演员们群情激奋，斗志昂扬，一个跟着一个上台。剧场里热闹非凡。那种阵势使我在想总路线大跃进人民公社大炼钢铁时干劲恐怕就是这样的冲天吧？大家目的明确，知道为什么而干。该我上场了。剧场里响起暴风雨般的掌声。在邯郸连电影演员也看得到，观众们喜出望外。我行了一个礼，开始唱歌。我的歌唱生涯也就从那时刻开始。此后我的歌唱水平日臻成熟，录了五盒歌唱磁带，其中《刘晓庆的歌》还获得了太平洋影音公司颁发的“云雀奖”。我的歌声有点像鸡脖子被踩着了，在过门时赶紧咳嗽几声，再唱时只看见钞票在乱飞。一百五十元！一首歌一共不到十五句，一句十元钱！钱太容易挣了。唱完歌，我又行了个礼，拐脚拐爪地在稀稀拉拉的掌声中下场。虽然觉得有些丢人但立刻原谅自己说我是电影演员不是歌唱家接着很快被已挣到一百五十元的兴奋所替代。大家都喜气洋洋。每个人心里都明白是为什么。因为感受是共同的。一场，二场，三场……第一天就演了四场。没有人喊累。第二天开始演五场，连续演三天。我每天写新的乐谱，唱新的歌。我节目获得的掌声远远没有报我的名字时热烈，我直埋怨是歌选得不好。一台演出全是唱歌，除了两对相声外，连我这个电影演员也唱歌。乐队拉手风琴的手都拉肿了，手背上起了一个大包。可是没有人打退堂鼓。更没有人临阵脱逃。大家还都要求加场。我们几个在后半场演出的演员更是不一般。演完后立即小车接送回宾馆休息下一次快到我们上场时再来，免得换场时被观众围观，我们都像吃了兴奋剂。很快，最后一天到来了。