书法/篆刻
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王铎致戴明说书札册薛龙春 编本书以近墨堂所藏《明王孟津诗札墨迹》为底本，邀请著名艺术史学者薛龙春先生撰写序言及解读性文字。全书以原色原大高清印刷的方式呈现明代学者、书法家王铎的书札墨迹，从交游、绘画、书法、诗文四个方面结合书札内容讨论王铎和戴明说之间亦师亦友的关系，和他们关于书画诗文的个人观点和态度。 -
现代书法创新性之比较研究任天进 著《现代书法创新性之比较研究（从井上有一到王冬龄）》拥有丰富的书法跨领域研究内容，风格自成一派，用海内外的人物以及现象做出类比，较为形象而巧妙地与学术研究结合，生动表达了作者对当代书法的情怀和性格，正如书中解读的文字——于井上有一，**不羁中寻找瞬间之美；于王冬龄，大气磅礴中体会细腻与境界。《现代书法创新性之比较研究（从井上有一到王冬龄）》大致通过三个章节，介绍了中国书法在当下的现状、所研究代表人物的案例，通过推进和演化，中外对照，达到梳理、描述和生成的作用。同时作者在结合知识结构的基础上运用了自己的个人观点，寻找到很多对书法研究有兴趣群体的切入点，并绘声地做出提炼，以自己的思考逻辑和秩序进行了系统性的表达，深入浅出，理据分明，易于阅读和应用。 -
中国书法教育王元军 著《中国书法教育》丛书以推动书法教育研究与教学实践为核心的综合性读物。以中小学书法教师为主要读者对象，构建教师与专家、教研工作者的互动平台展现当代书法教育的研究成果，促进我国书法教育教学研究与实践的发展的专业丛书。本丛书也是为我社的《书法练习指导》教材服务而推出的，以基础书法教育研究为主题，以理论文章为主体的一套丛书，每一年出版一期，本次拟出版的为《中国书法教育》（五）。拟设专家话题、高校论坛、一线来风、海外之言、课堂实录等版块。 -
文化与书法欧阳中石 著，欧阳启名 编本书选录了欧阳中石先生谈论书法的九篇文章，分为三组。《文化与书法》《中国书法艺术引论》对书法与文化的关系、书法的历史发展、书法理论的探讨等问题进行了一一论述，欧阳中石先生认为中国书法是一门关于汉字书写的学问。《教“书”的一些想法》则是欧阳中石先生从事书法教育的心得体会，是欧阳中石先生在书法教育教学上的思想。《从哪里起步》《“临”“摹”》《在临帖问题上的一些错误想法》《应该如何看待书法艺术创作》《文化漫谈·学与创》是欧阳中石先生对书法临摹、创作问题的论述。临摹上主张不能“重复错误”式地死练，要去“有效地”学习；创作上主张内容与形式统一，融诸家而汇一格。附录部分的《有诀而不秘》则是关于欧阳中石先生自身学习书法的访谈对话录，能帮助我们了解其书学主张。 -
姜夔主编，徐利明 著暂缺简介... -
中国书法产业学概要黄建新 编《中国书法产业学概要》一书，从现代经济学角度审视当下的书法产业活动，阐发其内容与沿革，为书法产业学研究奠定了框架和基础。本书阐述了中国书法产业学的概况、内涵和学科脉络，书法鉴藏与展卖产业，碑帖、刻帖与出版产业，书法用具产业，书法装裱产业，书法培训产业，书法文化旅游产业等的现状、特征和发展趋势，并都辅之以案例补充分析。 -
篆法指南 杨沂孙篆书许慎说文解字叙福建美术出版社 编《篆法指南：杨沂孙篆书许慎说文解字叙》由福建美术出版社编 -
张锡良书札选集暂缺作者本书收录作者近30年来与师友交往过程之间的一些函札往还，其中有很多师友都是当代一些有影响的书坛人物，在文化方面有重要建树，有些已谢世，如虞逸夫、王贵枕、颜家龙、莫立唐等；也有健在的，如余德泉、黄铁山、邱振中、陈振濂、张海、刘正成、朱训德、杨福音、石开、张天夫等共计62通，另加谈艺手札7件。内容主要为请教学问、探讨学术、交流书艺心得，表达自我对书法的观念与创作的感受，是一册集书法艺术、思想与资料的札记本。 -
《张猛龙碑》魏书技法详解陆有珠 著《张猛龙碑》笔力雄强刚建，笔画奔放练达 ， 临写时好能悬肘悬腕，否则不易得笔力，难臻妙境。同时 ， 所临写的字不宜过小 ，运笔幅度小则难得笔法。也不宜太大，这样不仅浪费纸张，而且笔力掌握得不好，遇到较小幅度的提按则无所适从。所写的字如本书范字即可。我们主张学魏碑从《张猛龙碑》入手，并不是只承认此碑的艺术价值而否认其他魏碑书法的艺术价值，我们只是把它视为魏碑入门的捷径而已，读者朋友必须明确。关于此碑的用笔及结构，以及其他具体的特点，我们在书中再作详细的介绍。本书稿从笔法、结构、章法三个方面对该碑进行了解析，指明了临习的门径，并对临习中毛笔的选择提出建议，同时作者将自己的临池感悟呈现出来与读者分享。 -
赵孟頫《胆巴碑》楷书技法详解陆有珠 著《胆巴碑》的结构一般都趋于平正，一眼就给人平和安祥的印象，重心平稳，结构紧密。左右结构的字大都是两部分上头下脚一样齐平。橫画大部分都向右上倾斜，有的斜度很大，平和中也有一些不安定气氛。另外由于他运笔快捷，一些字写得很简练，有些笔画被简省，有的甚至完全是行书的写法。在整篇布局上显得较为舒朗，整版书法也就显得比较清秀。对于赵孟 的书法，自古褒贬不一，有人说他“上下五百年，纵横一万里，举无此书”，但贬之者不少，说他“得之熟而失之甜，得之巧而失之媚”。明清两代的人学他和董其昌，日 渐形成呆板而无生气的“馆阁体”，这并不是说赵书不可学，但不宜太深入而不能自拔。本书稿从笔法、结构、章法三个方面对该碑进行了解析，指明了临习的门径，并对临习中毛笔的选择提出建议，同时作者将自己的临池感悟呈现出来与读者分享。
