本插画集收录了首届全国插画扶持计划（CIAC）评选中入围及得奖的250余幅作品，其中既有充满艺术想象的插画形象、中国风的复古与经典演绎、温情可爱的插画故事，亦有市井文化浓厚的广府风情、氛围独特的节庆场景、以数字呈现的奇幻神话角色……如同一场形色俱现、穿越时空的“纸上插画”视觉嘉年华，集聚了中国潜力丰富的原创插画新生力量与艺术流派。本书更收录与13位不同风格及背景的插画师的对话，他们的成长姿态、对插画的热情、对灵感来源的捕捉，都可以为年轻插画师在寻梦路上提供更多的力量与启迪。

本书通过讲故事的形式普及了现代设计的发展史。在讲述过程中注重联系当下，让读者可以真正“站在历史看今天”，在增长知识之余获得一些启发。本书在结构安排上以11个国家为“坐标”，“漫游式”梳理现代设计史，以便读者可以快速检索到相关知识，阅读后形成“块状”记忆。比如，谈到英国设计时就会联想到“工艺美术运动”，谈到法国设计时就会联想到“新艺术运动”等。本书图文并茂、语言生动、通俗易懂，既注重历史考证的严谨性，又注重知识的趣味性，适合设计师、设计艺术类师生、设计艺术爱好者以及设计类考研学生阅读。

本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性；第17章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。

色彩设计是感性的，也是理性的，无意识的感性是随性，而理性是经过训练能力提升的结果。面对设计项目该如何思考？面对优秀的色彩设计作品，如何分析它好在哪里？面对被退稿的设计作品，有没有可以衡量、评估、修正色彩设计的方法？本书总结的色彩设计三大法则从理性思维的角度解答了这些疑问，并解决了设计目标、视觉心理与色彩层次等关键性的色彩设计问题。在色彩设计三大法则中，色彩平衡法则关注视觉心理层面的画面平衡，给出色彩选取与搭配的参考；色彩聚焦法则关注设计的目标与主旨，提供视觉交互与主题创意的思路；色彩同频法则关注色彩的层次与复杂性，可帮助读者提高色彩控制力与创造力。本书在关键处嵌入了微课视频，涉及色彩基础知识、关键知识点补充阐述、设计职业生涯指导等内容，便于读者获取更多知识与经验。只需扫描书中码即可观看微课视频，不限空间与设备。本书适合所有想学色彩设计的读者阅读。

这是一本介绍中国传统色的配色工具书。本书选取了130种中国传统色的代表色进行讲解，并将其划分为红色系、橙色系、黄色系、黄绿色系、绿色系、蓝绿色系、蓝色系、蓝紫色系、紫色系、紫红色系、无彩色系共11个色彩系列。其中前10个系列各包含12种颜色，最后一个系列包含10种颜色。本书旨在让中国传统色重新回到大众视野，并系统化、体系化、数据化地给出配色指导。本书适合设计类专业的学生和设计师阅读，也可作为中国传统色研究者和爱好者的参考书。

这是一本关于文化创意产品设计开发、典型案例以及开发实务实践的图书。书中对文创产品与旅游商品进行了区别和界定；全面梳理分析了当前文创产品创新设计的主要路径，包括形态、功能、材料、包装、纹饰、文化科技融合等；围绕IP消费体验浪潮，讲解了文创产品在IP挖掘与构建、设计与运用、叙事与体验等方面的开发方式。特别是针对文创产品设计的实操性需求，提出了“全链路式”的文创产品设计流程，串联“创意—设计—制造—测试—上新—体验”开发实务的各个环节。本书除了提供经典的文创产品案例外，还引入了诸多真实的文创产品开发实务和设计落地成果，包括文博文创上新案例、定制文创产品开发全案等，从而真正做到了从理论到实践。本书适合作为对文创产品设计进行系统学习的本科生与研究生的教材，也适合对文创产品抱有热爱和感兴趣的读者阅读，亦可作为文创行业相关从业者的参考书。

想要买到合适的BJD假发难如登天，一金难求？那就翻开书一起学习假发的制作技法吧。雁焱、眼镜熊的小剪刀、生生SuPinE、脆皮、旅人5位经验丰富的手工艺人联手，将自己的心血和心得凝于此书，书中分享了从假发的基础手法开始过渡到完整的制作案例内容。 全书共包含9章，分别讲解了假发材质和准备工具、假发的基础手法、假发存放与保养、眼睛制作教程，以及24个男女款假发制作案例。风格多变，涵盖了古风、现代风、二次元风、古典欧风等。此外，随书附赠12个假发案例教学视频。 语言通俗易懂，图文步骤详细，简单易上手。

你想报考美术院校吗？在考前训练中专家的指导是必不可少的，多观摩优秀作品，对于考生在基本功训练过程中也是一种很好的启迪，对于绘画技法的掌握和提高是一种既方便又快捷的方法。《美术应试袖珍参考图集》本着为美术院校考生服务的原则，体积小，容量大，便于考生在考前训练中随身携带，随时翻看、学习。每本书前面都有本专业教师写的前言，提醒考生在考试中应注意的事项。希望本书能有助于考生实现自己的梦想。“装饰图案”是以生活为基础，通过写生、归纳、组合自然的形式美。它介于绘画和意匠之间。强调个人感受，充分运用点、线、面、肌理、色彩等手段来表达自己的美感。大自然中的各种形态，经过描绘和整理，融化为一种程式化的装饰形象，这是意象与情致的高度结合，提炼和再现既源于生活又高于生活，以“外师造化，中得心源”为理论基础的惟美样式，广大考生平时要注意观摩、学习，以便在考试中，充分发挥自己的应变能力。

景德镇作为中外闻名的世界瓷都，保留了庞大复杂的瓷业遗存，它包括与瓷业有关的原料产地、交通道路、水运码头，城池衙署，商铺民居、作坊窑场，瓷器遗物以及技艺民俗等等，它们掩映于自然山水，渗透于社会生活，构成了人类独特的文化遗产。这份独特的遗产中精华的是瓷器遗物以及这些瓷器遗物所承载的艺术（或技艺）精神。《薪火英华：二十世纪景德镇瓷艺回顾》就是展示景德镇文化遗产精华所在的一个展览，它将再现上个世纪景德镇瓷艺精品和艺术精神，展露与当代景德镇瓷艺亲，近一段历史文化，该展将展示独特的瓷艺辉煌。景德镇瓷艺发展历宋、元、明、清各代不断前进，各有特色和成就。进入二十世纪后，景德镇陶瓷工业不断面临问题与压力，但同时瓷艺却有一个全新的面貌和成就，既秉承千年的英华，又以空前的创新和个性谱写了新的辉煌，几代人的努力和层出不穷的艺术家，冲破了自瓷器发明的一千多年来工业产品或工匠作品的形式和精神束缚，使得景德镇瓷器制作艺术和个性倾向渐浓，手法与风格渐丰，终成一幅辉煌之书卷。

几何可以作为认知世界的力量，是科学的缩影，足以唤醒读者以渺小之躯逐渐看到宇宙和天地万物中的秩序和规律。因此本书即希望将读者对几何的认识从课本或公式拉回自然界，书中以自然为起点，通过剖析我们身边无处不在的几何秩序与规律，带领读者一起感受自然的精髓及几何语言所蕴含的科学智慧。