本书揭示了中国古代文人篆刻艺术历史演进的基本轨迹和艺术价值。元代的文人篆刻艺术，长期以来是篆刻艺术史研究的空白。作者以元初赵孟頫、吾丘衍为基点，将文人篆刻艺术的自觉时代从明中期的旧说向前推进了二百年；勾勒了从元末到明嘉靖年间文人篆刻发展史实的线索，并利用新发现的文物，突破了以往关于文彭篆刻研究的局限。作者还以艺术社会学的视角，深入剖析了徽籍印人的社会属性、地位变化、经济来源和生存方式，探讨他们中的职业印人如何接受文人篆刻的艺术审美，逐渐融入文人篆刻家中，并成为晚明文人篆刻史上的重要力量。在清代的讨论中，突出了“印从书出”“印外求印”两论对晚清诸家篆刻创作的影响，体现了作者论从史出、史从论入的治学方法。近现代篆刻艺术是古代文人篆刻艺术的承续和转型。文集还收录了关于齐白石、黄宾虹以及上海美专的篆刻教育的专题研究文章，包含了作者对文人篆刻历史的“古”与“今”、“专”和“通”的若干思考和整体观照，以及对当代篆刻艺术教育发展现状的反思。

《康有为眼中的中国书法史》，近代书法论著，影响中国书法史一代书风，中国书法的美学解读与大成之作。是晚清以来zui重要的书法专著，曾影响了整整一代书风。从问世的那一年起，它就受到了国内外各方面人士的注意。从思想性上说，《康有为眼中的中国书法史》也表现了康有为抛弃陈习、另辟蹊径的进取精神。该书除原有内容外，配有130幅书法碑帖图片，160个完整注释详细讲解。全书六卷二十章，叙目一篇，各章之间的联系，大致说来，卷一、卷二是讲书体源流的，卷三卷四是评论碑品的，卷五卷六是讲用笔技巧、书学经验和各种书体的书写要求的，全书的涉及面很广，对书法艺术的各个方面几乎都有论述或评价。

华东师范大学美术学院书法系书法篆刻专业自2014年成立以来，积极参与全国及各省市专业书法篆刻展赛，取得优异成绩，被书法界称为“华东师大书法军团”。本书即校级精品专业教程，由书法系博士生导师顾琴教授及其团队编著。全书以全面、系统综述中国书法篆刻艺术及其发展史脉络为目的，在纵向上梳理书法篆刻艺术产生、发展、勃兴等各期艺术风格，在横向上观照书法篆刻艺术家风格特点、相互关联等。内容既涵盖宏观的社会变迁、艺术嬗变等大背景，同时也对微观的代表人物和艺术作品进行分析，尤其注重书法篆刻艺术鉴赏对于培养创作能力、审美品位、人文情怀、文化特质的重要作用，致力于推动创作与品鉴的实践，与当前国家大力倡导“传承与弘扬优秀传统文化”的人文环境相契合。

《中国简帛书体研究》：简帛作为近些年出土文献的重中之重，受到越来越多的关注。简帛不仅改写了中国的文献史、思想史，也对书法史的认识有极其重要的影响，尤其是在书体的历代流变上弥补了很多缺失的链条。同时，正如碑学对于清代书法的冲击一样，简帛书法也正成为新一代书法的取法对象。本书从书法史研究的角度，对已出土或已出版的简帛文字材料予以条分缕析，并借助其进行书体分析和个案研究，展示和描述了从战国到魏晋时期简帛书体的演变轨迹与具体特征，以期给学术界和书法界提供生动翔实的简帛书体分类资料，推动中国简帛书法艺术的研究和创作。

《里耶秦简书法研究》：里耶秦简出土于湖南龙山里耶古城遗址，其内容丰富，涵盖了户口、物产、田租赋税、劳役徭役、教育、医药等方方面面，是当时官方文书的典型代表。而且其数量庞大，其书迹真实地反映了当时的书写面貌，为研究秦代书法提供了丰富的真实书写材料。本书主要从书法层面对里耶秦简书写风格、笔画形态、结字构形、章法布局等方面的特征进行研究，梳理和归纳其书写规律，为当今学习秦代简牍书法提供借鉴，为培养擅长书写简牍书风的的书法创作人才提供一定的指导。

《两汉简牍墨迹研究》：本书以两汉简牍墨迹为主要视角，审视两汉书法（手书墨迹）史，试图以简牍墨迹将两汉手书系统进行梳理、串连，使两汉墨迹史能够较为系统、条理。本书借助20年来新出土简牍，分析其书写特色及在汉代手书系统中的位置与特点，并依据简牍特点将两汉分为三个时期（西汉前期、西汉中后期和东汉），讨论各期简牍书迹及其特征，力图促成较为完整的两汉墨迹史的构建，以进一步梳理两汉墨迹脉络与各期特色，申述两汉墨迹在书史上的位置与价值。此外，本书还对汉代墨迹书法与同时期铭石书刻进行比较研究，并对汉代简牍写手进行考辨与分析，兼及汉代文吏制度与简牍书写关系的探讨。

《清华简字迹研究》：清华简的公布，丰富了我们对战国简尤其是古书简的认识。本书即是利用现代笔迹学原理，以清华简的抄写者为中心，对清华简一至七册各篇字迹进行分类研究。对清华简字迹特征的分析主要从竹简形制、概貌特征、运笔特征、文字写法及用法、篇题、标识符号、竹简的校补、编联等方面进行。通过对竹简形制及编联的研究，可以考察当时古书简制作流程及书写制度；利用书手的个人书写特征对简文进行释读、对残文进行复原，可以提高文字释读的准确率；利用文字写法、用字情况分析文本，可以推测简文抄本与底本的关系；利用文字写法的地域特征，可以考察战国时期各国文字的相互渗透现象；通过对书手数量的分析，可以考察当时社会掌握文字的书手之间的关系，以及专职书手群的相关情况等。

本图录为上海博物馆“百物看中国”文物艺术出境大展系列首展“不朽的玉甲：中国汉代文物精品展”配套图录，收录作品主要来自上海博物馆、徐州博物馆和成都文物考古研究院。逾百件出土及传世文物奇珍，或栩栩如生，或精美细腻，或古朴神秘，包含玉器、青铜器、陶器、漆器等丰富品类。重现了两汉天下安平、睦邻友邦的大国智慧，百姓殷富、安居乐享的生活气象，以及厌胜辟邪、心系彼岸的精神世界。旨在多角度、多层次揭示汉朝历史、文化和艺术风貌，通过展示两汉王朝掠影，探讨中华文明的文脉传承与中西方文化交流历史，让国际观众更多地了解中国文化之美，感受中华文明的泱泱文脉。

中国书法是汉字特有的一种传统艺术，蕴含独有的形神兼备的艺术魅力。我们也许无法拥有那样精湛的书法水平，但可以更好的理解、欣赏书法的美。本书涵盖从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）到大篆、小篆、隶书，及至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，从书法艺术的不同阶段精选出63幅意义非凡的经典作品和书法大家的代表作介绍给读者。通过图解形式，专业、生动地阐释作品的内容、章法结构、笔画、字体等特色，并解读作品背后的创作背景、书法家故事，且延申到书法源流、相关作品对比，全书共呈现300余幅相关书法精品，使读者足不出户，就可以获得一座纸上中国书法艺术的博物馆，充分感受到中国书法艺术的翰墨之美。

本书是“入古出新——当代古玺印风展”的作品集，由中国艺术研究院篆刻院副院长尹海龙老师主编，收录当代50余位艺术家的古玺风格篆刻、书法、印屏，以及艺术家的创作感受。本书是对当下篆刻界古玺印风格创作的一次集中的成果展示，对篆刻学习者来说具有较高的出版价值。