在种类繁杂的造型艺术中，陶艺有着超越国界的“语言”优势。不仅是由于陶瓷这种融艺术与生活于一体的艺术形式的起源和发展在世界不少国家的古代文明史上有着许多惊人的相似性，也由于构成此门类艺术的基本要素水、土、火与人性的天然亲近感，正是这种与人性相通并为生命所依赖的基本要素，构成并创造了陶艺的神奇魅力。陶瓷大国的传统和基于平等对话、互为借鉴前提下的广泛的国际交流及国内逐步成熟的现代艺术环境，使中国的当代陶艺在近几十抽的时间走过的路程。收入此套丛书的陶艺家不仅是国内近年来极为活跃和重要的艺术家，也是被国际展览、陶艺杂志、专著和陶艺中心广为介绍和关注的艺术家。相信通过对他们工作室的全方位推介，能让人们获得一个丰满而真实的有关他们的创作、生活、工作和活动的整体信息，这对处在上升和发展过程中的中国当代陶艺来说无疑是重要和及时的。

商业是理性、现实的，艺术是感性、理想主义的，我所走的路就是一直在试图缩短现实与理想之间的距离。艺术的禀赋与技能使我具有了叩开商业之门的工具，而商业利益的回报使我具有了推进理想进程的能量。商业与艺术不是相悖的，人类创造一切的物象与精神的成果最终的目的就是为了愉悦自己所有的感官知觉。当设计作品给商品赋予了精神意义上的东西时，大脑被作用后的愉悦感会使胃、舌等器官分泌出多倍转化物质的液体，使之增加对商品作用的愉悦感。精神感官作用于物质感官，正是艺术意义作用于商品意义的发端。我更喜欢这样一种状态—人性升体和经济效益同步实现。

本书收录了徽标设计图案112例，包括：“广东省大埔制药厂‘竹安’商标”、“广州市大通钟点服务公司”、“中国外汇交易中心”等。

《冲击·设计》是靳埭强于《当代香港艺术2000》策展的其中一个展览。本书辑录了这个展览的精髓。展览由香港艺术馆筹划，旨在从个别的角度探究香港艺术的特质，回顾香港艺术的发展和展示其不同面相。靳埭强的《冲击·设计》选展了14位不同年代的香港设计师的艺术作品和设计作品，以艺术和设计并列，使两类作品产生对话，在互相冲击中创造出香港艺术的独特面貌，亦展示香港设计师在过去80多年来的成果。

《图案基础》根据劳动和社会保障部培训就业司颁发的《图案基础教学大纲》编写，供中等职业技术学校实用美术专业使用。《图案基础》全面讲述了图案的基本知识，图案的变化，图案的色彩，图案的组织形式和各种图案的特点、变化方法及表现形式等，并配以大量的图案范例。全书图文并茂，循序渐进，可读性强。《图案基础》也可作为美术设计人员的参考书。《图案基础》由北京市工艺美术职业技术学校庄侠主编，北京市工艺美术职业技术学校马爱华、广东省轻工业高级技术学校高慧兰参加编写；北京艺术设计学院刘虹、杭州市园林技校宣大庆审稿。

这是一套面向艺术院系设计专业教学的丛书，参与写作者均是一些艺术院系设计教学的中坚和骨干，他们不仅具有丰富的教学经验，严谨的治学态度，更重要的是具有强烈的使命感和责任心。编写前由重庆大学出版社组织了多次讨论，使大家取得了共识，形成了本套丛书以下特点：根据21世纪艺术设计教育的发展走向及就业趋势、课程设置等实际，确定本系列教材的总体构架。在研判目前较为成熟的同类教参、教材的基础上，扬长避短，以各门课程本科教育必须掌握的基本知识、基本技能为写作核心；同时考虑到艺术教育的特点，为教师根据自己的实践经验和理论倾向留有讲授空间。作为艺术设计专业的教材，在编写时注意了从美术向设计的引导和转换，凸显艺术设计的特点；注意教材的师教关系，即体现教的特点和学的因素。

《构成基础》根据劳动和社会保障部培训就业司颁发的《构成基础教学大纲》编写，是中等职业技术学校实用美术专业的基础课教材。《全国中等职业技术学校实用美术专业通用教材：构成基础（实用美术类）》分平面构成、色彩构成和立体构成三个部分，详细介绍了平面构成的造型要素，平面构成的形式，色彩的基础知识，色彩的对比，色彩的调和，色彩的心理，空间立体造型的基本要素，立体构成的材料要素，立体构成的基本训练等内容。《构成基础》注重基础的训练，并配有大量的图片赏析，有利于开发学生的设计思维能力。《构成基础》也可作为美术设计者的参考用书。

本书详细地介绍了2002年中国房地产广告。图文并茂地介绍了各类广告：从标志类、楼书类到报纸广告类。并且附有专家的简评。

暂缺简介...

于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试，是适应社会需求，为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施，也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式，受到社会的普通欢迎，在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。从我国的社会需要出发，北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整，更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求，在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上，更加突出地强调了专业素质的培养，加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例，突出地强调了专业技能的测试，使之更加贴近社会需求，更加富有时代气息，体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。为适应这一形势的发展，清华大学美术学院组织一批专家教授编写了服装艺术设计、室内设计、视觉传达艺术设计三个专业的高等教育自学考试专业教材。全套教材共计23本，具有内容丰富、信息量大、专业技能强、知识涵盖面广的特点。在遵循高等艺术设计教育规律的同时，该套教材明确规定了从事艺术设计自学考试的学生必须掌握的专业知识与专业技能标准。按照高等教育自学考试专业基本规范的要求，该教材也明确规定了学生掌握艺术设计专业知识的深度和熟练程度，规定了每门课程应完成的作业量化标准与考核的综合评判标准。在编写过程中，教材也力求具有鲜明的科学性与时代特色，做到资料翔实，可读性强，突出专业特征和职业化的特点。希望这套教材能够帮助众多学生全面掌握和了解艺术设计的规律和方法，在业务水平上有所提高，作为自学考试专业教材，对于指导与完善助学辅导体制，调整与规范民办教学体系也会起到重要的作用。此外，本套教材还适合高、中等艺术院校艺术设计专业使用。