本书首先介绍了干燥花的各种基础知识，包括干花的制作方法、工具、基本技法、花材加工、花束包装等，让初学者也能迅速上手。接下来分四章展示24个干燥花创意作品，从花礼、花束、盆花到居家装饰，类型丰富。这24个作品是作者干花课堂上学生喜欢感兴趣的作品，全面包含了干花花艺的技术手法和风格类型。每个作品均有详细的制作步骤图文，并配有制作重点和花材的特别解说，是花艺爱好者、手工爱好者以及花艺从业者的不可或缺的指导书。

《西园记》是上海图书馆收藏的诸多中国古代戏曲版画精品之一，为《新辑中国古版画丛刊》第一批辑录七辑的第七辑。全书上下二卷，卷前各有版画八幅，其中多为单面竖幅版式，构图饱满，造型古朴，是明刊本插图艺术中重要的组成部分。

《玉茗堂批评红梅记》是上海图书馆收藏的诸多中国古代版画精品之一，它的版画皆以写景传情、文雅清幽见长。它不仅是戏曲史研究的珍贵文献，更是廓清晚明版画史风格演变过程的重要标本。全书上下二卷，卷前各有版画六幅。绘刻精美，尤为珍贵。

《汉字字形学新论》梳理了前辈专家的研究成果，结合文字学、书法学和设计学，尝试从一个新的角度探讨汉字字形造字技法，演变过程及相关的影响因素。 对于造字技法，书中提出取形源头、观察视角、取形手法、成形范式、定形技巧、再次成形等字形设计技法，归纳出字形的2种拆解法、“多”的表示法，品格功能等区别于其他文字体系的重要特点。 对于演变过程，书中涉及汉字的起源、汉字字形的内外在特征、汉字字形的选用制度，汉字字形的行款发展，发现汉字字形演变历经5个阶段，2次下行、2次造字观念羁绊的冲破，拥有2条发展路线、2种演变模式、2种字形拆解法、3个字形意义和3个功能层次。同时，书中也对字形的程式化与自由化、构形的场景式图示法向罗列式组合法转变、字形与字体的相依与配合等字形演变的关键问题展开讨论，并以全新角度思考“下行而左”行款基本样式确立的缘由、“方块”外轮廓定式化的成因，“写”字与“画”字的差异、持单纸书写姿势的的实用性、古代活字印刷边缘化的原委等与字形相关的常见问题。 对于字形演变的内外影响因素，书中考察了自身职能、内在矛盾等内驱力，及目的、书写工具、参与群体、地理环境、文化等外部力量，并借此探究字形对挑战与机遇的应对与把控，如面对造字“法不敷用”时的抉择与坚持、面对不同时代不同需求时的与时俱进与升华、针对书写工具性能的开发与驾驭、针对不同参与群体各自特点的发挥与运用。 本书可供文字学、书法学和字体学的高校老师、学生、相关研究人员和爱好者参考使用。

《中国古代系统设计思想》首先追根溯源，对中国古代系统思想进行探源，并通过对“三才观”的涵义、缘起以及意义的探索来进一步阐述“三才观”中的系统思想。随后，《中国古代系统设计思想》探讨了蕴含在中国古代诸子学说以及典籍中的系统思想，并通过对中国古代系统思想的构成元素、体系特征以及在造物实践中的应用的论述，来阐明“三才观”在中国古代系统思想中的体现。最后，在总结前文的基础上，一方面深入发掘“三才观”的深层内涵，另一方面探索它对当代设计所具有的价值及意义，并提出人们意欲走出当代的困境需要借鉴“三才观”的系统思维。尤其是解决中国当代的环境问题以及设计问题需要在中国传统文化，也就是“三才观”的范畴内寻找出路，这一方法有助于当代设计摆脱当前的危机并形成自己的风格和特色。

《均陶堆花工艺/全国轻工业职业教育规划教材》由无锡工艺职业技术学院陶瓷学院教师与地方陶瓷企业大师共同编写，是一个校内教学实践经验丰富、校外企业实战能力较强的“双师型”团队。通过市场调研与人才需求分析，遵循职业教育规律，参照行业职业标准，以企业实际生产工作过程与工艺流程进行教学内容的组织与编排，以实际工作项目与设计案例图片来分析堆花工艺的特色与作品制作的方法等。教材贴近生产工艺，有较强的针对性、操作性与实用性，对于院校学生和陶艺爱好者来说，都可以通过自我学习和自我训练后掌握一定的工艺技法。

“画屏：传统与未来”展览是苏州博物馆联合国际知名学者巫鸿先生打造的国际学术展览，展品包含国内外博物馆屏风元素的精品，品类丰富，包含书画、石刻、明清工艺品等，借展单位有美国纳尔逊阿特金斯博物馆、美国波士顿美术馆以及故宫博物院、上海博物馆、河北博物院等十四家国内外文博单位。此外本展览还联合国内外现当代艺术家，呈现以屏风元素为主题的艺术创作，旨在向观众呈现一场高规格学术研究展览，为文化事业做出更好的贡献。

本书共分为4章，第一章概念与原则，详细介绍文化的概念、分类，文化元素资源的内容，文化的功能，文化的特点以及文化对设计的引导；文化产品的概念，对比文化产品与产品文化的关系，文化产品设计目标，文化产品的类型四个方面进行展开；相关课程的沿革和发展，文创产品设计产生的背景，其沿革与发展和它的发展趋势以及文化产品的设计方法；课程的设计原则和评价标准。第二章设计与实训，包含“衣”“食”“住”“行”“文”“娱”6个项目主题，主要 从“形”“色”“质”“神”“色”“香”“味”“意”“形”“触”“式”“境”“休”“娱”“便”“道”“为”“数”等18个方面展开，其实践程序为：理解课题、市场调研、功能分析、概念提炼、概念方案、草图发想、设计深化、方案评估、设计完成，案例展示。第三章为创意设计创业策略，讲解自主创业的概念和自主创业的分类形式以及对经济趋势的理解和前景展望；创业条件、创业的基础环节、法律知识、风险规避意义及方法等，第四章为赏析部分，帮助读者拓宽视野、提升鉴赏水平。

《工艺制作基础》是一本专为手工艺初学者而编写的教材。内容包括衍纸、陶艺、木雕 、漆艺、铜雕五大分类的工艺制作。本书重点在于解决创作的基本问题，把创作步骤介绍得简单明了，方便初学者学习。每个章节中均有详细的创作步骤图，更生动地将这些工艺的制作过程展现给读者。后一部分是作品赏析，给读者提供了一系列优秀的范例以供参考。

本书用漫画的形式讲述了 20 个极具创新精神和创造力思维的伟大人物和事例，有常年保持专注力的村上春树，有挑战服装定义的三宅一生，有突破建筑师精英形象的 BIG 建筑，还有用艺术治愈自我的草间弥生。本书适合产品设计师、建筑设计师、艺术设计师等设计从业者阅读，也适合喜欢设计、艺术及创意类的广大读者阅读。