情不知所起，一往而深！央美青年插画师以瑰丽画面再现国学经典《牡丹亭》。《牡丹亭》是中国古典四大名剧之一，是明代戏曲家汤显祖的作品。《惊梦·牡丹亭》以这部国学经典为蓝本，将现代绘画艺术与传统名著相融合，以飘逸灵动又充满幻想的作品重新演绎杜丽娘为情而逝又因情复生的旷古爱情。美学与文学的交织与融合，呈现东方诗意的传世爱情。60余幅充满灵性的精致画作，带来无与伦比的视觉体验。装帧精致，设计考究，超大尺寸内文呈现！

庄子的“解衣般礴”、欧阳修“画意不画形”，倪云林所强调的“逸气”与“逸笔”，其本义何解？《中国画论史》按史的次序，在浩如烟海的古代画论中，披沙淘金，分类整理，梳理历代典籍文献中的绘画理论和发展脉络，还原中国古代绘画理论的历史真面貌，佐以对具体画家画作的分析，叙论结合，是一部简明而生动的古代画论史，尤其适合喜爱中国艺术史的读者参考学习。《中国画论史》几十年来已成为美术学领域有口皆碑的经典之作，本次新版推出，系统地逐条完善、稽查文中提及的作品名称、引文等，力求成为一部读者信得过的、经得起时间考验的参考读物。

我们在生活中，都会经历各种各样不如意的事情。我们在不同的经历中成长，需要朋友、亲人在身边陪伴。本书分为三个部分，励志篇、爱情篇和诗歌篇。读完这本书的小可爱们，就如同跟随着书中的人物，再次看见自己的内心，重新认识自己。也许，这世界上并没有什么困难，一切烦恼都会烟消云散。让我们大步向前，对明天充满期待。本书适合所有人群阅读，主角所经历的一切，犹如我们自己的生活一般，你是否也能从这本书中找到自己生活的答案？

本书作者是个深谙画理的大家级画家，是近现代中国画史上致力于工笔花鸟画研究与创作，并有着重要成就的画家。全书有理论部分，写生部分，配上大量作者精品范作。于非闇的工笔花鸟不仅得李公麟之精湛笔法，蓝瑛之多变风格，还体现着陈洪绶古雅之风趣，画法精到，将宋人高古的气韵，精到的笔法与色彩的艳丽融为一体，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义。本书在原书的基础上进行了修订补充，增补了一批新的图片，对相关内容进行了新的版式的调整。

《中国画白描基础（第三版）》以十八描法和花卉、禽鸟、人物的临摹与写生为主要内容，并附有课时的具体安排、要点、难点，改版新增了陆俨少白描画法。全书绘画技法贯穿到临摹、写生、创作这三大阶段，配有大量步骤分解与要领，实用性较强，是中国画专业的必备基础课教材。《中国画白描基础》自出版以来，销售情况良好，且作者均是来自美院的教授，有着丰富的一线教学经验和著书经验，为本书的质量提供了保证。

本书荟萃了叶浅予先生的经典论述，搜集了他大量的速写写生稿与精品画作，汇编成册。全书内容丰富完整，文笔通俗易懂，对深入系统地了解叶浅予中国画人物的艺术思想有着较好的学习借鉴意义。

《范景中文集》围绕中西方的雅游和古籍相关的内容，精选了范景中老师部分的文章与讲稿。翻开此书，听范老师旁征博引、娓娓而谈，体会“赏鉴之趣味与研究之趣味”；跟随着老师成为一个雅游者，在想象中旅行，走走看看，摩挲文艺复兴意大利的手抄本或是中国的古书、古画，聊聊轶事，真是一件让人着迷的事。

本书分为上、下两卷，上卷收入十篇文字，都是围绕早期绘画思想中的重要问题展开，其中五讲属于开创性工作。下卷主要讲述《论画》、《魏晋胜流画赞》、《画云台山记》等名篇注释。

著作是集作者三十多年的艺术理论研究文集，包括对古代书画的见解和观摩临品：艺术与历史、现代美术评论、思嘉室读书录、美术教学与国际交流等美术研究与评论文章一百六十余篇。难得可贵的是，作者对中国绘画的研究没有受到主流文化的影响，对作品持有独特的见解和文献学的研究，折射了改革开放近四十年来一个中国知识分子的学术旨趣与文化追求。著作展示了作者三十多年的艺术研究成果和艺术理念，对艺术史和美术理论研究具有很强的参考意义。

女性动画研究是一个未开发的领域，它为媒体行动主义提供了重要的可能性，就像20世纪70年代的电影研究一样。这一时期的学者和电影制作人共同研究了女性为什么一直是“被表现的对象”，而很少是创作的主体，尤其是在主流电影中。 本书试图通过分析来自不同背景和不同历史时期的女性动画，表明女性动画话语表达的多种可能性，力图使动画艺术结合其他领域研究，从历史背景、社会环境等方面对女性动画作品所产生的特质、美学和人文背景等因素进行综合阐述。研究将探讨一个此前很少涉及的学界领域，这个领域不仅关于动画和动画作者，更关乎女性的本真、创作精神和童心。“就像卡洛琳·丽芙的作品一样，除了她在技术和叙事手法上的创新，她在动画中创造的人物唤起了广大观众在自我、感觉、情感上的共鸣，这是她的作品中拥有创新性的方面。”