书法家孙敏先生在潜心创作之余，又勤研书艺理论，更力行书法艺术普及事业，心系桑梓，勉励后学，助推家乡书法教育。他在推动这些切实事务中不断与学界、艺坛交流反思，积累了众多对书法本体的思索。《艺海奋楫：孙敏学书文集》系孙敏先生已经出版的《孙敏艺海泛舟》《艺海漫游》《艺海扬帆》三部文集的重新修订，并将近几年新刊载的书学文章整理荟萃，合为《艺海奋楫》。透过本书，可以得见孙敏先生在书法创作、书艺理论、教学普及上的心得。全书是孙敏先生学书感悟的精粹，配合作品图片，更具可读性。本书是书法爱好者临池之余翻阅参考的又一佳作。

本书从做“西泠印社史”研究的缘起、研究定位、西泠印社在近现代印学史中的作用、西泠印社的大师巨匠、西泠印社与近现代文化名人的关系、西泠印社与国际印学交流、关于西泠印社史研究七个方面阐述了西泠印社史研究的基本框架，并点明了目前的不足，指明了之后的研究方向。本书的出版，将在西泠印社史研究领域起到提纲挈领的作用，希望成为研究“西泠印社史”或是希望了解“西泠印社”。

《书法小史》是孙以悌撰写的一本书法史专著，发表于1934年北大的《史学论丛》创刊号上，在书法史研究上具有一定的学术价值和史料价值。作者在书中分别论述了文字的起源、书法的起源，以及书法技法专题的史的研究，引用了大量的史料作为论据，并间附己见。著作中最引人注目的，当属孙以悌对于中国古代书法史学史的一个文献综述，尽管作者并没有展开对于书法通史的真正叙述便溘然长逝，但这也并不妨碍读者理解在书法史学史上《书法小史》的意义。

《一代儒宗钱大昕》以图录的形式网罗钱大昕本人以及乾嘉时期学者的碑帖、书画、信札、刻本等文物120余件（套），分三个部分展现，首次集中呈现钱大昕的学术、书法成就及其家学传承和交友的历史面貌。第一章钱大昕手迹陈列了钱氏书札及绘画题跋，以及钱氏学术著作；第二章钱大昕师友弟子手迹则为乾嘉学者群像，展现以钱大昕为中心编织的学术网络，他们与钱氏的通信以及彼此之间的书信探讨，丰富了乾嘉学者训诂考订的讨论细节；第三章钱氏家学传承则列举了钱氏一门后辈的学术、诗文、书法成就。展现了钱大昕对门人的深远影响。

本书聚焦“学院派书法创作模式”的学术命题，从学院派运动的缘起、理论依据与方法论、发展情况总结、内部剖析与外部环境分析等五个角度出发，层层切入剖析学院派书法创作模式的合理性，也试图思考、检验“学院派书法”出现的必然性。还收入了一些涉及“学院派书法”的争论、辩论以及讨论中双方观点交锋的文字和**研究成果，以还原“学院派书法创作模式”发展过程中来自不同背景、持不同观点的艺术家和理论家的思考。本书不仅是对一个流派的研究，更是对一个时代命题集群的聚集，涉及整个当代书法的生存方式与未来发展方向，有助于书法研究学者与书法爱好者深化对书法发展趋势的把握和理解。

本书通过“书法创作”这一概念，对“新帖学”“新碑学”“阅读书法”“书法展览研究”“榜书巨制”进行一系列原生态思考。绝大部分命题，今天看来还是十分切合时事之需。证明了书法“创作”这一概念随着时间推移越来越深入人心，它是当代书法艺术进步发展、与时俱进的一个风向标。

没有一个人知道，没有一个人能告诉我；风从什么地方来，风到什么地方去。它从某个地方飞来，以它快快的速度，我总是没法儿留住它，我拼命跑也赶不上它的脚步！

我曾在百种形象百回时间中爱过你，从这代到那代，从今生到他生。我的爱心织穿起来的诗歌的链子，你曾仁慈地拿起挂在颈上，从这代到那代，从今生到他生。

蓝色和绿色多疯狂，亚麻花开在枝头上。绚丽的湛蓝色在舞蹈，宛似在海上转了向。当蓝色的叶子脱落掉，绿色的舞蹈还跳个不停：绿色的三叶草，绿色的橄榄和绿色美丽的柠檬。

《楷书硬笔字帖·美句荟萃》系列丛书特点：阅读+写作+练字名句名段摘抄积累写作素材开阔阅读眼界提高书写水平泰戈尔（1861-1941），印度诗人、文学家、哲学家、社会活动家，代表作有《吉檀迦利》《飞鸟集》《园丁集》《新月集》等，1913年以《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖，成为首位获此殊荣的亚洲人。