《交通场站建筑设计》是一本介绍交通建筑站点规划设计理论、方法和实例分析的应用类教材，图文并茂地介绍了交通建筑分类、基本功能、设计条件、设计要点等内容，重点介绍公交、轨道交通、公路客运、港口客运、铁路客运、机场等客运站以及停车场库等城市基础设施类交通建筑规划设计，以及通过对不同交通方式的衔接、多功能集合、相互转换的分析研究，对于综合交通枢纽的特点和设计要点进行阐述。在分析研究相关案例的基础上，提出交通建筑设计目标：交通顺畅、提高效率、安全舒适、人性化、绿色可持续、弹性发展。

在《无中生有》中，汪大伟将其在上海大学美术学院工作40年的艺术教育、设计研究、教学管理加以梳理总结，并与读者分享。以“无中生有：设计艺术”为话题，一是对其在上海大学美术学院以当家人的身份主持美院全面工作26年，管理和参与上海大量的国家、社会、企业、民间设计项目的体会和总结；二是从上海的发展看全国的设计趋势，提出个人的认识和建议供读者讨论，以慰改革开放成长起来的设计工作者对事业热爱的赤诚之心。

本书是一部介绍福建安溪县工艺业发展的画册集。本书共分为艺耀千年、熔古铸今和匠人匠心三部分，共收录了46位安溪籍工艺大师的180多件艺术精品，这些作品大都是各类I艺界赛事的获奖作品，或是参加各级各类I艺展会的艺术精品。 部分艺耀 千年主要从历史的角度介绍了安溪青阳冶铁技术和竹藤编技艺的艺术特点和发展历程。第二部分熔古铸今则考察了藤铁工艺的当代发展，中国传统工艺与现代工业发展相结合，不断发展成为安溪县的支柱性产业，安溪县也逐渐崛起成为世界藤铁工艺之都。第三部分匠人匠心详细介绍了藤铁工艺行业的领军人物，包括陈清河、黄连等大师在内的 藤铁作品在本章被细致地展示出来。本章所展示的主要作品可分为竹编、藤编、竹藤编、藤铁等。安溪工艺匠人以精湛的手法、独特的艺术形式和丰富的题材，展示着中国藤铁艺术的独特魅力。本画集展示了安溪工艺界的艺术成就，是安溪工艺大师风采的一次集中展示。

发绣，又称“生命符号的艺术”，是以发代线，用绸或绢作载体而绣制的绣品。本书从艺术学、美学、社会学、历史学、传播学、民俗学等角度切入，通过查阅史料和实地采访、田野调查等研究手段，分成发绣艺术的起源与就演变、发绣的工具材料与制作流程、发绣的工艺特征、发绣的艺术特征与表现题材、发绣与书画艺术的渊源、传承创新与发展之路等几个章节，系统全面展现了江南民间发绣这一非遗的魅力。其中，本书从非物质文化遗产保护的视角出发，重点探讨江南民间发绣的艺术特征异同、书画艺术对发绣艺术的影响及其传承创新之路径。另外，全书配有大量珍贵的实物图片资料，让江南民间发绣艺术尽展眼前。旨在通过对江南民间发绣艺术的研究，呼吁社会各界加强对江南民间发绣艺术等工艺美术类非物质文化遗产的关注与传承。

《宣砚》一书主要从宣砚的历史渊源、工艺特征、传承人物、作品鉴赏、传承意义等方面，详细介绍了安徽省非物质文化遗产传统技艺项目宣砚制作技艺的发展过程，本书从地方历史文化中追溯宣砚发端于晋，盛名于唐宋，流传于元明清的历史脉络。叙述了本世纪初以来宣现挖掘、复兴、发展的历程，详细介绍了宣砚砚石的地质特点、宣砚制作工序、制作标准、雕刻艺术、主要传承人和工艺美术师及宣砚的美学特征、艺术风格和鉴赏标准等。全书内容丰富翔实，既介绍了宣砚的发展历史、雕刻工艺、传承人物、工艺风格，还描述了宣砌守正创新及产业发展的前景，叙述详略得当，文字朴实生动，具有知识性、科普性、可读性。

本书为高等职业教育“岗课赛证”融通新形态一体化教材。本书以“学生为中心，学习成果为导向，促进自主学习”的思路进行设计．结构清晰，以难度递增的学习任务为 ，既包含美术知识与技法，又涉及美术技能在岗位中的实际应用，保证了教材内容的完整性与操作的实用性。本书分为美术基础与幼儿手工两个模块，共九个项目，包括认识美术、探索美术、儿童画、创意画、折纸、剪纸、拼贴画、立体手工、创意手工。本书还配有丰富的演示制作视频、授课用PPT等数字化资源，可满足 线下教学的需求。本书可作为高职专科、职教本科、五年制高职院校的学前教育、早期教育、美术教育、婴幼儿托育服务与管理及相关专业的教学用书，也可作为社会从业人士的业务参考书。

本书以“普及海洋知识、传播海洋文化，满足人民对美好精神文化的需求、创造美好生活”为主旨，自2012年创办以来已成功举办了10届，成为以海洋文化创意为主题的公益大赛。2022年世界海洋日暨全国海洋宣传日期间， 1届大赛正式启动。本届大赛以“数字海洋”为主题，秉承“创新、协调、绿色、开放、共享”的发展理念，旨在通过大赛系列活动，为全国大中学生、社会各界搭建一个关心海洋、认识海洋、经略海洋的展示和交流平台，为我国海洋强国战略做出贡献。本书为大赛 设计作品的选集，有利于推动国民海洋意识的增强。

本书是著名美术理论家约翰内斯•伊顿毕生色彩研究的精华，至今仍被视为现代设计的必修书目。这位包豪斯学院色彩构成与基础教育理论的奠基者，不仅向我们揭示了色彩的客观原理，还从规律中解放出来，进一步洞察色彩是如何映射出我们的心理与人格。借助这份珍贵的研究，我们被引领至一个极富趣味的色彩世界，并在这种斑斓之中获得一种全新的观看之道。

各民族都有丰富独特的文化与艺术，少数民族题材在陶瓷绘画上有很大的表现空间。当今，许多陶瓷画家致力于少数民族题材在陶瓷绘画中的创作，少数民族题材被广泛用于陶瓷绘画领域。本书以广西少数民族题材在陶瓷绘画创作中的应用情况为主要研究对象，从文化创意与少数民族题材陶瓷艺术、广西少数民族题材陶瓷艺术形式和文化、广西少数民族题材陶瓷艺术的文化创意、广西少数民族题材陶瓷艺术的价值和意义等方面对其进行了深入研究，力求较全面阐述广西少数民族题材陶瓷艺术在文化创意、艺术形式、表现语言、创作风格、艺术价值等方面的特点和情况，达到了较高的学术水平。

本书由苏州书画装裱修复技艺国家级传承人范广畴编著，是一本全面系统介绍苏裱技艺的专著。范广畴学艺六十余载，获评“工艺美术大师”。本书是他呕心沥血精心撰写并亲自演示的展现非物质文化遗产的专著，通过苏裱的立业匠心、苏裱修复中的苏工妙技、苏裱逸事漫谈等七个章节，探究具有千年历史的苏裱技艺的全貌，让潜行在书画装裱修复领域的学生、从业人员、爱好者能深刻了解书画修复的内在精髓，对促进非物质文化遗产和传统文化的传承有重要价值。