本书以教学实践为依托的新编陶艺教材的编写，是作者近20年陶艺教学经验和教学成果的总结，也为陶艺教学的进一步深入发展提出新的思考。本教材适用于陶瓷艺术专业方向的本科生和研究生教学。教材面对陶瓷艺术专业已修完公共基础课、专业基础课程的学生，教学内容有一定的深度，是作者从事现代陶艺教学近20年的教学经验和成果的综合梳理，体现着作者作为一名教学者和艺术家的独到教学思路和见解。教材以独特的编写方式，探讨现代陶艺创作的各种可能性，突破即有的教学思路和方法。

李秀英，上海市吴淞中学艺术 教师、宝山教育艺术名师、青年艺术家、罗泾镇十字挑花沙龙成员。毕业于沈阳师范大学美术学院油画专业；曾在中央美院美术教育学院学习，并曾在德国大师班创作学习、澳洲布里斯班艺术家工作室火蜡画创作和德国法兰克福研学。本书是由李秀英编著的一本关于上海罗泾十字挑花的前世今生。全书主要分为：上海罗泾十字挑花的前世今生、非遗进校园之罗泾十字挑花传承、非遗进校园之罗泾十字挑花的STEM＋创新、关于大机器时代下非遗传承与创新的可行性探究（以上海宝山罗泾十字挑花为例）学生论文等几个部分。

本书基于作者近20年工艺经验，针对传统錾花工艺进行学理性的研究讲解，从工艺定义，历史沿革，工具技法，教学方法进行梳理，力求内容饱满，知识专业。比如在讲授錾花工艺基础知识的同时梳理出常用工具及其分类方法，填补 外同类型教材的空白，并结合经典范例讲解工艺方法与表现手法，操作步骤详细，语言简洁易懂。书中范例包含工具实例，样式实例，文物实例同时也有编者个人创作和教学中学生作业样品。錾花工艺这本书适合作为高校和专业院校首饰设计专业教学用书，传统工艺爱好者自学用书以及相关研究领域研究人员参考。

本书是有关宋代漆艺的研究，围绕《髹饰录》开展。《髹饰录》是迄今所见唯一一部得以流传至今关于中国古代漆艺 独特的文本。《髹饰录》以其完整且细致的工艺知识作为表达的载体，在框架安排上便奠基自“天人合一”这一抽象观念，又在此架构下按照所涵盖的技术知识尽可能贴入地编排进各门划分之中。从概念到术语、系统到分支，《髹饰录》稳固地构建起了一座连接漆艺思想与实务之间的桥梁。《髹饰录》对于明代漆艺史研究乃至整个中国漆艺史研究具有珍贵价值，至今仍不可小窥其贡献和影响。

陶瓷又称特种陶瓷、精细陶瓷、高技术陶瓷等，是一种无机非金属材料，在航空航天、机械、冶金、电子以及化工等领域具有广泛应用。本书共10章，主要包括 陶瓷的基础知识、制备工艺、具体应用以及测试技术四个方面的内容。其中， 陶瓷的成型与烧结工艺，复合陶瓷、多孔陶瓷以及热学陶瓷等的制备工艺与应用是本书的重点内容。本书可作为高等院校和科研院所的材料、物理、化学、机械、航空航天等学院的相关专业的本科生及研究生的教材或专业参考书，也可供在国防工业、航空航天、机械、电子、化工、生物医疗等领域从事 陶瓷研究、开发和生产的技术人员参考。

本书为艺术设计类专业基础课教材。书稿从图案的特征入手，通过分析装饰造型诸要素，使学生掌握图案的基本造型手段和方法，掌握基本的造型规律、美学原理、图案的构成形式及设计方法，培养学生的基础造型能力和创造性思维。同时，本书将生活中常见的美学元素和传承已久的中华民族传统美学要点融入课堂，培养了学生对图案的发散思维和联想能力，让学生能设计出兼具艺术性与实用性的装饰图案。书稿图文丰富，针对性强，具有较强的实操性。

本书为高等职业教育“岗课赛证”融通新形态一体化教材。本书以“学生为中心，学习成果为导向，促进自主学习”的思路进行设计．结构清晰，以难度递增的学习任务为 ，既包含美术知识与技法，又涉及美术技能在岗位中的实际应用，保证了教材内容的完整性与操作的实用性。本书分为美术基础与幼儿手工两个模块，共九个项目，包括认识美术、探索美术、儿童画、创意画、折纸、剪纸、拼贴画、立体手工、创意手工。本书还配有丰富的演示制作视频、授课用PPT等数字化资源，可满足 线下教学的需求。本书可作为高职专科、职教本科、五年制高职院校的学前教育、早期教育、美术教育、婴幼儿托育服务与管理及相关专业的教学用书，也可作为社会从业人士的业务参考书。

《陶瓷制作技术与艺术创作》以陶瓷的制作技术为基底，以艺术创作为导向，对陶瓷的制作技术与艺术创作展开深入研究。介绍了陶瓷艺术的概述，引导读者对陶瓷艺术的起源、发展以及内涵有一个基础认识；详细介绍了陶瓷的设计与制作技术，让读者对陶瓷的制作流程、工具、规则等有一个清晰而明确的了解；介绍了陶瓷彩绘的技艺，试图厘清了陶瓷彩绘与陶瓷艺术设计制作之间的关系；让读者了解陶瓷彩绘在陶瓷制作中的重要意义；综合阐述了陶瓷艺术创作的未来发展方向，为陶瓷的制作与艺术创作提出建设性的指导意见。

本书凝集了中国 设计博物馆主办的“从呼捷玛斯到未来图景：苏俄设计历史”展览的经典作品，讲述了创建于1920年的呼捷玛斯（苏俄的国立高等艺术和技术工作室）的历史。呼捷玛斯与包豪斯都曾是现代设计思想 重要的源头。呼捷玛斯是一份“任务书”，宣告了艺术家不仅是世界的观察家和绘图员， 是社会和世界之未来进程的构造者。虽然与包豪斯几乎同时诞生，并且多有交集和共鸣，但呼捷玛斯的价值却由于历史原因而长期被 流行的设计史所忽视。专业界只知包豪斯，不知呼捷玛斯。全书通过大量作品向中国公众和专业人士介绍呼捷玛斯的艺术设计和社会思想的成就，从而重新阐释新时代的世界文化史。

《少数民族图案纹样艺术再现》从文化传承与艺术设计的角度出发，阐述少数民族图案艺术的文化向度、少数民族图案的审美特征、少数民族图案的功能、少数民族图案的现代艺术设计、少数民族图案的传承与创新五个方面内容，尝试从历史发展角度入手，探寻少数民族图案产生的历史过程，并围绕其为当代艺术设计与表达提供素材及文化内涵等内容，进一步探讨其艺术价值。本书适合广大艺术设计工作者和热爱传统文化人士阅读和参考。