《书法主义文献丛书：西园雅集》是书法主义文献馆的文献，记录自2009年至2019年书法主义“西园”文献馆的活动。2016年后文献馆的主要“雅集”逐渐迁移到了欧洲与杭州之间。到现在，《西园雅集》的精神维系已经10年，没有中断。《西园雅集》是书法主义文献馆的馆刊，首刊于2011年，年刊分春夏秋冬4辑，每辑在冬季出刊。记录由书法主义文献馆主办的活动，或与“书法主义”相关的信息。它是“书法主义”近10年的重要背景资料。10年来，文献馆除了举办历届书法主义展览和学术交流（第9届到12届），还倡导举办了：“亚非国际当代艺术展”年展，2014年扩展为“亚非＆地中海国际当代艺术展”、《西园雅集·水墨名家》《西园雅集·书法名家》年度活动、《在水一方》全国巡展、艺术讲座和国际文化交流等。这些活动虽然没有以“书法主义”命名，但是它们确是“书法主义”的重要组成部分。该书作为“书法主义”的信息索引，还记载了“书法主义”在米兰大学、马来西亚理工大学、泰国宋卡王子大学和中国扬州大学共建“书法主义研究中心”的合作，更详细的文献资料现记录在《书法主义简史》和《开放的书法主义》中。

《硬笔临经典碑帖 王献之洛神赋十三行》特点：基本笔画细讲：精学基础笔画，夯实硬笔基础配套书法大图：书家名帖观摩，对照练习更高效碑帖故事畅听：听碑帖故事，了解书法文化《洛神赋十三行》是王献之的小楷作品，原迹为麻笺本，至宋残佚，南宋贾似道先得九行，复得四行，刻于似碧玉的端石上，世称《玉版十三行》，又称为《贾刻本十三行》《碧玉本十三行》。后又有从此石摹刻者十余种，以《越州石氏本》《停云馆帖》为优。原石数遭流落，至明万历间，在杭州葛岭半闲堂旧址复得，归陆梦鹤、翁嵩年。清康熙间入内府，八国联军攻占北京后，此石流入民间，现藏北京首都博物馆。流传下来的刻本包括“碧玉版本”和“白玉版本”两种，其中“碧玉版本”较好，白玉版本在嘉庆三年毁于乾清宫火灾。王献之所书点画劲健，体势峻拔奇巧，风神秀逸萧散。清杨宾《铁函斋书号》认为“字之秀劲圆润，行世小楷无出其右”。从《洛神赋十三行》中可看出，王献之的楷书笔法不再带有隶意，字形也由横势变为纵势，已是完全成熟的楷书之作。

中华文明是内足文明。中华民族养成了宁静、平和、自然的生存意识与生活态度。中国人典型的生活方式是礼乐生活，寄予一个民族更多的生命情调。这种礼乐生活方式的建立则依赖于不同时代中华民族各种形式与层面的人文教化与审美活动，从而形成民族的集体记忆。“功绩铭乎金石著于盘盂。”（《吕氏春秋·求人》）可以说，金石很早被先贤视为礼乐精神的表述。毛公鼎，西周晚期青铜器，因作器者毛公而得名，一八四三年出土于陕西岐山。毛公鼎铭文三十二行，四百九十七字，为所见青铜器铭文中长的。造型浑朴凝重，饰纹简雅古逸，是西周晚期钟鼎由宗教转向世俗生活的代表作品。毛公鼎铭文作为西周晚期金文的典范之作，表现出上古书法的理性审美与典型风范，其圆劲茂秀，气象浑穆，不促不懈，仪态万千的艺术意趣，正是西周晚期文字书写法则的成熟表现。毛公鼎铭文笔法圆润精严，线条浑凝拙朴，中锋裹毫，逆锋切入，抽掣而行，转换有方，提笔中含平出，笔笔圆满而停蓄，沉劲而多姿。书写毛公鼎铭文，须敛锋使转，“提”“绞”疾“涩”“虚”“实”“蹲”“纵”等互为参用，相得益彰。长线不平过，短画不苟且，直中寓曲，曲中求直。落笔藏锋逆入不重滞，出锋平出略显虚和。尤重“劲”字，用笔坚实而不失凝滞。“垂笔铦利”而非“圆活姿媚”，求其骨力而形势自生。如刘熙载《艺概》所示：“凡书，笔墨要坚而浑，体势要奇而稳，章法要变而贯”“书之要，统于骨气二字”。此铭通过高质量的线性建构，显现出中透为洞，边透为达的骨气洞达之气格。其线性、线质、线态都集中昭示了《毛公鼎铭》文雄深苍浑的艺术特质。这就是“雄”非粗疏，“苍”非老秃，“深”则致远，“浑”能丰厚。与四德君结交二十余载，时时为其劬古好学、冥心真契的精神所感动。四德君立志不随流俗转，留心学到古人难。数十年间以高度的文化自觉与家国情怀，专注于三代吉金、石鼓文字的研习与集句，引经据典，抉奥阐幽，已先后编撰出版了《散氏盘铭集联句》《史墙盘铭集联句》《石鼓文集联句》，正是：千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。如今《毛公鼎铭集联句》即将问世，相信有更多的书法作者与爱好者会趋之若鹜，获得广泛赞许。

罗塞勒·梅内加佐（Rossella Menegazzo）米兰大学东亚艺术史教授，威尼斯大学博士，著名亚洲及日本艺术史学者。策划多项欧洲与亚洲大型展览与学术会议，并编著和撰写大量有关亚洲历史文化与艺术以及浮世绘的著作，欧亚国家报刊专栏撰稿人。洛齐，任教于中国美术学院至今30年，工作生活于杭州、米兰、里斯本之间。国际知名艺术家、画家、文字＆图像学家，写作者，克里奥尔艺术研究学者，亚非地中海国际当代艺术展执行主席，《丝路艺术》文化考古学刊执行主编。阿丽安娜·彭莎琪丽（Arianna Ponczini）意大利及美国人，牛津大学现代社会学研究员，牛津大学博士。中国社会学研究学者，使用意大利语、英语、汉语、西班牙语、法语写作和研究。

集字作为书法学习的方式有三大便利有益之处。其一，历览前贤，择优而学。历代书家无不经过长期艰苦的临池阶段，取法他人化为我有方能有所成就。而离今愈近的书家，可供取法的前贤书迹愈多。取法前贤，浸淫一家固然是好的方法，但从各类书迹中择取赏心悦目的字迹汇辑起来学习，也是不错的选择。其二，由临入创，朝夕可致。书法学习为至苦至慢之事，欲有所成，取法、眼界、悟性、勤奋诸多因素缺一不可。若不然，朝夕临池或能逼近原帖，提笔自书却仍无法成篇章者，亦大有人在。有人甚至习字一生也未必有可以示人的书作。遥想米芾有“集古字”之名，若有精选的书法字形编排成文以供案头对照，则临摹即是创作，创作亦即是临摹，大大缩短了由临摹到创作艰难探索的时间。其三，习字赏文，相得益彰。集字所择多为前贤法帖中字，载体又多是诗词美文箴语，即便手不拈笔、笔不濡墨，仅在闲暇之余徐徐翻阅，这种书法与文学熔于一炉的字帖，读来也能身心俱畅。这三点好处，也是本丛书所致力之处。

集字作为书法学习的方式有三大便利有益之处。其一，历览前贤，择优而学。历代书家无不经过长期艰苦的临池阶段，取法他人化为我有方能有所成就。而离今愈近的书家，可供取法的前贤书迹愈多。取法前贤，浸淫一家固然是好的方法，但从各类书迹中择取赏心悦目的字迹汇辑起来学习，也是不错的选择。其二，由临入创，朝夕可致。书法学习为至苦至慢之事，欲有所成，取法、眼界、悟性、勤奋诸多因素缺一不可。若不然，朝夕临池或能逼近原帖，提笔自书却仍无法成篇章者，亦大有人在。有人甚至习字一生也未必有可以示人的书作。遥想米芾有“集古字”之名，若有精选的书法字形编排成文以供案头对照，则临摹即是创作，创作亦即是临摹，大大缩短了由临摹到创作艰难探索的时间。其三，习字赏文，相得益彰。集字所择多为前贤法帖中字，载体又多是诗词美文箴语，即便手不拈笔、笔不濡墨，仅在闲暇之余徐徐翻阅，这种书法与文学熔于一炉的字帖，读来也能身心俱畅。这三点好处，也是本丛书所致力之处。

集字作为书法学习的方式有三大便利有益之处。其一，历览前贤，择优而学。历代书家无不经过长期艰苦的临池阶段，取法他人化为我有方能有所成就。而离今愈近的书家，可供取法的前贤书迹愈多。取法前贤，浸淫一家固然是好的方法，但从各类书迹中择取赏心悦目的字迹汇辑起来学习，也是不错的选择。其二，由临入创，朝夕可致。书法学习为至苦至慢之事，欲有所成，取法、眼界、悟性、勤奋诸多因素缺一不可。若不然，朝夕临池或能逼近原帖，提笔自书却仍无法成篇章者，亦大有人在。有人甚至习字一生也未必有可以示人的书作。遥想米芾有“集古字”之名，若有精选的书法字形编排成文以供案头对照，则临摹即是创作，创作亦即是临摹，大大缩短了由临摹到创作艰难探索的时间。其三，习字赏文，相得益彰。集字所择多为前贤法帖中字，载体又多是诗词美文箴语，即便手不拈笔、笔不濡墨，仅在闲暇之余徐徐翻阅，这种书法与文学熔于一炉的字帖，读来也能身心俱畅。这三点好处，也是本丛书所致力之处。

本书是卢甫圣先生的书法史著作。不同于其他的同类型作品，本书不做一般意义上的史料铺陈和时间梳理，而是着重从三个维度揭示中国书法的独特价值：一，从语意到语境，即从满足于揭示书法的抽象意义拓展为关注书法发展的语境，结合具体的文化语境阐发书法发展的规律性问题。二，从视野到视角，即不同于宏观地铺陈、告诉读者能够看到那些人和作品，更注重于揭示观察这些对象的视角与立场，具体的语境和视角将会带来对对象乃至整个书法史不同的解读。三，从知其然到知其所以然。通过基于具体语境，带有特定方法与视角的观察，可以捕捉在客观的历史资料背后，不同时期的人基于不同的立场、问题和个人禀赋，所作出的流动、变化的、既体现规律又充满个性的精神性解读。全书分八个章节，十余万字，精选配图三百余张，涉及作品兼顾代表性与偶然性，精英性与大众性，既有让人耳熟能详的人与书，也有让人拍案叫绝的“意外惊喜”，文图相匹，当能让读者获得截然不同的书法精神之旅。

集字作为书法学习的方式有三大便利有益之处。其一，历览前贤，择优而学。历代书家无不经过长期艰苦的临池阶段，取法他人化为我有方能有所成就。而离今愈近的书家，可供取法的前贤书迹愈多。取法前贤，浸淫一家固然是好的方法，但从各类书迹中择取赏心悦目的字迹汇辑起来学习，也是不错的选择。其二，由临入创，朝夕可致。书法学习为至苦至慢之事，欲有所成，取法、眼界、悟性、勤奋诸多因素缺一不可。若不然，朝夕临池或能逼近原帖，提笔自书却仍无法成篇章者，亦大有人在。有人甚至习字一生也未必有可以示人的书作。遥想米芾有“集古字”之名，若有精选的书法字形编排成文以供案头对照，则临摹即是创作，创作亦即是临摹，大大缩短了由临摹到创作艰难探索的时间。其三，习字赏文，相得益彰。集字所择多为前贤法帖中字，载体又多是诗词美文箴语，即便手不拈笔、笔不濡墨，仅在闲暇之余徐徐翻阅，这种书法与文学熔于一炉的字帖，读来也能身心俱畅。这三点好处，也是本丛书所致力之处。

董其昌草书《鵯鵊词》，纵三十四点五厘米，横十八点六厘米，共二十七开五十四面。董其昌此书墨迹不见流传，世传拓本仅见于《宗鉴堂法书》。这卷董氏书于盛年（一六〇七，五十二岁）的行草书，在董氏流传至今的行草书卷里，算是字较大的一类。用笔潇洒自如，结字变化收放得度，通篇神采奕奕。此拓本为庐山归宗寺《宗鉴堂法书》拓片。原石位于庐山归宗寺王羲之洗墨池，原有28块，后战争期间18块流往日本，10块存江西省星子县博物馆。杨仁恺为此帖题跋中写道：“笔墨潇洒，气韵生动，诚少有之佳品也！”