本书目录简介： 1、什么是篆刻？2、印章有哪些别称？3、印章是在什么情况下产生的？4、为什么说先秦印玺的款式最为丰富？

《东方朔画赞碑》，全称《汉太中大夫东方先生画赞并序》唐玄宗天宝十三年（754）刊立，晋夏侯湛文，颜真卿书。楷书，字大近三寸，额篆书阳文〔汉太中大夫东方先生画赞碑〕，意颇古雅，碑阴隶书题额，记颜真卿撰并书及额。碑在山东陵县，四面刻。据文南记载，是碑向无原拓，宋拓已为剜拓本；明以前未再剜拓者字又损泐，肥钝无锋，或亦谓宋本，然已等而下之；明以后再剜，十行“贵”字失形；清乾、嘉间碑字又泐，清末复大剜，遂尽失原貌。另有翻刻本数种。《东方朔画赞碑》，颜真卿四十五岁时书，人值壮年，笔力饱满，气势雄壮，即使已被剜刻，仍可以参照《鲜于氏离堆记》，恢复当年之风彩。

中国书法家协会编审。

《习字启蒙》一书，主要想解决毛笔楷字的笔法和结构问题。其想法是，不以一家为准则，而以众家为长；不以形象为法，而以形象为理；不以法度为死理，而以悟其理为教。既要尊重传统，却又不死法一家。融会贯通，自成法度。从某种意义上讲，也是较快地掌握写字其要的学习方法。

《中国历代印风系列》的收集，囊括了从商代至近世的历代印章，从印谱的分类上则可以说是诸类印谱的综合。我们知道由于印章本身所具有的内涵，编辑印谱的动机并非出于相同的立场。例如60年代罗福颐先生集辑《古玺汇编》就主要出自考古学的立场与之不同，《中国历代印风系列》虽然必须借鉴和运用考古学、历史学对印章的研究成果，但由于着眼于“印风”——即印章的艺术风格，因此它的视角主要是从艺术学的立场出发的。在元代之前的实用玺印分类中，我们注意到了两条必不可少的线索。一是时代顺序之线索，二是艺术形式之线索。尤其值得重视的是造成诸种实用印章所具有的艺术形式的因素，如印章用途、印章形制、印章制度；入印的文字差异、地域的差异；印材的差异及不同的刻制方法等等，所有这些都决定着印章艺术形式的不同，决定着印章艺术风格的变异。并且因这两条主线索与诸多决定形式美的因素交叉影响，形成了实用印章丰富多彩的艺术风格。为此，如何以艺术形式来确定艺术风格的分类成为我们工作的重要课题。同样，欲清理元、明、清以来流派篆刻艺术的各种风格类型，也并非一件简单的事。首要的事情是确定代表作家和他们的代表作品，因此必须拂去时代尘埃的覆盖，做一番去伪存真的考辨。关于印人的流派归属与界定、印风的形成与变化，都需要史料和印作图版的支撑，尤其对于那些流派篆刻艺术史L模糊不清的问题更是如此。鉴于《中国历代印风系列》的特殊视角和分类方法，我们希望在其编辑过程中对现存的许多问题有所清理并取得研究上的突破，以使人们对各时期印人、流派的印风有一明晰的认识。出于对历史上印章文化的全面观照，《中国历代印风系列》还十分注意民间用印的收集和整理，诸如历代印匋、元代押印、以及明清青花瓷器押印等等。以使读者。厂解历代印章发展中的另外一侧。概言之，《中国历代印风系列》是以艺术风格的分类展现于读者面前的。因此我们期望其不仅对研究篆刻艺术的专家来说是一套有价值的史料图谱，也期望其成为篆刻家和篆刻爱好者们有价值的艺术资料和学习范本。从中既可看到各时代、各流派不同印风的代表作品，了解印风的形成与盛衰，也可以看到流派的承递与篆刻家的成长之路。

练习书法，向碑贴学习是必经途径。学习碑贴，一是读贴，二是写贴，二者可以反复交替。读贴是通过阅读字贴而辨识其笔画、结构及章法，是为了写贴时打腹稿、作准备；而写贴又分临写与摹写。通称临摹。临摹字贴就是临摹字的笔画、结构与章法。临贴要先对照字临写。答为对临；对临熟练以后，可以不看字贴而全凭记忆写出字贴中的字来，称为背临，背临郭练了，则可表示对该贴的学习告一段落了。摹贴有在种方法：一是描红，二是映写，三是勾写。建议学习碑贴者应将读贴与临摹结合起来。且可将临贴与摹贴结合起来，可以用临贴—摹贴——临贴三步法反复练习，即第一步将字贴先对临一遍；第二步将同一字贴描摹一遍，可以发现第一步对临时的误差；第三步将同一字贴再对临一遍，以便将第二步描摹时发现的第一资助临写时的误差纠正过来，这种方法对于提高学书效率很有帮助。王羲之（303-361）。字逸少。晋*琊（山东临沂）人。曾官秘书郎、参军、会*内史、右将军，人称“王右军”。王羲之的书法造诣极深，达到了时代的顶峰，被后人誉为“书圣”。王羲之的字骨力雄健，笔法多变，能“一字为数体，一体别成点画”且风流蕴藉。晋朝小楷当以王羲之《黄庭经》、《乐毅论》、《东方朔画赞》、《孝女曹娥碑》、《宣示表》诸贴帖为典型，其特点是匀整秀劲、利落开阔最忌拘谨。但各帖又有其不同的风格，从中看出，王羲之的小楷，帖帖出手不凡，神采奕奕，既有劲气内涵、风姿英挺，又有笔势精妙，备尽楷则，还有隶时浓重墨趣酣足之独特风格，可称为中国书法史上一流小楷，是书法爱好者欣赏临习的极好范本。

描红是学习楷书极为有效的方法，而描名家名帖，更可以使习书者事半功倍，本书由欧阳询代表作《化度寺碑》中精选碑字，经清修制成双勾描红版，配以欧体楷书基本笔画笔势，文字提示，以及笔画运用过程中的各种变化形式，使习者经过认真细致的描红练习，体会欧体楷书如何下笔、如何运笔和如何收笔、掌握运笔过程中的轻重手感，从而为习书练习者提供了练欧体楷书的最佳范本。

练习书法，向碑贴学习是必经途径。学习碑贴，一是读贴，二是写贴，二者可以反复交替。读贴是通过阅读字贴而辨识其笔画、结构及章法，是为了写贴时打腹稿、作准备；而写贴又分临写与摹写。通称临摹。临摹字贴就是临摹字的笔画、结构与章法。临贴要先对照字临写。答为对临；对临熟练以后，可以不看字贴而全凭记忆写出字贴中的字来，称为背临，背临郭练了，则可表示对该贴的学习告一段落了。摹贴有在种方法：一是描红，二是映写，三是勾写。建议学习碑贴者应将读贴与临摹结合起来。且可将临贴与摹贴结合起来，可以用临贴—摹贴——临贴三步法反复练习，即第一步将字贴先对临一遍；第二步将同一字贴描摹一遍，可以发现第一步对临时的误差；第三步将同一字贴再对临一遍，以便将第二步描摹时发现的第一资助临写时的误差纠正过来，这种方法对于提高学书效率很有帮助。王羲之（303-361）。字逸少。晋*琊（山东临沂）人。王羲之是书法的集大成者，他吸取了前人书法的丰富优点，尤其是对张芝、钟繇的书法，他吸取得最多，改造得也最多，特别是他的行草，在历史上传播极广，在他的书法作品中，无一笔失所，无一画失节，达到了无可亵击的程度，给人以变化多样而有法度，古朴典雅而又有活泼的美感。他的书法本身是形式易为广大书家和书法爱好者所接受、喜爱和追随，从而推动了书法艺术的普及提高。我们选的《王羲之断碑》、《千字文》、《官奴帖》、《快雪时晴》帖都是王羲之行书中的佳作，其作品笔意遒润、章法疏良，行气畅达。是临习、鉴赏的佳本。

行书是中国书法中实用性和艺术性统一和最为完美的一种书体。古人云：楷如立，行如趋，草如走（跑），趋，即走之意，走潇潇洒洒地走，悠悠闲闲地走，而行书字体正是在书写便利的同时具备了潇洒飘逸活泼多姿的特色，行书又分行楷、行草两种，偏于楷书，称为行楷，偏于草书，称为行草。王羲之、李邕行书作品行楷居多，王献米、米芾的行书作品行草居多。王羲之、王献之、李邕、米芾是历代公认的行书大家。他们的行书既有机同之处，又风张迥异，各有千秋。五羲之、字逸少晋代人。其行书结体用笔均出于自然而又极尽变化确立了后世行书结体典范，后代行书大家无不取其道行之，本套丛书中羲之行书选用了《怀仁集王书圣教序》，此碑虽为怀仁集王字，但却是羲之存世书迹的珍品，集中体现了王字行书的风范，是为行楷作品。王献之，字子敬，羲之之子，其行书学于其父，又胆革新，结体用笔旷达绵延，上下之字顺势相连，字中多掺杂草体。本套丛书献之行书，采用了多篇短札，从中可突击见一斑。李邕，字泰和，唐朝代人。李邕行书最宜入门。缘由在于其结体朋笔多以行楷书写，体势雄健，字疏明快。本套丛书中李邕行书采用其著名的《李思训碑》生动再现了唐代行书的创新风格。米芾，字元章，宋代人。米芾行书墨迹流传很多，其行书痛快淋漓，跌宕多姿。点画之间，起承转合气势贯通，墨色枯湿浓淡，极尽变化。本套丛书米芾行书选用其多篇作品，于奇妙超然中见其豪迈之神。由于行书字形遵循自然法则，故一副作品字形结构变化不一，或大或小，或长或短，或曲或直，或方或圆，或欹或侧。本套丛书对均采用一定比例放大，故字仍存在大小之别，特此说明。

行书是中国书法中实用性和艺术性统一和最为完美的一种书体。古人云：楷如立，行如趋，草如走（跑），趋，即走之意，走潇潇洒洒地走，悠悠闲闲地走，而行书字体正是在书写便利的同时具备了潇洒飘逸活泼多姿的特色，行书又分行楷、行草两种，偏于楷书，称为行楷，偏于草书，称为行草。王羲之、李邕行书作品行楷居多，王献米、米芾的行书作品行草居多。王羲之、王献之、李邕、米芾是历代公认的行书大家。他们的行书既有机同之处，又风张迥异，各有千秋。五羲之、字逸少晋代人。其行书结体用笔均出于自然而又极尽变化确立了后世行书结体典范，后代行书大家无不取其道行之，本套丛书中羲之行书选用了《怀仁集王书圣教序》，此碑虽为怀仁集王字，但却是羲之存世书迹的珍品，集中体现了王字行书的风范，是为行楷作品。王献之，字子敬，羲之之子，其行书学于其父，又胆革新，结体用笔旷达绵延，上下之字顺势相连，字中多掺杂草体。本套丛书献之行书，采用了多篇短札，从中可突击见一斑。李邕，字泰和，唐朝代人。李邕行书最宜入门。缘由在于其结体朋笔多以行楷书写，体势雄健，字疏明快。本套丛书中李邕行书采用其著名的《李思训碑》生动再现了唐代行书的创新风格。米芾，字元章，宋代人。米芾行书墨迹流传很多，其行书痛快淋漓，跌宕多姿。点画之间，起承转合气势贯通，墨色枯湿浓淡，极尽变化。本套丛书米芾行书选用其多篇作品，于奇妙超然中见其豪迈之神。由于行书字形遵循自然法则，故一副作品字形结构变化不一，或大或小，或长或短，或曲或直，或方或圆，或欹或侧。本套丛书对均采用一定比例放大，故字仍存在大小之别，特此说明。