本书完整呈现了“维尔纳色彩命名法”中的110种颜色，通过1000张动物、植物、矿物类别的插图，介绍这110种颜色命名的由来，以及目前西方世界对“维尔纳色彩命名法”的研究与解读。“维尔纳色彩命名法”是德国地质学之父维尔纳发明的一套描述颜色的科学术语。1814年，“维尔纳色彩命名法”正式出版，它也成了达尔文搭乘“小猎犬号”开启探索之旅前的书。随着这套命名法被越来越多的动物学家、植物学家、矿物学家等科学家所接受与完善，颜色也从起初的79种增补至110种，而后成为了19世纪广泛应用的色彩分类法和命名法。两个世纪之后，无论是潘通色号、颜料制造，还是医学测量，甚至测量天空蓝色的透明度，其颜色分类的科学依据仍旧离不开“维尔纳色彩命名法”。

本书从画作出发，梳理了世界著名画作中的医学发展历史。收入了五十幅世界优秀画作，分析了其中蕴含的医学发展的重要事件及时代文化。除了展示医学技术的进步与发展，如“音乐治疗”“历史上第一次输血”“麻醉后的外科手术”，还对医学文化及不同地区的医学观念进行了探讨，如“临终关怀”“埃及人的陪葬文”“医生的准则”。书中配有多幅名画，既有一定的欣赏价值，更有较高的史料价值，文化性与观赏性兼备。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·任伯年》收入著名“海派画家”任伯年的多套册页精品，《春禽四屏》《执扇集锦册》《花鸟蔬果册页八开》《花卉图册十二开》。任伯年可谓是全才型的画家，他从民间艺术、传统绘画、元明以来的文人画以及西洋绘画中博采众长，既从陈洪绶的绘画中学习到夸张变形的浪漫主义风格；又从任熊、任薰那里学习了唐宋的严谨运笔之法和丰富的色彩观念；还从八大山人的作品中学习了中锋用笔……他紧跟时代，有着超越常人的天赋和笔耕不辍的勤奋，他创造性地于传统的笔墨之中掺以水彩画法，艺术风格明快温馨、清新活泼。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·齐白石》收入我国著名画家齐白石的多套精品册页，《草虫册页十开》《可惜无声—花草工虫册》《工虫画册精品》《昆虫册页》（节选）《草虫册页》（节选）等齐白石以宁静美好的心境，天真率直的意趣，奇特曼妙的想象，老辣精致的笔墨，给我们留下的一幅幅令人神往的乡情美景图画。众所周知，齐白石是一位大写意画家，笔下“粗枝大叶， 不拘形似”，但是，他描绘的草虫却有着非常细致的一面，特别讲究细节的处理，可谓之“致广大而尽精微”。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·沈周》收入明代著名画家沈周的代表性册页精品《卧游图册》（节选）和《虎丘十二景图册》。沈周作为“明四家”之首，精通山水、花鸟、书法、诗词，技艺全面，功力深厚。沈周的山水画呈现粗、细两种面貌，用笔繁细且微妙写实者，称为“细沈”；中锋秃笔，豪放粗阔者，称为“粗沈”。在当时，沈周的山水画十分受追捧，，师徒二人被后世称为“沈文”或“文沈”，并开创了中国画史上画派——吴门画派。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·石涛》收入清代著名画家石涛的《归棹册页》《陶渊明诗意图册》《秦淮忆旧图册》《金陵怀古册页》。其中，《归棹册页》的每一开都绘有一个富含深意的物象 ， 风格迥异 ， 情态丰富。《陶渊明诗意图册》是作者根据东晋著名诗人陶渊明诗句集合创作而成，石涛通过描绘隐士陶渊明以寄托自己对美好人生的理想追求。《秦淮忆旧图册》和《金陵怀古册页》则是秉承了石涛“师法自然”的理念，营造了一派勃勃的生气，山川、树木、蹊径、行人，都在画家意识的深情抚慰之下飞扬着，彼此既对比强烈 ， 又和谐共存，展现了石涛苍劲疏朗，充满无限生机的艺术风貌。四套册页各有千秋，均体现了石涛“一画论”的核心艺术追求。

本书是一本Copic马克笔作画和上色教程。书中从Copic马克笔数量庞大的颜色中甄选20种，针对其颜色特点及灵活使用的方法加以讲解，教读者如何只使用这核心20色打造绚丽画面。作者选取水果、蔬菜、器皿、饰物、人物等常见题材，通过30个案例详细讲解塑造轮廓、光影、质感的技巧。通过阅读本书，读者可掌握仅用20色画出可爱人物、美食和器物的本领。

本系列丛书共8册，每册收录了5-6卷当初故宫刊物的原始内容。 这是民国十九至二十五年（1930 — 1936）编辑出版的唯一不带“刊”字的专题性刊物，共出版了47期。称其为刊物，主要依据该刊的前言：此刊问世之前，已发行长期刊物《故宫》（月刊）及《故宫周刊》二种，又议出长期书画集一种，以玻璃版精印书画名迹，按月发行，以补上述两刊之不足，“俾尽量介绍吾国书画艺术于世界，使一洗珍袐之习焉”。　《故宫书画集》每期固定发表20件作品，宋至清代兼收，如第一期依次收录了宋董源《洞天山堂》、崔白《芦雁》、晁补之《老子骑牛》、宋徽宗《谷山秋色》、李唐《雪景》；五代人《雪渔图》；元萨都剌《严陵钓台》、顾安《平安盘石》、马琬《秋林钓艇》；明林良《鹰》、姚绶《寒林鸜鹆》、沈周《庐山高》、唐寅《山路松声》、徐渭《榴实》、董其昌《秋林书屋》；清王鉴《仿黄公望烟浮远岫》、王翚《仿董北苑山水》、吴历《九芝图》、清高宗《开泰图》、邹一桂《古干梅》，各件作品之后还附有详细著录。47期共发表作品940件。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·弘仁》收入清初“四大画僧”之一弘仁的《黄山图册》和《山水梅花册》两套代表性精品册页。其中，《黄山图册》每幅画的构图各不相同，笔墨淡远虚灵，意境清雅，既是实景又极具超然尘外之趣味。《山水梅花册》用笔细润刚劲、顿挫分明，树木山石，皆奇峭有姿，呈宁静空阔之境，直观地展现了弘仁笔法清刚简逸、意趣高洁俊雅的艺术风格。

“册页”，一作册叶，是书画作品分页装裱成册的一种形制。册页历来以其典雅的审美形式和连续性的阅读美感比单幅作品更能引人入胜。本套《中国画册页临摹范本》题材内容丰富，每幅作品都为原大高清印刷，力求还原原作笔意墨趣，并随图附有作品相关信息。 《中国画册页临摹范本·恽寿平》收入清代著名画家恽寿平的《山水花鸟图册》（节选）《瓯香馆写生册》《花卉图册》《春花图册》等多套精品册页。恽寿平作为“常州画派”的灵魂人物，继承并发展五代徐熙的没骨画法，创作出了具有个人艺术风格的“没骨花卉”， 他笔下的花卉生动传神 ， 极尽顾盼之姿，可谓真正做到了“外师造化，中得心源”的境界。