中国设计在经历了从引进、仿制到自主创新，再到融入企业乃至国家战略的过程后走向复兴，从自我否定转变为拥有文化的自觉和设计的自信。但是，在一片掌声之中，我们也看到了中国现代设计依然面临很多困难和困惑。基于此，本书集结了设计领域“政产学研商金”各界领军人物，通过一系列的专题访谈，与读者分享中国设计在各个领域所取得的成就、经验及中国设计发展前景的思考和预期，希望与各位设计界同仁共谋解决问题的新思路，共图中国设计的新发展。

本书是作者多年VI设计经验的总结。全书共分为5章，第1章介绍VI设计常用的软件及相关文件格式的转换；第2章介绍VI设计基础要素的规范和难点；第3章讲解十大类别的VI设计应用要素的处理方法和技巧；第4章介绍VI设计手册的制作；第5章展示作者设计的VI案例，供读者赏析或参考。本书语言通俗易懂，结合实际案例对VI设计项目进行阐述，可以使读者了解VI的设计过程。本书学习资源中包含6个在线视频文件，以及标志制图网格和色谱表等，具体获取方法请参考本书“资源与支持”页。本书不仅适合标志设计和VI设计的初学者阅读，也可以作为相关院校艺术设计类专业的教材。

内容提要：本书从信息化、物联网时代产品设计实践的角度，讲述产品设计流程与方法、产品系统设计思维、产品开发设计案例等。以国内外前沿产品开发背后的一手数据为实践案例，帮助产品设计专业学生快速而直观地掌握新形势下产品设计流程、方法、实践与表达，以对产品设计相关专业理论进行有效补充。特点：1、最前沿的10个产品设计方法；2、最新的10件荣获国际大奖的设计实践案例；3、“手把手”教你制作完整的产品/服务/交互设计作品集教材。

《苹果集——设计文化论》系柳冠中先生40年来在设计研究领域辛劳播耕、艰苦求索、果敢采撷的智慧之果，该书以论述工业设计的概念、意义及基本方法论为起点，进而以揭示人类不同文明阶段的表、中、深层文化结构为线索，对工艺美术与工业设计、工业化社会、信息社会与工业设计作了鞭辟入里的论述，提出设计是“协调人—产品—环境”三者关系的创造活动，设计是“创造新的使用方式”以及“共生美学观”等新颖、深刻、极具创造性的思想。同时又将系统的理论阐述、作者本人设计实例以及国内外设计实例的剖析，相渗相溶，构筑起一个坚实而有说服力的思想体系。

本书全面讲解了纯手工立体木雕的制作技法，不用大型工具，只用一把小刀就能完成。从设计图稿绘制，到黏土参考物的制作，再到木雕造型的合理顺序，层层拆解，让零基础的读者也能从0到1制作出木雕作品。包含详细的锯、切、敲、锉、槌等基础刀法，浮雕、圆雕、拼接等造型方法，从立体木雕原理出发，从饰品小物到牵线木偶等大型木作，全面讲解各种类型的作品制作方法。 全书包含近20个治愈系萌物的详细制作过程，还收录作者多年积累的木雕私家秘诀，包括木材的选择、刀具自制等相关知识。

《交互设计的艺术》从建立体验设计观出发，沿交互设计的工作流程学习，明确了交互设计师岗位的意义，展望了行业未来发展趋势，并落实到具体案例，带领读者一同探寻交互设计的艺术，深入浅出地介绍了交互设计的相关知识理念方法。风趣的介绍中穿插生动的举例，可指导读者了解交互设计相关知识，具有极高的可读性与专业性。标准化了一些行业内部约定俗成的简语以及国际术语的中文名称，为国内交互设计行业体系的搭建做出了贡献。零基础读者可以按书中流程对交互设计产生自己的理解，有一定了解的学生或相关从业者也可以从中获得启发，规范自己的知识体系。

诞生于1950年的Y型椅，是家居史上无可争议的典范之作。它由“椅匠中的椅匠”汉斯·瓦格纳设计完成，其稳固的结构、精巧的造型，兼具传统与现代的美感，引发了后世诸多设计名家探讨研究，安藤忠雄设计的S款椅子是对瓦格纳的致敬之作。 北欧风的代表Y型椅，其实是以中国明代圈椅为灵感，本书以6大视角全面详解Y型椅的发展历程，配以200余张Y型椅的相关照片，是家具设计专业的实用工具参考书。 本书细致解剖Y型椅的方方面面，从受欢迎的秘密、设计与结构、应对仿造品、修理和保养，读者可以了解到设计师瓦格纳以及围绕Y型椅诞生的故事，北欧家具是如何影响全世界的，斯堪的纳维亚设计运动如何影响世界美学设计……

在物质过剩的时代，我们是否找到了自己真正想要的东西？大规模生产和大规模消费的时代已经过去，消费者和生产者现在所寻找的是可以长期喜爱、永不厌倦的东西，换句话说，是“经典”。 那么，什么样的设计、生产和管理才能创造新的经典产品？“熊本熊之父”、good design company创始人水野学，邀请中川政七商店传人中川政七、新锐设计师铃木启太、产品经理米津雄介一起组成经营团队，创立了“一类货物只选一款”、致力于打造经典的品牌THE。 四位核心成员在本书中从自身经验出发，结合可口可乐瓶、便利贴、伊姆斯椅等世界经典设计和THE的产品案例，讲述一手经验，反思设计的误解和必要，致力于设立“经典”的标准。

什么因素决定了成功的设计？ 如何设计出有全球影响力的产品？ 面对复杂的环境和设计要求，今天的设计师该如何利用好新兴科技，把握科技带来的机遇？ 美国设计专家洛蕾恩·贾斯蒂丝在本书中分享了自己对上述问题的思考。本书站在全球视野的高度，运用多个产业的丰富范例，充分探讨了影响有全球影响力的成功设计所具备的要素。本书不仅提炼了既有优秀设计和设计团队的出色特质，更从不同角度深刻洞察了未来产品的发展，并据此搭建起一个独特的框架引导设计产业走向未来。

不知您是否看到过这些有趣的现象：明明是同一种颜色，但看起来却是不同的颜色；明明是一条直线，但看起来却是弯的……很神奇吧？这些都需要我们对这些现象的产生原理从设计的视角来一探究竟。设计心理学是研究设计领域中用户的心理现象，以及影响用户心理或者生理的各个相关因素的科学。反过来在作用于设计，起到使设计更能够反映和满足人们的心理作用.在本书中，作者通过对于色彩、图形形状两大分类、通过150个案例对视觉设计中的著名法则（每分类各75项案例）通过设计心理学进行了剖析，以双开对页的方式（左页文字说明 右页视觉案例）予以呈现（缪勒-莱尔错觉在本书中也有案例提及）。同时为确保本书的内容质量，日本唯一的色彩综合研究机关——日本色彩研究所对本书内容进行了审订。