本书是一本线稿填色集，图书受众为对艺术插画或填色减压感兴趣的读者。共收录了插画师唐斯托的八十幅线稿作品，风格包含奇幻童话和唯美古风，按照主题分为“没有故事的森林”“隐秘的地方”“少年的奇幻旅行”“露浓花瘦”“彤霞晓露”和“夏天的歌”六个部分。本书为大16开锁线裸脊装订，便于平摊上色，封面烫银，内页采用高档绘图纸印刷，满足多种工具上色需求。读者可以在填色过程中，尽情感受色彩搭配的乐趣，畅游在浪漫唯美的梦幻世界里。

《西天取经不容易》边说边画，有章有节，打油诗、白话文，是对经典名著的艺术解读，更是在传统文化中提取****认知的教育读本。 本书包含“组团去取经”“同心降妖魔”“百炼大功成”等章节。

“师古人”与“师造化”是每一个中国画家都要面对的课题，也是贯穿画家一生的修行。本书以数据库为基础，以“度中心性”和“三度影响力”两种不同算法对中国画师承师法关系数据进行统计分析，以大数据的当代研究方法来呈现中国历代画家的师承关系。运用新技术，以全新视角来审视及解读传统文献，从而把上下千年的中国绘画史以动态、立体的方式呈现出来。借古开今，师承师法关系的研究不仅能对中国传统文化演进关系有了更完整更精确的认识，对传统文化的健康延续与创新发展提供有益的借鉴，也能给予我们足够的文化自信来唤醒和开启新时代的审美意识。

《敦煌石窟艺术》为常书鸿先生在敦煌石窟艺术研究方面的论著集，基本囊括了作者在该领域的代表性成果，集中体现了他对于敦煌艺术的“民族性”、所反映的“时代精神”以及“现实主义”表现手法等问题的看法。如《敦煌艺术的源流与内容》一文，在从源流之辨的角度对敦煌艺术的“民族性”予以肯定的同时，又提示了中西文化交融的一种路径，即以本民族文化传统为主，再有选择地接受外来影响，并终形成自己新的文化。又如《敦煌壁画中的历代人民生活画》一文，对壁画中反映劳动人民生活的现实图像予以关注，为当时的敦煌艺术研究开辟了一个新方向。此外，该书所收《国立敦煌艺术研究所三年来经过概述》系首次全文公布。文章展现了该所之筹备经过，及保护与研究工作的开展情况等等，具有重要的史料价值。

1. 1函5册，1—4册辑合影印了张大千生前举办个展的图录33种——囊括了张大千第一次和最后一次举办的个展图录，整理出展览图录收入图版的作品索引近900条。第5册则附录大千画展活动文献编年，整理了张大千逝世后流通于拍卖市场上的传世作品及相关资料。 2. 张大千作为中国近代画坛最具代表性和话题性的人物，其艺术水平和艺术价值都达到了行业巅峰。其作品在身后依然保持着高涨的价格趋势。同时，鉴于其作品风格多样，鉴定之困难，市面上流传的很多署名大千的作品其实真假难辨，以至于中国现代画坛的如此巨擘竟无法辑合出版一套画作全集。 3. 这套图录的诞生可谓匠心独运，编者另辟蹊径地搜罗张大千生前举办个展的图录，开始了辑合影印这些图录的工作。这些源于大千生前举办个展的图像资料——经过大千本人亲自认定的作品，读者可按图索骥。

提起少年，你想到的是意气风发如朝阳般炽热，还是安静腼腆似清泉般文雅；是天真烂漫还是冒失暴躁；是乖巧懂事还是敏感多疑。一千个人心中有一千个哈姆雷特，一千个人提到少年心中也有一千般少年。作为人们飞速成长的时期，少年无时无刻不在变化着，本书以时间为划分将少年绘制分为4大阶段，辅以3重视角，邀11位画师针对7种主题限定设计绘制了77种风格、属性各异的少年，希望帮助解决读者的角色设定风格单一，少年角色绘制薄弱的问题。在书中你可以看到什么？头身比例：3头身、4头身、5头身、6头身涵盖少年多种头身比。绘制视角：不止正面，3重视角转换，多角度图例让展示更清晰。情绪变化：喜怒哀乐惊羞6重情绪延伸，搭配性格设定准确刻画人物神情。场景插画：神态结合肢体动作，双重buff让插画氛围感拉满。

本书含系列连环画共35套，分为6大篇章——自强篇、贡献篇、奉献篇、创新篇、心声篇和楷模篇。这些连环画作品或聚焦凭借勤劳双手摆脱贫困的老乡，或表现扎根基层、忘我奋斗的扶贫干部，或关注乐于奉献、不计回报的爱心人士……多角度地呈现出一幅反映脱贫攻坚的壮阔画卷。

《非同小可——李小可的纯净世界》为当今中国画坛卓有成就的画家李小可先生的精品画集，由李可染艺术基金会精心打造，其夫人刘莹女士倾力主编。书中通过李小可先生的家人、朋友、学生、艺术界同人、美术理论家等的回忆和评介文字，以烘云托月的方式立体地呈现了艺术家李小可的形象。书中最为可贵的是收录了大量珍贵的图片资料，其中包括纪实性的摄影图片和李小可艺术作品，前者真实地记录了李小可艺术生涯的重要瞬间，后者则直观地展现了李小可的艺术创作及其艺术成就。书稿最后附录了李小可生平年表，精细地梳理了李小可先生的艺术历程。

本书为王明明先生的绘画精品集，他将《兰亭集序》《静夜思》《游子吟》《念如娇·赤壁怀》《归去来辞》等100首中国历史经典名篇，用中国画手卷、册页、扇面等形式展现出来，画风清雅而富含古韵，使人在赞叹古人文学典范的同时，饱赏国画艺术的精妙神奇，是文学经典与绘画经典的完美结合、传统艺术与现代理念和谐统一，体现了王明明先生把自己的艺术创作根植于中华大文化背景下，探索、完善、发展着现代中国画的成果。

《弗朗西斯·培根：打破常规的力量》基于艺术家的真实经历，同时通过对其艺术作品的深入的解读大大拓宽了读者的艺术视野，同时在分析和展现表现主义绘画的永恒魅力提供了完整的介绍。作者诗人伊夫·佩尔 （Yves Peyré） 是弗朗西斯·培根 （Francis Bacon） 的挚友，他对这位艺术家的绘画和素描做出了全新视角的赏析。《弗朗西斯·培根：打破常规的力量》是由7篇带有文学风范的文章组成，对培根的100多幅画作进行了不同视角的解读。培根是艺术史上的一位传奇艺术家。本书从他在1920年代从一名年轻的设计师，一直到90年代生命晚期的整个人生经历和精神世界，做出了详尽的描写。由于作者伊夫·佩尔与培根本人的私交甚密，所以很多信息都是当时的一手材料，权威性不言而喻。书中在对培根各个艺术作品的解读过程中，加入了他在创造过程中对哲学、诗歌和艺术的理解和思考。