书籍详情
数字校色
作者：（美）赫尔菲什 著，黄裕成，周一楠 译
出版社：人民邮电出版社
出版时间：2010-09-01
ISBN：9787115233967
定价：¥120.00
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内容简介
《数字校色》作者Steve Hullfish有20多年的制片及在线剪辑师的工作经验。通过他的公司Verascope Pictures，Hullfish为诸如环球影城、NBC电视台、 Tumer电视网、HIT Entertainment及VeqqieTales等客户提供咨询，制作节目。 《数字校色》包含了作者几十年的业界经验和专业技能，展示了后期专家们如何将他们的艺术创作再上一个台阶。通过在多个不同校色软件上（如苹果的Color、Synthetjc Aperture的Color Finesse、 Avid Xpress Pro以及其他软件等）演示调色技术，《数字校色》将长久以来直被误解的“黑色艺术”变成了任何有心的剪辑师或动态图形设计师都能学习掌握的技能。加上其中相互交融的注释、小窍门及概念解释，《数字校色》将向大家介绍以下内容： ·如何处理曝光不佳或出现色偏的画面； ·如何创造影像风格； ·如何匹配画面； ·如何掌握二级调色的技能； ·如何通过调色来推进故事。 《数字校色》分析了掌握此重要艺术创作所需的技能，讲述了大师们的技艺及灵感，荟萃了十几位业界专家在调色处理中的经验，并回答了当中“怎么做”以及“为什么”的问题，将会帮助大家提高调色的艺术和手艺。那些希望磨练自己技能的调色师可以跟着大师，一步一步处理随书所附光盘中的相关练习视频。
作者简介
有20多年的制片以及在线剪辑师的工作经验。
目录
第1章 认识灰阶范围
1.1 监看
1.1.1 视频监视器
1.1.2 监看的环境
1.1.3 Randy Starnes谈监看环境
1.1.4 波形示波器与矢量示波器
1.2 其他的监看方法
1.2.1 第一步：黑电平
1.2.2 设置高亮部
1.2.3 设置伽玛/中间部
1.2.4 理解对比度
1.2.5 练习伽玛与高亮部以及与阴影部之间的调整
第2章 调整灰阶的工具
2.1 调整灰阶的主要工具
2.2 调整灰阶的滑块和参数栏
2.3 不要使用亮度或对比度的调整工具
2.4 Color的Primary In界面
2.5 Avid Symphony及Color Finesse上的HSL控制
2.6 Histograms和Levels柱状图
2.6.1 Histograms柱状图
2.6.2 柱状图的形式与功能
2.7 Curves曲线
2.7.1 S型曲线的窍门
2.7.2 Curves曲线练习
2.7.3 通过Curves曲线分离灰阶范围
2.8 Luma Range显示
2.8.1 编辑Luma Range
2.8.2 Luma Range的替换工具
第3章 认识色彩控制
3.1 平衡画面
3.2 分析画面色偏
3.2.1 肉眼观察
3.2.2 颜色与波形示波器
3.2.3 颜色与矢量示波器
3.2.4 柱状图
3.2.5 吸管
3.2.6 用带通波形示波器平衡颜色
3.2.7 颜色对比
第4章 色彩控制工具
4.1 色相偏移盘及颜色平衡控制
4.2 色相偏移盘与RGB分量波形
4.3 饱和度控制工具
4.4 柱状图
4.5 Curves曲线
4.6 RGB的黑电平、伽玛及增益滑块
4.7 通道
4.8 印片配光
4.9 滤镜
4.10 小结
第5章 认识二级校色
5.1 二级校色的目的
5.2 够资格了吗
5.3 分离颜色
5.3.1 在Final Cut Pro上分离颜色
5.3.2 分离颜色练习
5.4 定点校色
5.4.1 Vignette暗角效果
5.4.2 区域颜色处理
5.4.3 用户自定义区域
5.4.4 通过定点校色来重新配光
5.4.5 使用GM辅助颜色抠像
5.5 Color上的二级校色曲线
5.6 二级校色是关键
第6章 与大师一起二级校色
6.1 暗角处理
6.1.1 对“田野滑翔”画面进行暗角处理
6.1.2 对《在黑暗中吻我》中的“卧室”场景进行暗角处理
6.2 定点校色
日景调夜景
6.3 用色度和亮度来限定二级校色的范围
6.4 二级校色可以锁定注意力
6.5 通过二级校色进行匹配
6.6 通过亮度抠像调整对比度
6.7 结论
第7章 修正镜头
7.1 三种以上调色方法来处理“银行家的灯”
7.2 拯救严重偏色的镜头
7.3 处理“小巷”的四个窍门
7.4 三种方法处理“农庄”镜头
7.5 改进有缺陷的视频片段
7.6 用多个工具修正镜头
7.7 在Primary窗口中用曲线调色
第8章 讲故事
8.1 颜色改变故事
8.2 像摄影指导一样交流
8.3 故事就是脚本
8.4 强调重点元素推进故事
8.5 赋予拳击手故事
8.6 结论
第9章 匹配镜头
9.1 匹配艺术学院的狮子
9.2 匹配场景
9.3 匹配光线变化的镜头
9.4 结论
第10章 创造影像风格
10.1 适可而止
10.2 预置影像风格
10.3 Festa的PowerGrade库
10.4 在Color中预置影像风格
10.5 胶片风格预置
10.6 忽略漂白和漂白旁路
10.7 匹配影像风格
10.8 广告和片头的影像风格
10.9 粗颗粒的影像风格
10.10 图片影像风格
10.11 日景调夜景
第11章 大师们的至理箴言
11.1 开始
11.2 与客户交流
11.3 发挥到极致
11.4 色彩反差的重要性
11.5 保持影调风格
11.6 观察现实生活获得灵感
11.7 多任务处理
11.8 烟雾
11.9 站稳脚跟
1.10 调色的前景
参考书目
结束语
1.1 监看
1.1.1 视频监视器
1.1.2 监看的环境
1.1.3 Randy Starnes谈监看环境
1.1.4 波形示波器与矢量示波器
1.2 其他的监看方法
1.2.1 第一步：黑电平
1.2.2 设置高亮部
1.2.3 设置伽玛/中间部
1.2.4 理解对比度
1.2.5 练习伽玛与高亮部以及与阴影部之间的调整
第2章 调整灰阶的工具
2.1 调整灰阶的主要工具
2.2 调整灰阶的滑块和参数栏
2.3 不要使用亮度或对比度的调整工具
2.4 Color的Primary In界面
2.5 Avid Symphony及Color Finesse上的HSL控制
2.6 Histograms和Levels柱状图
2.6.1 Histograms柱状图
2.6.2 柱状图的形式与功能
2.7 Curves曲线
2.7.1 S型曲线的窍门
2.7.2 Curves曲线练习
2.7.3 通过Curves曲线分离灰阶范围
2.8 Luma Range显示
2.8.1 编辑Luma Range
2.8.2 Luma Range的替换工具
第3章 认识色彩控制
3.1 平衡画面
3.2 分析画面色偏
3.2.1 肉眼观察
3.2.2 颜色与波形示波器
3.2.3 颜色与矢量示波器
3.2.4 柱状图
3.2.5 吸管
3.2.6 用带通波形示波器平衡颜色
3.2.7 颜色对比
第4章 色彩控制工具
4.1 色相偏移盘及颜色平衡控制
4.2 色相偏移盘与RGB分量波形
4.3 饱和度控制工具
4.4 柱状图
4.5 Curves曲线
4.6 RGB的黑电平、伽玛及增益滑块
4.7 通道
4.8 印片配光
4.9 滤镜
4.10 小结
第5章 认识二级校色
5.1 二级校色的目的
5.2 够资格了吗
5.3 分离颜色
5.3.1 在Final Cut Pro上分离颜色
5.3.2 分离颜色练习
5.4 定点校色
5.4.1 Vignette暗角效果
5.4.2 区域颜色处理
5.4.3 用户自定义区域
5.4.4 通过定点校色来重新配光
5.4.5 使用GM辅助颜色抠像
5.5 Color上的二级校色曲线
5.6 二级校色是关键
第6章 与大师一起二级校色
6.1 暗角处理
6.1.1 对“田野滑翔”画面进行暗角处理
6.1.2 对《在黑暗中吻我》中的“卧室”场景进行暗角处理
6.2 定点校色
日景调夜景
6.3 用色度和亮度来限定二级校色的范围
6.4 二级校色可以锁定注意力
6.5 通过二级校色进行匹配
6.6 通过亮度抠像调整对比度
6.7 结论
第7章 修正镜头
7.1 三种以上调色方法来处理“银行家的灯”
7.2 拯救严重偏色的镜头
7.3 处理“小巷”的四个窍门
7.4 三种方法处理“农庄”镜头
7.5 改进有缺陷的视频片段
7.6 用多个工具修正镜头
7.7 在Primary窗口中用曲线调色
第8章 讲故事
8.1 颜色改变故事
8.2 像摄影指导一样交流
8.3 故事就是脚本
8.4 强调重点元素推进故事
8.5 赋予拳击手故事
8.6 结论
第9章 匹配镜头
9.1 匹配艺术学院的狮子
9.2 匹配场景
9.3 匹配光线变化的镜头
9.4 结论
第10章 创造影像风格
10.1 适可而止
10.2 预置影像风格
10.3 Festa的PowerGrade库
10.4 在Color中预置影像风格
10.5 胶片风格预置
10.6 忽略漂白和漂白旁路
10.7 匹配影像风格
10.8 广告和片头的影像风格
10.9 粗颗粒的影像风格
10.10 图片影像风格
10.11 日景调夜景
第11章 大师们的至理箴言
11.1 开始
11.2 与客户交流
11.3 发挥到极致
11.4 色彩反差的重要性
11.5 保持影调风格
11.6 观察现实生活获得灵感
11.7 多任务处理
11.8 烟雾
11.9 站稳脚跟
1.10 调色的前景
参考书目
结束语
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