该书是《中国少数民族设计全集》之一白族，本卷共收录白族传统造物的149个案例，这些案例涉及白族传统生活、生产的方方面面，共分为白族传统建筑、传统服饰、传统餐饮、传统生活用具、传统生产用具、传统手工艺、传统礼仪及宗教造像七大部分。图文并茂，突出造物设计，包括案例主图、尺寸图、结构名称图、分析、解析图、操作图等

《环境设计制图（第2版）》针对普通高等院校环境艺术设计、景观艺术设计专业设计制图课程教学的要求，结合作者多年教学经验，精心编写而成。教材特点在于将室内设计施工图与景观设计施工图基于建筑制图基础之上来阐述，便于学习者理解和应用。《环境设计制图（第2版）》内容包括：制图的基础知识、制图规范、建筑及室内设计施工图、景观设计制图4个部分。《环境设计制图（第2版）》可作为高等院校环境艺术设计、景观艺术设计等相关专业，也可供室内、环境、景观设计等从业人员参考使用。

本书选取200余个维吾尔族传统造物案例，展开设计学解析，涉及传统建筑、服饰、餐饮、生活用具、生产用具、手工艺等六部分内容，将品种丰富的维吾尔族传统造物进行全面反映，全书按照丛书编排格式，围绕设计学本体进行概括和外延，选择案例具有代表性，图片精美，文字流畅。

《20世纪中外设计展览交流史论》主要研究的是20世纪不同时期通过世博会、国内外博览会、中外文化艺术互展等方式、渠道进行的中外设计展览交流的历史与理论。作者立足于艺术设计领域，借鉴展览学、传播学等研究方法，以史为据，史论结合，力图还原中外设计展览交流的真实面貌。

世界现代海报艺术诞生至今，已经走过了一百多年的历史。海报视觉文化研究本身来看，“媒介”“文献”“艺术”这三种特质，共同形成了今天的海报视觉文化。应该从视觉文化作为一种阐释策略的角度出发，采用多学科交叉的方式分析海报艺术作为“媒介”“文献”和“艺术”的交互特性，关注海报设计的社会语义、图像内涵、历史价值和艺术意图。这样一来，海报视觉文化研究成为一个开放的，具有时代广度的课题，可以挖掘的研究内容十分丰富。《中德当代海报视觉文化比较研究/西安美术学院优秀博士文丛》从视觉文化研究的角度，对当代中国与德国两国海报设计的一系列问题进行较为详细的对比论述，侧重点放在海报文化理论与文化形态的分析研究之上。《中德当代海报视觉文化比较研究/西安美术学院优秀博士文丛》分为四个具体内容，首先尝试定义海报视觉文化的概念与研究角度和研究方法，以大量的事实材料与访谈内容作为论述基础。其次，对比论述了当代全球化语境下中德海报文化存在的共性特征。第三，从历史看当代，根据中德两国海报发展的历史分析当代海报发展的差异。后，较为详细地对比论述了中德两国当代海报发展中的视觉文化特性，分为五个论证角度：1.视觉文化思维，2.逻辑语义特征与审美形态，3.传统文化观念，4.文字视觉文化特质，5.社会性公共领域认知差异。就中德当代海报设计的共性来看，时代背景无疑是造就这一共性的基础和条件，信息化时代使得中德当代海报图形语言存在着相同的全球价值观。这一价值观既体现在海报的视觉表达语言上，也体现在视觉文化内涵的意识形态中，同时还体现在时代因素所导致的海报创作的视觉转向。就中德当代海报视觉文化中的差异性来看，中国与德国当代海报视觉文化还存在着明显的由文化差异带来的不同之处。海报视觉文化的研究必须建立在对文化普遍性尊重的沟通之上，寻找一种建立在双方视觉文化深刻认知的基础之上的，能够相互沟通理解的视觉语言，从而更好的探寻中国未来设计的文化发展方向，以期形成“中国式”设计语言与当代设计思潮。

设计素描是现代设计绘画的基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态、创新形态的重要途径。本书对设计素描创作及创新进行了系统研究。首先对设计素描的一些相关概念进行了介绍，接着对设计素描的各种艺术表现形式及创作进行了论述，最后对设计素描的创新进行了研究。本书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。

本书共五章，第一章为绘画赏析，第二章为雕塑赏析，第三章为建筑赏析，第四章为现代设计赏析，第五章为摄影赏析。本书既有相关理论知识，又有相关实践知识。全书讲解深入浅出，图文并茂，通俗易懂。本书不仅能开阔学生的专业视野，提高学生的审美能力，而且有助于提升学生的创造力和想象力，培育健康高尚的审美趣味和情操。

文案会发光，文案能“补钙”！设计师必须学会写文案，学会和“对”的人去对话，否则会得软骨症！设计首先要做到的就是劝服，劝服自己，劝服消费者，劝服决策层。设计涵义在进化，设计文案也在演进：从初始的广告文案，到现在各种设计门类所需要的文字组织形式，特别是互联网的融入，让设计文案关照的范围更为广阔和精深，设计文案对于信息的统筹和组织从未如此重要。《设计文案/高等院校设计学通用教材》旨在培养学生在面对设计项目及研究时的文字能力，包括设计报告、策划书、市场调研报告、用户体验报告、广告文案、设计参赛、设计论文、多媒体写作等。其中涵盖了书面表达能力、信息整合能力和提案能力，使学生能够理论结合实践，系统地掌握现代设计文案创作的方法和技巧，激发学生的创意发散思维，同时又能保持严谨和规范性，创作出更优秀的文案！设计学科的魅力在于它将人的生活理想和实现方式紧密结合起来，不断推动人类生活方式的进步。因此，这门学科的特点就是面向生活的开放性、交叉性和创新性。。

本书是一本以大量的字体设计案例为基础，详细讲解字体设计方法的专业设计教程，以浅显易懂、容易上手为原则，帮助读者高效地学习并掌握字体设计的方法与技巧。本书分为七章――文字基础、基础练习、创意字形、3D 字形、动态字体、字体故事、字集。其中，创意字形与3D 字形部分介绍了多种字体设计的方法；动态字体部分不仅有图文内容，还引入了教学视频辅助读者理解；字体故事部分通过字体海报的设计形式讲述了作者个人艰辛励志的设计之路；而字集部分精选的大量案例，更是可以激发读者的创作灵感。本书适合字体设计爱好者、平面设计师、三维设计师，同时也适合设计相关专业的师生参考阅读。

当今社会发展所面临的环境问题日益严重，可持续发展已成为推动各行业创新变革的主旋律，基于可持续性的产品设计在一定程度上势必成为解决经济发展与环境保护的有效途径之一。《可持续性设计：物质世界的根本性变革》作者基于历史、文化和精神的视角，从哲学层面阐述了产品设计在推动社会经济发展的同时，社会经济发展也会反过来影响产品设计，重点从产品设计如何推动社会经济的可持续性发展出发，提出了基于四重底线的可持续性设计理念，以及基于四重底线的可持续性设计的基本方法。全书没有采用过多的实例去描述论证这些方法如何去体现可持续性设计，而是从思想层面和伦理道德角度深入剖析了可持续性设计的内涵，从方法论和哲学思辨的高度为从事产品设计人员梳理了可持续性设计的思路，提升了对于可持续性设计内涵的认识和理解，契合当前构建全球人类命运共同体主题。