本系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作， 囊括山水、花鸟、人物诸科。● 延续古代画谱编纂思路， 让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。● 组织国内顶级院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。● 高清临摹步骤一一详解， 技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。

此链接为《读画》单本销售链接，如需购买《艺观》请店内直接搜索 《读画》是李霖灿先生从事艺术史研究40余年的研究心血集结，重点是在台北故宫博物院“读画”的成就。包含对历代名画的分析，对中国绘画历史沿革、风格变化、绘画技法等方面的纵向研究，以及书法、古诗与绘画之关系等论述。李霖灿先生出身杭州艺专，后来任台北故宫博物院书画处处长、副院长，这些经历为作者“读画”提供了难得的黄金机会，因此本书资料十分宝贵，也是作者后来作中国美术史的基石。

《卢浮宫名画巡礼》解读世界四大博物馆之首的卢浮宫博物馆中镇馆之宝和绝世珍品——63幅世界名画。这些名画代表不同时代，不同流派的绘画风格、价值观和历史文化。从罗马、宗教美术，到文艺复兴欧洲绘画时代开启的作品，到新古典主义、浪漫主义，每个艺术品都是那个时代的产物，也体现当时的经济、政治、宗教、哲学、风俗习惯和价值观等。可以说，本书既是扎实的艺术史入门书，又是一本与商业经济相结合，跨学科的艺术普及书目，目前在日本艺术类排名首位。作者木村泰司拥有中西结合的学术背景，他视角独特，不是带领读者浅显的“观看”，而是去“读懂”艺术，了解艺术蕴含的知性与理性。

漫画中的Q萌人物，总是让人心生喜爱，你想画出自己心仪的漫画Q版人物吗？本书是一本二次元Q版漫画人物自学绘画基础入门教程。即使你是新手“小白”，也可轻松上手。跟随本书，开始自己的漫画之旅吧！全书共7章。第1章是绘制Q版人物的“ 终极奥义”，介绍什么是Q版人物；第2章至第7章分别讲解Q版人物的头部、表情、发型、身材、姿势和服装的绘画方法。全书共43个精美案例，并通过基础讲解、案例赏析、实战案例，从多维度对Q版漫画人物绘画进行详细的专项讲解，帮助读者将Q版漫画人物分解并轻松理解绘画技法。本书适合二次元漫画爱好者、绘画爱好者和漫画绘画初学者阅读，也适合作为相关教学培训机构的辅导参考书。

受到科幻作品的启发，德国工业设计师和概念艺术家克里斯蒂安·格拉耶夫斯基结合汽车设计的专业知识及他对动物解剖学的研究，并借鉴兰博基尼、奥迪和宾利等汽车制造商开发概念车型的专业经验，创作了 15 款令人惊叹的星际交通工具。这些交通工具的规模和作用各不相同，但它们都有相同的使命：保护人类。从隐形旋翼机大黄蜂到大型太空运输机虎鲸，其设计理念都表达了格拉耶夫斯基星际探索的强烈愿望。本书还收录了格拉耶夫斯基早期创作的草图及他对设计的思考与认识，这些都为书中的创意作品提供了参考。本书适合相关院校美术专业的在校生、概念设计从业者与爱好者鉴赏、学习与收藏。

《看，你设计了未来——青少年科幻画设计绘画进阶教程》作为《看，你画出了未来——7～12青少年科幻画实用教程》的升级版，内容上主要偏重于绘画升级学习。内容上看，全书共分五大版块：科幻仿生篇、科幻建筑篇、科幻载具篇、机器人篇、科幻道具篇，其中重点在仿生篇上，重墨讲解写实与想象的关系。大自然给我们很多科学上的启迪，尤其是仿生学，从鱼到潜水艇，从鸟到飞机……科幻画绝不是胡编乱造，其实更具现实造型的影子。在科幻建筑篇，重点讲解了透视和维度思考；在幻载具篇，探索如何将传统火车、飞艇、舰船变成科幻画；在机器人篇，探索如何深入刻画机器人的细节；科幻道具篇中，有青少年最爱画的武器枪械，那些美术课老师从来不讲的炫酷内容。书中，作者将绘画实用技法与案例相结合，不仅仅从造型设计、绘画思路和技巧等多个方面对读者进行了提升，而且还从未来发展角度，给这些青少年在升学、就业等方面进行了一定的指引。

《庞卡素描写生百例》呈现了大量的优秀素描头像、速写写生的作品范例，分类收录了大量男性像、女性像和速写作品，都是优秀范画，供临摹使用，能有效解决美术生在素描写生阶段遇到的问题。书中范画丰富，是一本不错的临摹范本。既可作为青少年学生和初学者学习素描写生的实用范本，也可作为美术教师素描教学的参考用书。素描头像作品着意勾勒对象的魂魄，可以体现画家的功力与品位。庞卡先生的速写视点准确，线条结构明朗简洁，具有很高的艺术性，使读者可以欣赏庞卡先生的素描写生作品之美。

本书源自斋藤直葵自媒体频道的“即兴改画”系列视频，主题是让观众给作者发送自己绘制的原创插画，然后帮他们修改作品。内容聚焦角色、画面表现和构图三方面的插画问题，作者凭借自身二十余年的创作经验对绘制插画时容易犯的错误、问题等做出了切实可行的解答，并介绍了很多让插画瞬间变得好看的幕后技巧。其对于想要提升绘画创作技巧、突破创作瓶颈期的漫画创作者来说有着较高的学习与参考价值，在书中可以具体学习到：①　让笔下角色拥有魅力的5种基本构图的优缺点大对比。②　拉扯型褶皱、折叠型褶皱和松弛型褶皱的绘制区别与要点。③　阴影不等于暗色，如何通过互补色同时提高透明度与立体度。④　画面不是越满越好，学会通过巧妙的隐藏让角色魅力更加突出。⑤　比起“真实性”，打光更重要的是你希望传达的“信息性”。除了绘画的技巧之外，如何培养让自己“擅长”绘画的习惯。

陈琪，1958年8月出生于浙江浦江。现任上海市美术家协会副主席、中国美术家协会理事、中国画学会理事、上海市文联委员、上海中国画院画师、上海市政协书画院副院长、中央文史馆书画院研究员。《陈琪书画作品集》一、丹青之道 （中国画花鸟人物作品 240页） 二、水墨行旅 （水墨写生记行作品 224页） 三、书海文心 （书法作品 224页）， 四、青花瓷韵 （青花画瓷作品 216页）。八开，共市册904页。本书为上海著名中国画家陈琪先生近年来的精品之作，共有1200多幅作品，涵盖花鸟、水墨写生、书法作品、青花瓷器等。

本系列画帖以西方画家经典画作为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选画家代表作。深入考虑国内读者需求和审美习惯，规避不良题材，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够更加深入地了解作者及原作，帮助读者更准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和更有目的地临摹学习。本册为保罗.塞尚的作品，一本包括塞尚32幅珍贵画作，《圣维克多山》《沐浴者》《苹果与静物》《玩纸牌的人》……活页散装、方便临习，高清印刷、原作比例，是教学对话，装饰的优先选择。