在我们周围，文字正悄悄地消失，各类标志、标识、广告正逐渐放弃使用语言文字，开始越来越多地采用无字图标文种可视化交流工具。本书不仅讲述了关于国际化设计委员会和主管委员会所发明的“通用设计”的一些缺陷，还重点讲述了一些从全球各地收集的优秀的无文字设计范例，并提出了商标、标识、公共信息和私人会话中图形交流的重大趋势。本书是一本面向所有所于设计是如何跨越文化以及如何随着现代交流的速度和广度而塑造的话题感兴趣的读者的书。

本书通过对现代图形设计表现方法的分析，抽取了最具表现感染力和视觉震撼的图形表现形式。从表现原则的引导到图形的表现形式手法，都体现了对习惯观念的突破、对接受者心影响和视觉感受的增强，提高了图形表现功能的最大化。通过图形设计作品展示，分类、集中地讲解了时代图形设计表现的重要手段，使读者能够通过阅读本书掌握相应的具有实际应该价值的表现手段与表现技巧。本书可作艺术院校教材，对从事平面设计专业人士、院校的教学及学生的创作都有启发和指导意义。

本丛书从平面、立体、色彩三大构成元素入手，对空间运动、质感、色彩及形态构成规律进行了分析、研究，并从宏观到微观来认识形态学的美学意义。

装饰造型艺术的概念含盖面十分广泛，范围可以包括大到公共环境中的壁画、壁饰、雕塑，小到陈设品、首饰。装饰造型艺术服务于建筑，装饰造型艺术服务于空间环境，装饰造型艺术是装点美化室内外空间环境的艺术。木、石、金属、玻璃、纤维、纸、漆以人类发明的各类合成材质，都可以成为装饰造型材质的选择范围。装饰造型艺术是一门综合性较强的艺术。从事装饰造型艺术设计的工作者应具备方位综合的艺术素养，掌握不同材质的属性并能善于灵活地应用各种类型的材质，善于把握装饰造型与空间环境的协调关系。适合环境空间需求的装饰造型作品才是最好的环境装饰艺术作品。本书适合艺术专业教学作使用，也适合从事装饰造型艺术设计、公共环境艺术设计的工作者学习参考。

本书以多角度、多层面较系统地从包装基础理论出发，集中中外众多设计师的优秀作品，着重阐述和研究包装新理念，并以包装平面设计为侧重点。

本书主要介绍了卡通位于现代社会的广泛需求和特殊意义的地位，阐述了卡通造型的系统理论和表现手段，在推介各项常规表现规律和技巧的同时，辅以丰富的资料，介绍了各种风格特征的卡通原型，其目的，是想让有志于学习卡通造型的朋友顺利地学习绘制卡通，运用卡通造型地种种技巧为社会各业服务。并在学习和欣赏众多优秀卡通原型基础上，逐渐培养出较高地鉴赏能力，把广博地卡通造型创意精华吸纳进今后地学习和创造中。这就是我们编写本书地原意，在此，预祝各位学习成功，在卡通造型方面有更广、更深地作为。

本书真实记录设计的过程，帮助每一位平面设计者寻找自己生存和发展的机会。同时，本书中版式创意和印刷成品效果以及电脑如何实现其方案的重要性都得以体现。

现代设计创意与表现系列。艺术设计遵循形象思维的规律。它从灵感的激发、捕捉而产生创意，再到形象的构成、表现，最后到达创作目的的实现，其间经历一个又一个形象变换组织交叉揉合等等复杂的思维过程。这一过程从艺术的角度讲，并不追求完整、连续或全面，设计者可以从中撷取某一片段、某一方面，或从某一局部有意识地予以突破，有时往往会达到意想不到的效果。当然，这是相对于那些已有一定基础的设计者讲的。真正有价值的作品，常常是有突破性的作品。这种突破，可能是某种思维定势的突破，可能是构思环节的突破，也可能是某一技法手段的突破，还可能是某种完整的破坏或某些已有形象的超越，等等。本套丛书的作者们正是从他们的艺术设计实践中，提炼出或创意、或表现、或构思、或制作的某一局部某一方面某一环节进行突破的经验，以供同行和初学者参考。本套丛书的作者是美术院校或高校艺术专业的教师，丛书内容是他们设计和教学经验的结晶。丛书可作教材亦可为同行借鉴。

本书主要介绍了工业产品设计的创意方法、工业产品造型的法则、设计表现图的透视与透视规律、产品造型的表现技法、优秀作品评析、试券分析与试题六部分内容。

理解色彩三要素的性质，并对每一要素的变化过程获得感性的印象。色彩三属性：色相、明度、纯度。无论是写生色彩还是主观色彩放到色彩这个大主题中，其基本规律是一致的，色彩感觉这种视觉表象固然重要，但要构架一个完整的色彩画面，光凭感觉是远远不够的。色彩是从自然表象中抽象出来的，有如数学般的严密逻辑和构成要素的学问，那么色彩构成知识就是构成一张画面的框架和骨骼，在这里不要把这些知识看成是挂在嘴边的枯燥道理，静下心来慢慢体会，色彩构成知识就会浅浅地映射到自己的画面，发挥作用。