工艺美术
-
商业空间设计王晖 著商业空间就是为商业活动提供有关设施、服务或产品,以满足其物质需求及精神需求的场所。随着现代商业模式的变化,商业形态也向多元化、多层次方向发展。因此“商业空间设计”课程不仅仅要求学生初步掌握商业空间环境中功能性方面的设施、消费者的行为动线和购物环境因素等,还需要考虑消费者的精神需求,以及获取商品信息的需求。作者在编写过程中,尝试在研究商业空间的空间构成形态的基础上,结合商业动线的设计模式,对艺术风格、色彩、材质、照明、展示道具等设计因素进行分类详解,最后选择购物中心设计、商铺设计及商业街设计这三个典型的商业空间设计进行详细分析。 -
视觉设计基础叶丹、余飞 著本教材针对职业艺术设计类专业设计基础知识与技能而编写,以形态创造为出发点,探求形态语义的多样性和认知性,以及在信息传播中的视觉心理和运用。书中引入符号学和视知觉理论,以形态构成为核心,通过一系列课题将视觉元素、语意、认知、视觉心理和可视化作了系统化教学设计。有原理,有习题,便于灵活的课堂实践,注重发展学生自主建构能力。本次修订重点是增加有关设计竞赛的设计实践内容,强化学生的实际运用能力。本教材配套课件PPT以及课程教学大纲。 -
编排设计教程陈青 著本书从编排设计的本质出发,首先阐明编排应因循的艺术及技术原则,在此基础上,详细介绍编排设计训练的基础方法,重视编排训练的科学性、系统性、技巧性和针对性。同时,将理论与实践紧密结合,通过大量的、有递进规律的编排训练方式,形成具有引导性的教学流程和模式。 -
克利的日记廖方舟 著保罗·克利是20世纪重要的艺术家之一,他19岁开始动笔写日记,直至1918年为止。这部日记本来只供克利个人审思之用,并不打算出版。这本日记将整个克利的世界,生动地展现在年轻一代的面前,引介读者走入他的生活及音乐、绘画、文学的国度。读者以事实顺序见证了青年保罗·克利的内心成长和挣扎。就像所有成长期的严肃艺术家面临的一般,这挣扎关乎人性和艺术问题。日记的充分记录体现了克利那些独特、哲学性、幽默的画题名来自何处——他在运用德语时表现出了完美的形式和强烈的画面感,这远超于一般日记中所能读到的文字。除了他扎实的音乐素养,更可以看到他天赋卓越的文字创造力和精进程度,无论是对话、警句、书信、评论、观察还是旅游印象。他的幽默通常略带讽刺,而在评估个人命运时自信得惊人。于是读者可以从中领悟到保罗·克利热情投身于日常生活的方方面面:将其视为与自然共生的一部分。 -
藏书ABC[英] 约翰·卡特 著,余彬,恺蒂 译本书一直被认为是关于图书收藏不可或缺的指南,也是了解藏书术语当前发展信息较丰富的参考书,本书包含700多个按字母顺序排列的条目,条目的解释可能从一行到几页,从中可以找到对藏书和书目技术术语的定义和分析,并且穿插着对拍卖、书品、复刻和赝品、稀有性等主题的正面讨论。全书的主题设定在一个范围内,对词条的诠释兼具个性和权威,行文风格简洁、直率且充满机智。 本次引进中国的为第九版,该版经过了尼古拉斯??巴克和西姆兰??撒达尼的编辑与修订,新增了一篇序言,较前版进行了更多的补充和修正,同时首次配以插图进行讲解。 -
饰品设计与制作刘科江,陈栩媛 著本书主要讲述了饰品的设计与制作,科学系统地将饰品进行分类,并逐一进行讲解、分析与应用举例。具体分为四个项目,其中项目一为穿戴饰品设计与制作,项目二为装饰饰品设计与制作,项目三为服饰饰品设计与制作,项目四为家居饰品设计与制作。每个项目包含若干个实训任务,并以任务驱动方式组织实训内容,从实际应用出发,葱粉体现高职高专实训课程的特色。本书可作为服饰服装设计、人物形象设计等专业师生学习,也可供从事时尚饰品设计以及相关领域的设计师、专业人员学习和参考。 -
人人都能学画画的思诺 著《人人都能学 : 表情包制作实战宝典》是一本表情包制作快速入门的实战教程,作者倾囊分享多年积累的制作经验,通过多个实例,全方位演示表情包的制作过程。同时,书中也讲解了如何上传表情包及作品版权保护问题,是一本涵盖知识点非常全面的工具书。《人人都能学 : 表情包制作实战宝典》从简单的表情包制作讲起,循序渐进,逐步提升难度,既适合表情包制作的新手,也适合有一定制作经验的读者阅读。 -
线上线下融合背景下的品牌形象设计研究沈鹤 何丹 著本书以线上线下融合为研究背景,以品牌形象设计为主线,对品牌形象设计进行理论概述和方法研究,包括品牌形象开发、品牌视觉形象、产品包装设计等,选取“OPPO”与“名创优品”的品牌案例具体分析品牌在线上线下融合下的形象设计,以期对设计理念进行实践检验,并分析线上线下融合下品牌形象设计的未来发展趋势以及总结理论成果,该书丰富翔实,体系完整清晰,语言通俗易懂,案例单体丰富,适合品牌形象设计,V设计,平面设计,以及喜爱品牌形象设计的读者朋友阅读。 -
书法散论徐树文 著书法应该怎么写?一方面是学习。在临帖的过程中,我们应该尊重原帖,培养自己的观察能力。首先应该做到看得准确,这里包括字形、用笔方法以及章法布局。其次在观察审视准确后,要训练表现能力,即用毛笔能否写出与字帖非常接近、非常像的作品,这就有了背临和意临的说法。另一方面是创作。初步的创作将临帖学到的东西尽可能地应用,从字形、笔法、章法到基本特点,能用多少就用多少。当有了相当的水平后,可应用取舍法,用这个帖(或人)的字形,那个帖的笔法,或另一帖的章法,再往后则可以用某家的意趣,然后达到随心所欲。那么书法最终要写什么呢?书法要达到高级水平,一是要强调格调、气韵。从审美角度出发,选择自己的审美关注,通过作者的审美态度也就形成了自己的个性,强烈的个性感染力会给人带来别有一番滋味的审美愉悦。二是要有较完美的技法。技法本身不是艺术,但所有艺术必然对应的有一套技法系统,特别是书法,欣赏者对技法的关注度也颇高。书法的高级处是能够做到人性、人格的表现,它总揽自然界和人本身,并对其高度抽象和概括,从中凝练出人们追求自由、追求平衡、追求协调、强调自然而然等人性内在的要求。而在人格表现上也追求大气、厚道、仁德等等,如果我们从作品表面能知觉到作品背后所表现的人性、人格的伟大,那么这样的作品就是高级作品了。 -
汽车内饰空间解析与设计黄颖捷 著本书依理论与事实相结合的原则,采取文献调研、问卷调查、实验实证、实地调研、统计与空间句法计算分析作为本文的实际研究手段。对东西方普适空间哲学的分析结合本书研究对象,提出空间构架“物与非物”的空间观。对比分析15种经典空间认知模型,选取契合大众对物质空间结合汽车内饰空间的客观构成特性,提出汽车内饰空间关系模型,为汽车内饰空间提供宏观的认知框架。
