本书是清华大学艺术博物馆“无尽意·痕——冯远绘画艺术展”展览图录。无尽意·痕——冯远绘画艺术展”是对冯远先生创作生涯最系统也最完整的一次阶段总结，200余件作品时间跨度长达43年，从中可以窥他对中国人物画语言和范式创新的探索与实践的痕迹和心理路程。有缘组织承办这一重要展览，既是我作为晚辈“倚小卖小”再三恳求的结果，也是冯远老师对他曾经倾注心血一手创办的清华艺博的爱护和支持。不仅如此，冯老师还精心遴选一组作品捐赠本馆，以丰富和完善清华艺博的现当代绘画收藏体系，他的高风亮节与慷慨无私的品格，将同他的作品一道，成为清华艺博的宝贵精神财富。

《〈芥子园画传〉经典传世本集成》第一次将《芥子园画传》做了系统的学术梳理，收入《芥子园画传》的六部经典刻本？？清康熙年间初印本初集、二集、三集； 1934年上海有正书局根据康熙版以木版、珂罗版印制《原版初印芥子园画谱》；木刻版《芥子园书画》；日本翻刻版《芥子园画传》。不仅全本原貌影印古本，还对源流、版本进行考证，约请专家撰写《芥子园画传》研究文章，这是《芥子园画传》六个经典版本第一次缀合出版，极具版本价值、艺术价值和收藏价值。

本书一共分为六个章节，分为生命、自然、人间、爱情等六大主题，每个主题下均收录了作者独具个人创作特色的插画。这本书的作品共计三百余幅，主要来源于作者一年多来每天创作的即兴作品。画面生动活泼，趣味盎然。本书各个主题下的画作均配有一段文字，或明媚，或忧伤；或富有哲思，或会心一笑。每个主题循序渐进，层层深入，图文结合，可读性佳。这本书是一本漫画书，也是本轻阅读的上佳之选。通过欣赏书中作品和文字，可以让读者获得治愈、开解或安慰。

黄宾虹不仅是一代国画宗师，更是一位著作等身的美术学者。本书是他探寻、阐发中国古代名画精微奥秘的绘画史著作。作者依画史先后展开论述，从上古三代图画实物开始，阐述各个时代的代表性画家及其风格，讲述历代绘画之精意，并且梳理其中的脉络、画家的师承、风格的流变。全书见解独到，文字精审而见性情，是研究中国绘画史的经典，一本简明中国绘画史。《古画微》原文以文言文写成，特邀中国人民大学教授陈传席作序，中国传媒大学教授、绘画史领域专家邵军、中国美术史研究者王怀志为本书进行注译，以更好地帮助读者理解著作中的精意。

《中国现当代名家画集？刘汝阳》一书汇集了刘汝阳先生四十余年的中国画代表作品。他立足于多年的创作经验，挖掘“墨”与“彩”对立统一之美。墨彩交融、浑然一体，成为充实和纯化“构图”、“造型”；丰富和协调“层次”“气氛”的要律。如作品《长城新绿》（2007）、《江峡清秋》、《雨后春山图》（2011），以墨为主，用色从容自然，把握整体，突显“意境”，给观赏者带来豁然开朗、精神一振和舒畅愉悦之情。

《中国现当代名家画集？？张复兴》一书，共收录作者近200余幅中国画作品，展现了画家不同时期的绘画水准。他的作品中有一种强烈明快的音乐节奏，将不同的时间、不同的地点看到的东西组合在一起，形成心象，化成墨象。另外，虚实得当是张复兴绘画构图中的显著特点。

关于中国“现代美术”这一概念的所指，以及以此为核心展开的中国美术的历史书写，长期存在着如何体认、辨析与界定的思想纷争与观念抵牾。其中最为显著且延续至今的问题，便是如何借助历史之眼有效地处理与解读传统与现代的关系。本书尝试从民国时期“以宋元为宗”的画坛现象着手，分析中国画如何在五四以来“衰败论”的价值危机中，在中西之间的比较与反思中形成了自己的现代文化主体与自觉意识，因而从本土文脉中获取了现代发展的根本资源。本书并不是直接回应多年来美术理论界关于“什么是中国美术的现代性”问题的讨论，而是注意将民国时期中国画的发生与发展同现代中国的文化事件、思想动向相结合，注意画家的道路选择与所处环境的密切联系，从而以“识古”与“知新”两个不同面向勾连出传统派画家的复古思想得以产生的现代语境和历史依据，藉此进入中国美术现代转型这一历久弥新的命题。

《美术教育的实践研究》聚焦于美术教育领域的前沿实践和研究，探讨了在当前社会背景下，如何更好地开展美术教育，培养学生的创造力和审美能力。本书汇集了美术教育界资深专家学者的研究成果，结合教学案例，为美术教育从业者、教育管理者以及关注教育发展的人士提供了一本有益的参考书。本书首先回顾了美术教育的历史演变，分析了新时代美术教育面临的挑战与机遇。紧接着，书中详细探讨了创意思维培养、多元表现形式、艺术素养的培养等关键议题。通过案例分析，阐述了如何在课堂中引导学生发展独立思考能力，培养创新精神，以及鼓励他们运用不同媒材和技术进行创作。

梁文尧在画风上整合了山水画和花鸟画两种画风，突破了传统海派的一些束缚，并扩大了画作的意境和气派，全景式的构图，形成了全景花鸟的独特画风。书中收录了他的中国画花鸟作品近200幅，笔法老辣、构图鲜活，花鸟惟妙惟肖、栩栩如生。通过书中的文章可进一步了解他的艺术思想，年表也详细地展示了他的艺术履历和艺术风格演变过程。本书为精装、216p。

本书以《花间集》的词作为主题，引出杏花、荷花、竹子、菊花、桂花、蝴蝶等 20 余种常见动植物，通过词与动植物的巧妙结合来展现没骨画的意境与趣味，并详细介绍了没骨画的创作过程。本书分为“含露团雪”“芳草萋萋”“情红满枝”“草粘飞蝶”4章。书中每个案例都涉及构图、技法、用色、绘制过程等多个方面的内容，体现了对绘画的思考与总结，带领读者感受没骨画的笔墨神韵。 本书能够帮助读者拓展绘画思路、掌握更多的绘画技巧，适合中国画爱好者与没骨画初学者阅读与参考。