良好的儿童疗愈环境有助于改善患儿就医体验，进而辅助患儿尽快康复。叙事脚本、空间载体和交互艺术符号构成了疗愈叙事空间的三要素。其疗愈功能主要体现在辅助儿童艺术治疗、疾病之外的心灵抚慰、帮助构建人文医 学模式三方面。有形交互叙事空间所具有的内容开放性、空间沉浸性和媒介丰富性特点，与儿童疗愈关键要素中的“积极分散与干预”和“物理空间友好化” 原则高度契合。尤其是在 5G 和物联网技术快速迭代发展背景下，空间物理界面和内含物基于泛在计算变得日益智能化，为空间有形交互突破传统屏幕交互的局限创造了条件。空间有形交互的过程性特点，弥补了空间叙事的时间短板，其在叙事引领下建立的人、物、信息和空间的内在联系，为儿童疗愈环境中将文学疗伤功能空间可视化创造了良好条件，有利于触发积极社交和缓减患儿就医负面情绪，同时间接降低陪护家属和医护人员心理压力，提升就医空间体验的整体好感度。

为动画、插画、电子游戏、漫画等多领域设计迷人的角色！迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、暴雪、漫威、威世智、奈飞50位一线插画家、动画师、概念设计师亲身示范 随着时间的流逝，许多珍贵的童话故事和神话传说的原始版本可能逐渐淡出人们的视线，但那些故事中的核心主角——邪恶的女巫与勇敢的公主，古老的森林精灵与顽皮的小怪兽，都随着人们的每一次描绘和复述而不断演变。本书汇集了50位世界各地艺术家对不同角色的独特诠释。这些艺术家不仅通过众多草图展现了角色的基本形态，更深入挖掘了角色的情感世界、表情变化以及服装设计的细节。他们不仅分享了创作过程中的心得与感悟，还为我们揭示了角色设计的绘画技巧。他们在重构童话故事和民间传说中的经典角色时，融入了自己的创意与灵感，使得这些角色更加栩栩如生。 内容特点1、为动画、插画、电子游戏、漫画等多领域设计迷人的角色！打造跨领域角色魅力，为动画、插画艺术、电子游戏、漫画故事四个领域精心设计令人难以忘怀的角色形象。无论是英勇的战士、狡黠的巫师，还是神秘的生物，每一个角色都蕴含着独特的故事与灵魂。2、50个经典童话与神话角色再造，炼金术士·沼泽女巫·美杜莎·神灯精灵 海豹人·人马怪·魔笛手·海神波塞冬跨越时空的界限，精心选取了50位源自经典童话与古老神话的标志性角色，进行了一场前所未有的创意再造。从炼金术士到海神波塞冬，每一个角色都被赋予了全新的生命与故事线。3、迪士尼、梦工厂、华纳兄弟、暴雪、漫威、威世智、奈飞，50位一线插画家、动画师、概念设计师亲身示范汇聚全球一流创意力量，50位一线插画家、动画师与概念设计师，他们不仅亲身示范，更将多年累积的宝贵经验与独到见解倾囊相授。

本书是汉服纹样和配色的设计类图鉴，精选了35类传统中国色和35种传统纹样作为逻辑线，拓展介绍了数百种中国色和纹样，并且根据朝代梳理了当时流行的汉服款式、颜色、纹样的搭配，讲解了关于汉服的小知识。全书分析、展示了不同朝代的服装主流配色和常见的纹样。第一章汉与魏晋·衣袂翩跹，展现典雅与不拘交织的风格；第二章唐·雍容华贵，展现盛世华服之美；第三章宋·俏窄风雅，展现淡雅舒适的质朴风；第四章明·精细雅致，展现等级森严的大美之服。 本书适合设计师、画师、传统文化爱好者阅读。

是针对设计学各专业学生开出一门跨方向交叉学习与综合能力培养的课程。本教材配合课程，通过对用户体验、调研分析、设计思维、可持续设计等一系列设计理论讲解，并引导学生进行一定的社会参与、观察、调研与设计方法训练，让学生理解设计的本质是发现问题，重组知识结构、产业链，以整合资源并解决问题，引导人类社会健康、合理、可持续生存发展的需求。课程教学内容的重点主要放在主题项目的设计实践过程中，因此本教材精选了5-6个有代表性的课题实践——来自不同专业的同学组成小组，运用观察、记录、分析、提炼和设计等手段，展开一定主题的项目设计练习，在真实的社会场景中发现问题和解决问题。学生在真实的社会场景中进行项目的规划及制作，通过观察方法、分析调研、逻辑思辨、协同创新等能力培养，基本掌握设计的思维、工具与创新方法；教师团队以启发和引导、探究与思辩，开拓学生的视野，活跃学生的思维，让学生的个性得以充分的施展，设计能力、思辩能力、表达能力、沟通能力、团队合作能力等都能得到提高，同时不断加深对设计本质与内涵的理解。在设计实践中着重社区建设、乡村文化营造、适老化设计、弱势群体平等设计、非物质文化遗产建设、社会可持续发展等社会民情需求的融合，从而在课程教学与实践范畴内加强学生对我国社会民生的关注，提升设计使命担当与责任感。教材可供设计学专业教学参考，在设计思维训练与项目制课程的教学方法中可循序训练和分析评价环节，互相结合形成特色。

随着2020日本奥运会场馆的建成，担任设计的建筑师隈研吾广为人们熟知。作为在世界上活跃的建筑师，隈研吾在邂逅新事物的同时始终抱有强烈的好奇心。不断挑战新事物，尝试寻找与众不同的切入点。“负建筑”是如何诞生的？“隈建筑受到世界好评的理由是什么？”其中的建筑哲学，令人叹为观止。本书为隈研吾与多年友人田实碧进行的长篇访谈。书中穿插了许多著名建筑的诞生秘闻，以大仓山的老屋为起点，到世界各地的建筑作品，讲述了一位精英建筑师的成长经历，以及至今为止鲜为人知的故事。本书从隈研吾建筑启蒙的原点谈起，对自然环境的感悟、与人、文化和历史的融合、对于不同建筑材料的探索，到关于未来建筑的展望，在与作者的对谈中向读者阐述自己对建筑的观点与理解。

这是一本讲解使用人工智能工具辅助进行设计的专业教程，旨在帮助设计师掌握并运用Midjourney 提高设计效率和创新能力。书中详细介绍了Midjourney 在品牌设计、平面设计、包装设计、电商设计和界面设计等领域的应用方法，并通过丰富的案例展示了运用Midjourney 出图辅助进行设计的全流程。本书附赠实战案例的素材图、设计源文件和样机文件，以便读者能够边学边练、加深理解。本书适合品牌设计师、平面设计师、包装设计师、UI设计师和电商设计师阅读，也可以作为设计专业学生的参考书。

在《一图胜万言：沟通产品设计思维的手绘工具与方法》一书中，英国皇家学会研究员、谷歌数据可视化主管肯特·艾森胡斯通过绘制简单的盒子和线条，为传达产品理念提供了新颖实用的路线图。他不仅探讨了如何利用绘图解决实际问题，还分享了实时和研讨会中运用新绘图技能的方法。该书深刻融合了设计思维和用户体验，为读者提供了一份简洁有效的视觉沟通操作指南。

GK，GARAGEKIT的缩写，通常由原型师设计灰模，再开模制作白模，通过打磨-拼装-上色等一系列工艺，完成艺术模型。这需要原型师有一定的美术功底以及各类特别造型工具。中国的原型师们在GK手办艺术创作时很好地还原了中华传统文化的神韵，他们结合创意想象力呈现了造型时尚的美感。本书中汇集约19个中国优秀的原创原型师和工作室，对原创手办的创作过程和创作思路进行了详尽地剖析。本书跟随中国的手办原型师们穿越时空，还原超时空的幻想场景，通过对话和创意制作画面展现了原型师的创作精品。

Logo是一种交流的简约形态，是人们将希望传达给社会的印象，通过一种可接受的、高度抽象化的、可视化的形式展现。《Logo设计一本通》为日本知名设计师植田阿希所编著的最新力作。本书收集了大量优秀的Logo设计案例，将共计41位活跃在最前沿的设计师们的作品按照其给人的印象与结构分为5类，向读者介绍Logo的基本知识、制作现场、构造、使用案例等内容。并随章节附有5个设计师专栏，为设计工作的从业者提供实用、便利的信息与思路。对设计事业感兴趣的读者也可以通过本书收录的550个以上的Logo直观地了解、体会Logo设计的趣味与奥妙，充分体验设计之美。

《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》：本书《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》与套装书下册《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。提高色彩搭配力，即从色彩搭配角度谈配色，以红色、黄色、蓝色、绿色等色相分类为引子，探讨色彩搭配与美感。提高色彩情感力，即从色彩传达的情感信息、心理信息、拟人特征、五感通感等角度谈配色，以华丽、复古、高雅、动感、甜味、脆感等感受分类为引子，探讨色彩的信息与表达。《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》：本书《配色训练（下） 提高色彩的技巧力和创意力》与套装书上册《配色训练（上） 提高色彩的搭配力和情感力》总共包括140个训练主题，涉及400多个案例。包含平面设计、海报、网络广告、卡片、插画、UI、杂志封面、艺术设计等多种不同造型，题材也涉及公益、环保、健康、艺术、展览、新年、饮料、娱乐、购物、艺术、健身、音乐、幽默等多种分类。从四个角度探讨色彩设计的思路、技巧、流程、方法和创意性。提高色彩技巧力，即从版式设计、聚焦、调和、信息、系列性等角度谈配色，也相当于在谈设计。综合提高色彩技巧力。提高色彩创意力，即从如何建立特色的角度来谈配色与创作。包括创意的产生、建立特色的方法，以及综合运用色彩搭配力、情感力、技巧力等内容。以抛砖引玉的方式分jie了很多色彩创意的奥秘。