本书分四章，除第一章为设计素描的基本概念外，其他三章实为设计素描的三个训练阶段，一为塑造能力训练，二为语言能力训练，三为创新能力培养。每个阶段依据不同的目的要求展开基本知识的讲解，布置课堂讨论题、课堂实跋题、课外练习题，还有小知识、经验提示等在书中营造课堂气氛，也成为本书的特点。本人已编写过几本素描教材，每次编写都会把课堂实践中获取的新经验、新想法，糅合到文字中，力图每一本书有新的闪光点。

因为有了香港设计营商周亚洲论坛这一平台，我们得以有机会请到来自全世界各领域的顶尖设计师与我们面对面地分享他们的故事和观念。设计的各种领域在21世纪越来越交汇融台，设计的思想与精神却贯穿着这些纷繁的领域。讲故事是人类传承历史的一种充满乐趣的方式，因为有乐趣，也使故事中的砚念和精神更容易被大家接受和传承。于是我们选择了《设计的精神》里来自这些设计师演讲中的故事片段，并记录了编者与他们的对话，以期听故事的人能选择自己喜爱的观念，领悟设计的精神。

本书所有模板都是从大量国内外成功的VI作品中精心挑选并重新编排而成的，分为基础篇、办公用品篇、旗帜篇、指示牌篇、服饰篇、汽车篇、公关礼品包装篇及综合编。每篇的模板在相应的位置上均以虚线标示出应放的内容，给设计人员以提示。 本书配有相应的光盘，将全书内容按页码存储为矢量格式，以方便读者快速查找与应用。 本书的特点是：完整范例及应用模板相结合，并给设计师最直接的电子文件，你只要将企业的标志、标准色、标准字套用进去，在很短的时间内就能完成一套VI设计。 本书既是设计师、美术爱好者、制作者案头必备的工具书，同时也是最直接的素材与模板。

《2008世界平面设计师年鉴》收集国内最出色的平面设计师及工作室2008年度创作的多幅优秀作品及代表作。内容涵盖产品设计、书籍装帧设计、网页设计、包装设计、招贴设计等领域。《2008世界平面设计师年鉴》图片印刷精美，适合平面设计从业人员收藏学习。

《图案设计》是中青新世纪平面设计基础教材系列丛书的一本。本书从图案的概念讲起，着重介绍了图案的类别、构成原理和法则，图案的造型和图案的表现形式。另外，作者还提出在素材来源上要打破单一的写生模式，设计图案造型要拓宽思路，表现形式可以更加丰富。章节末附大量的作品，供读者欣赏揣摩。本书内容基础，适合大中专院校作为图案课程的入门教材。

本书的出发点是思考第一件产品对产品设计所产生的历史影响：他是手工制品，并通过艺术的个性化和手工艺技巧、对希求的创造以及作为一种收入形式的交换潜能，服务于一种特定的功能。它揭示出所有构成了产品设计的问题，包括美学、灵活性、功能性、希求、人体工学、技术以及材料。本书包括对众多不同产品设计师和设计团队的分析。本书所选用的作品阐明了这些设计师的远见、交流、技巧以及解决问题的方法，正是它们让这些设计师在世界上取得领先地位。本书把它们结合在一起，显示出产品设计的广博与丰富。

《麦迪熊·板报系列：最新校园小报即时出（手抄本）》由专门从事少儿美术教育的教师设计，书中大量丰富活泼的图画，可作为创作儿童画时的美术参考资料。书中的实例全部采用手绘方式，在版面设计上打破了程式化和成人化的旧模式，更多采用现代、实用、多变的方法。

《顺天造物：中国传统设计文化论》阐述了中国的设计人先后经历了模彷和移植的痛苦过程，如何使当代中国设计能够在这场中西对话中取得应有的话语权，设计的中国方式才是这场对话的蓝本。 全书共分七章，主要内容包括中国传统设计文化的性格；传统设计文化的起源；天人的对话——秦汉设计文化；开放与融摄——魏晋南北朝设计文化；恢弘与壮阔——隋唐设计文化；心性的世界——两宋设计文化；集成与终结 明清设计文化。只有民族性才具有全球性的论点早巳是设计界所取得的共识。深入学习和发掘本民族传统设计文化的精华并继承之，是中国设计走向现代化和全球化的唯一途径。《顺天造物：中国传统设计文化论》从文化学的视野来关照中国传统设计文化的创造智慧和品格，探讨中国传统设计文化的形成、发展节奏和动因，只是笔者学习中国传统设计文化的一点肤浅认识而已，不揣冒昧写成文字颇有贻笑大方之嫌。至于建构中国传统设计文化史、中西设计文化之比较以及对现代中国设计文化发展走向的深入思考，则需要设计界、文化艺术界乃至哲学、美学、自然科学界诸多学人的积极参与。能在梳理浩如烟海的传统设计文化中做一点探索性的尝试，或为同行的青年朋友在学习中国传统设计文化方面提供一些有限的帮助，成为《顺天造物：中国传统设计文化论》写作的缘由和动力。

众所周知，设计总是受科学与艺术的影响，科学是对物质世界的抽象和总结，艺术则显示了人的智慧和情感。没有科学技术，设计就会失去了依托；没有创造性的艺术灵感，设计就没有新意，没有了生命和灵魂。《电脑构成艺术设计教程丛书》作者顺应了时代的发展，改变以往用手绘的构成设计学习方式，把现代构成设计的科学理论与现代电脑技术的学习结合，率先用于艺术设计职业教学并根据现代设计构成理论的各个课题，分别以规范的电脑操作过程、步骤完成大量优秀的电脑艺术设计作品图形范例供学者学习、研究、借鉴，这样便使构成理论抽象概念变得十分具体、容易把握，展现出现代电脑构成设计的审美价值和想象的创意空间，从而引发了人们对电脑所蕴涵潜能的开启，掌握电脑软件的操作技能。

《陶人心语：当代日本名窑十二讲》重点介绍了较为著名的窑口和比较有代表的传统陶艺家，讲述了他们各自对日本传统陶艺的认知、源流、传承与发展，以及今天传统陶艺生产的现状。并从制陶原料、成型、釉药、装饰、窑炉、烧成、观念等诸多方面，强调了日本传统陶艺以及各自的特点。书中对于日本传统陶艺的各个方面，有非常细腻的描述和对传统陶艺依依不舍的眷恋以及渗透到今日日常生活中方方面面的自豪，也有对现代陶艺的精彩看法。