本书是有关宋代漆艺的研究，围绕《髹饰录》开展。《髹饰录》是迄今所见唯一一部得以流传至今关于中国古代漆艺 独特的文本。《髹饰录》以其完整且细致的工艺知识作为表达的载体，在框架安排上便奠基自“天人合一”这一抽象观念，又在此架构下按照所涵盖的技术知识尽可能贴入地编排进各门划分之中。从概念到术语、系统到分支，《髹饰录》稳固地构建起了一座连接漆艺思想与实务之间的桥梁。《髹饰录》对于明代漆艺史研究乃至整个中国漆艺史研究具有珍贵价值，至今仍不可小窥其贡献和影响。

陶瓷又称特种陶瓷、精细陶瓷、高技术陶瓷等，是一种无机非金属材料，在航空航天、机械、冶金、电子以及化工等领域具有广泛应用。本书共10章，主要包括 陶瓷的基础知识、制备工艺、具体应用以及测试技术四个方面的内容。其中， 陶瓷的成型与烧结工艺，复合陶瓷、多孔陶瓷以及热学陶瓷等的制备工艺与应用是本书的重点内容。本书可作为高等院校和科研院所的材料、物理、化学、机械、航空航天等学院的相关专业的本科生及研究生的教材或专业参考书，也可供在国防工业、航空航天、机械、电子、化工、生物医疗等领域从事 陶瓷研究、开发和生产的技术人员参考。

本书为艺术设计类专业基础课教材。书稿从图案的特征入手，通过分析装饰造型诸要素，使学生掌握图案的基本造型手段和方法，掌握基本的造型规律、美学原理、图案的构成形式及设计方法，培养学生的基础造型能力和创造性思维。同时，本书将生活中常见的美学元素和传承已久的中华民族传统美学要点融入课堂，培养了学生对图案的发散思维和联想能力，让学生能设计出兼具艺术性与实用性的装饰图案。书稿图文丰富，针对性强，具有较强的实操性。

本书为高等职业教育“岗课赛证”融通新形态一体化教材。本书以“学生为中心，学习成果为导向，促进自主学习”的思路进行设计．结构清晰，以难度递增的学习任务为 ，既包含美术知识与技法，又涉及美术技能在岗位中的实际应用，保证了教材内容的完整性与操作的实用性。本书分为美术基础与幼儿手工两个模块，共九个项目，包括认识美术、探索美术、儿童画、创意画、折纸、剪纸、拼贴画、立体手工、创意手工。本书还配有丰富的演示制作视频、授课用PPT等数字化资源，可满足 线下教学的需求。本书可作为高职专科、职教本科、五年制高职院校的学前教育、早期教育、美术教育、婴幼儿托育服务与管理及相关专业的教学用书，也可作为社会从业人士的业务参考书。

《陶瓷制作技术与艺术创作》以陶瓷的制作技术为基底，以艺术创作为导向，对陶瓷的制作技术与艺术创作展开深入研究。介绍了陶瓷艺术的概述，引导读者对陶瓷艺术的起源、发展以及内涵有一个基础认识；详细介绍了陶瓷的设计与制作技术，让读者对陶瓷的制作流程、工具、规则等有一个清晰而明确的了解；介绍了陶瓷彩绘的技艺，试图厘清了陶瓷彩绘与陶瓷艺术设计制作之间的关系；让读者了解陶瓷彩绘在陶瓷制作中的重要意义；综合阐述了陶瓷艺术创作的未来发展方向，为陶瓷的制作与艺术创作提出建设性的指导意见。

《少数民族图案纹样艺术再现》从文化传承与艺术设计的角度出发，阐述少数民族图案艺术的文化向度、少数民族图案的审美特征、少数民族图案的功能、少数民族图案的现代艺术设计、少数民族图案的传承与创新五个方面内容，尝试从历史发展角度入手，探寻少数民族图案产生的历史过程，并围绕其为当代艺术设计与表达提供素材及文化内涵等内容，进一步探讨其艺术价值。本书适合广大艺术设计工作者和热爱传统文化人士阅读和参考。

本书对陶瓷成型制作技法等内容进行了详细介绍，并通过大量实例的步骤示范与解析，全面展示了陶瓷成型制作从初始陶土到 成型完成的全制作过程。除了技能过程中的案列解析图外，还精选了部分范图供学生及读者赏析与临摹练习，并挑选了部分学生习作，通过点评分析，帮助学习者尽快掌握陶瓷成型技法。本书可作为职业学校工业美术、工艺品设计与制作、民间传统工艺、民族工艺品设计与制作、陶瓷制造技术与工艺等专业师生的教学用书和中小学美育教材，也可作为相关从业者的参考用书。

《和田地区传统图案创新设计研究》是“和田市北京服装周民族特色服装展活动项目（创意设计）”成果之三，主要内容包括和田传统图案的创新设计研究概况、和田传统民族图案的设计创新方法、立足和田的传统图案创新设计及作品三大方面。《和田地区传统图案创新设计研究》旨在努力实现传统图案、传统文化的现代化、时尚化表达，对和田乃至新疆传统图案进行设计创新，将图案蕴含的文化精神传承发扬， 好地传播和田各民族艺术图案和服饰审美传统，传统与现代融合，在 长远的时间与 广阔的空间传递时尚美、传统美、文化美。

《西南民族银器技艺调查研究》全书共构建图文并茂的上下篇共计六章内容，上篇包含一至三章，首章主要介绍西南银技艺的研究现状、课题的研究对象与研究意义，第二章主要介绍西南地区地缘特征以及我国银器银饰历史溯源，第三章主要梳理西南地区银器银饰的产品类型、材料、工具、制作流程，下篇包含四至六章，其中第四章介绍西南银器银饰典型性装饰纹样以及背后的审美意蕴，第五章介绍西南银技艺的生存现状及其背后的动因，第六章对应梳理西南银技艺发展的机遇与对策，另以附录形式记载本次田野调研的详细资料以及西南银技艺匠人的访谈记录。

《中西方钉金线刺绣研究》一书以中西方文化比较的视点，对比分析中西方刺绣在历史发展过程中的演变；在相互关照的研究中，中西方刺绣各自的文化特征、艺术特征与工艺特征被鲜明地彰显。本书研究包括三部分内容。一、“对望——中西方刺绣的历史”：比较中西方宫廷刺绣，并甄选具代表性的针法进行对比分析；二、“碰撞——近代中西方刺绣的融合”：探究中国刺绣在文化碰撞中的发展演变；三、“展望——当代中西方刺绣的传承与创新”：分析当代中西方刺绣的文化价值与经济价值，探索刺绣的活态传承与活化创新。书以中西方刺绣为对象进行比较研究，挖掘中国传统文化遗产的潜在价值，为刺绣行业、服装行业、设计领域、文化产业提供参考、借鉴与启发。