这是一部珍藏级极致内容的典藏组合，一次创意与工艺的酷燃碰撞，一场穿越300年江户时代的艺术旅行。全书共600页，集结53位浮世绘大师，收录800余幅高清作品，展现300年江户时代风华。

本书是一本当代精品画集的合集，其中包含了，许勇、邱笑秋、张少山、车鹏飞、陈忠洲等画家，这本画集中有百骏图、五虎上将、盛世吉祥、台湾太鲁阁胜景等有关人物、山水、花鸟等画集。

本书选取韩天衡先生具有代表性的写意花鸟画作品。韩天衡先生的书画、篆刻，在海内外有着众多的知音和广泛的影响力。作者将对传统的理解和感悟，融入了现代绘画精神。他的绘画从工整的小写意到奔放的大写意，紧紧地抓住写意的书法笔墨和抒写意趣，他用独特的笔墨语言和自塑物象赋予了强烈自成的个性风貌。

本套书包含《焦墨卷》《水墨卷》《书法卷》三册。《焦墨卷》：本书为焦墨山水作品集。在中国画诸多技法中，焦墨法是既古老又具有难度的表现技法。作为中国传统国画技法，其历史源远流长，五千年前的彩陶就是焦墨法，隋唐时期兴起的壁画基本上也是焦墨。本书收入画家创作的焦墨山水作品40余幅。本书对焦墨山水绘画的学习者、爱好者有较好的临摹和观赏价值。《水墨卷》：本书为水墨山水作品集。在中国画诸多技法中，水墨法是既古老又具有难度的表现技法。作为中国传统国画技法，其历史源远流长，五千年前的彩陶就是水墨法，隋唐时期兴起的壁画基本上也是水墨。本书收入画家创作的水墨山水作品40余幅。本书对水墨山水绘画的学习者、爱好者有较好的临摹和观赏价值。《书法卷》：王界山先生的书法端庄古朴，凝重沉着，笔画挺劲典雅，力量内涵。书法作品深涵朴茂，清新道劲，线条圆润活泼，笔画对称均匀，结体规整舒雅，刚劲中显美俊，洒脱中见神韵，一派天然。

本书由参与拍卖市场二十多年的收藏家杨润徽先生编成，选用作品图片二百余幅。其对新安画派具有了一定深度且有系统性的研究，以独特的观点，是从书画真伪鉴赏的角度来对作品进行笔墨上的赏析。本书收录的黄宾虹各个年代的书画作品，并配有作品款识。本书具一定的学术性，是衡量黄宾虹逐年画风和书法款识的鉴赏图书。无论对于书画爱好者，或喜欢黄宾虹的藏家，还是艺术史的研究者而言，都是一部重要的参考书，也可给广大书画爱好者参考借鉴。

刘小东在长期的实践中将写实绘画与摄影式的视角相融汇，创作了许多具有特定地域与叙事背景的作品。他以画家的身份在世界行走，深入各地普通人的真实生活。观者跟随画家的脚步，仿佛亲眼见证了刘小东在路途中逐步走入匿名人群的过程。本书是其油画作品集，具体收录了《唐人街》《你的城》等作品。

丁乙，1962年出生于上海，是中国抽象艺术的先驱以及中国当代艺术的重要人物。此次展览是丁乙在西藏的个展，展览不仅首次披露了他以西藏为主题创作的一系列全新力作，还精选展示了其自上世纪80年代至今的代表性作品。梳理艺术家丁乙“十示”系列作品的发展历程与全新动态，发现其展示的正是西藏和平解放以来，汉藏文化交往、交流、交融的丰硕成果。这是他继上世纪80年代、2019年后的第三次入藏。以拉萨为起点，丁乙探访了白居寺、夏鲁寺、萨迦寺和贡嘎曲德寺等西藏壁画遗珍，最终抵达珠峰大本营。途中，他还与西藏文化艺术界人士深入交流。喜马拉雅地区的信仰和自然无疑赋予了丁乙巨大的生命感悟与创作启迪，他回沪后首次尝试以蓝色作为绘画的主色调，并引入藏纸、矿物颜料等藏地绘画材料展开材料实验及实践。静谧深邃的蓝天、古老神秘的壁画、夜幕降临的珠峰，这些切身体验皆幻化为丁乙“十示”系列之中的视觉意象与景观。

本书是国家一级美术师、浙江省中国人物画研究会副会长陈虹先生的作品集，包括《远山·新房》《梨花漫舞三月天》《湘西乡事》等。在陈虹看来，概念性地追摹是对语言准确、构成严谨的背离，不能仅仅停留在摄影式的目光所及，而是应该透过表面现象发现内在美、透过表层揭示内在精神，从真正意义上深入组织和用心经营。

调频巧克力电台——武芃画集

《李可染画院年鉴2021》是由李可染画院主办的全面、系统、准确地记述李可染画院2021年度发展状况的重要工具书，也是展示李可染画院画家，特别是年青画家艺术成就的重要平台。《李可染画院年鉴2021》由李可染画院、中国美术家协会河山画会编撰，北京出版集团北京工艺美术出版社出版。它立足发扬“苦学派”精神，推动建构“中国派”艺术；弘扬研究推广李可染艺术精神、思想及创作；挖掘与反映李可染画院研究、创作、教育与推广工作及活动的成果；推介优秀艺术家及优秀作品。主要设有“基本概况”“年度访谈”“学术研究”“重要展览”“大事记”“年度观察”“年度展示”等板块。