威廉·莫里斯（1834—1896）是19世纪艺术与手工艺运动的重要人物，他热衷于设计大规模生产的手工艺产品，设计了各种各样的物品——壮观的地毯、织物和墙纸图案，并影响了室内设计和装饰艺术的发展进程。 本书介绍了威廉·莫里斯的生平事迹与经典图案设计的解读。作品涉猎有威廉·莫里斯的壁纸、地毯、织物、瓷器、玻璃、书艺等的手绘设计图案。书中的花卉纹样均是是由莫里斯及其公司设计和描绘的，画面内容大多数是基于自然的，包括树木、植物和花朵，其中花朵是画面中的主要元素。

本书为英国艺术家、插画家沃尔特·克雷恩的代表作，集结了他担任曼彻斯特大学艺术学院院长时为学生做的一系列设计入门讲座，内容涵盖艺术设计的基础、实用性依据、材料影响、符号和象征元素、图形影响、白然主义等主题。克雷恩指出，现代商业竞争使得设计的每一个分支都趋于专门化，而作为设计师，最重要的是牢记艺术的真正的基本联系和本质统一，既要关注设计与艺术本身，乂要关注设计中的人本精神与商业精神，否则设计就会变得机械化和狭隘。书中系统梳理了艺术设计的发展，介绍了不同历史时期多元化的艺术设计，其中包括大量的公共和私人建筑与家具等装饰设计，并附有大量精美的水笔画设计图，读起来趣味盎然而又让人收获良多。

从大自然中获取配色灵感，浓缩成和谐的配色方案，迅速解决配色难题！ 让小白秒懂的图例式讲解，28种关键词配色，10种主题色搭配，每种颜色都提供详细的CMYK和RGB等常用的三种色值，每个主题包含两个跨页，设计感强，方便阅读，从双色到五色常用的色彩搭配，一应俱全。小开本，版面紧凑，方便查询参考。可以用作参照样本，沟通更顺畅，快速解决配色难题。书中的文字、图案、插图，都可以为你提供无限的灵感，让你的配色方案零失误。

森夏恩·科布一直在表达传统手工技术在陶瓷制作机器化时代的重要性。时间的沉淀和挥之不去的时代记忆，是她作品的特色之一，同时她坚持作品的功能性、实用性，在忙碌生活中创造出的器物并能在生活中使用就是她的创作理念。作品风格因大胆不被束缚受到评论界的好评，并在国际展览上不断亮相。 本书作者通过马克杯、花瓶、碗、圆盘、砂锅、盒子等实用器型的制作，展示手工陶瓷成型的工艺和技巧，同时解答常见的技术问题。难难能可贵的是，作者一直在启发读者，如何从生活中收集创作的灵感，如果从陶艺家哪里学习他们的创作思路，引导读者一边制作一边思考和创作，以成就自己无一物二的作品。这不仅仅是一本提升手工技巧的书，还是启发灵感、学会内容创作的书。

本书结合社会实践和不同层面读者的需求，深入浅出，突出重点，结合行业动态和前景，以陈设设计原则和要素等为基础，围绕陈设设计方法和方案制作等为中心进行展开，确保了图书的实际效果和使用的有效性。全书共分八章，从室内陈设设计基础、室内陈设艺术的风格、美学原理、色彩运用、装饰元素、室内照明、绿化到室内陈设设计中的案例分析，全面讲解了室内陈设设计行业发展的状况和新理念、方式和操作手法。

“色香味俱全”的食物是每一个吃货的期待，而首位的“色”更是**被感知。随着生活节奏的加快，人们见到食物的第一眼往往他们的包装，而包装的颜色更是影响着消费者选取的心理。本书选取了来自全球诸多色彩丰富的食物包装设计作品，为你展示出各种“秀色可餐”的包装设计。设计师们根据不同食物的特点为其设计了各具色彩且造型精致的包装作品，让你先从视觉上先品味他们的独特美味。全书 320 页，内容丰富且全面，饼干、糖果、饮料、茶叶、酒水、快餐等等，涵盖食物包装设计的诸多方面，为你提供了一场独具色彩的食物包装设计盛宴。

在互联网时代，扁平插画因简洁明确、表意性强等特点而流行。本书首先介绍了扁平插画的特点和应用范围，以及绘制扁平插画的常用软件；然后通过一幅作品分享了从构思、绘制草图、绘制矢量稿、添加颜色到添加噪点肌理的完整创作过程；接着通过大量案例展示了男性、女性、老人与小孩等不同类型人物的绘制方法，以及植物、动物、物品等辅助元素的绘制方法；最后通过两个案例介绍了场景的绘制方法。本书不注重软件操作，而着重讲解如何构思，如何寻找素材，以及如何创作，希望读者在学习后能够触类旁通，创作出有趣的作品。本书适合设计专业和插画专业的师生阅读，也可供已经从业的插画师学习与提高。

本书根据职业院校艺术设计类专业人才培养的需求，以包装设计与生产流程为主线，以绿色包装、传统文化融合为理念，构建包装设计与设计师岗位认知、包装设计市场调研与创意构思、包装设计与方案表现、包装生产工艺与制作、包装设计的评估与汇报理实一体的模块化教学体系；将包装设计相关知识融入具体的项目中，实现理论知识与设计实践相融合，具有较强的实用性和创新性。 本书可作为职业教育艺术设计类专业教材，也可供广大包装设计爱好者阅读参考。

本书是一本全流程的UI设计书，主要讲述了将“团队的UI设计”运用于实际设计工作时，应该如何思考、如何操作的内容。所谓改进UI，并不是单纯地改变其界面形态，而是通过改进设计系统来提升用户满意度，优化界面设计，从而达到提高转化率和营销效果的目的。本书结构清晰、内容翔实，为广大读者详细解读了用户界面的设计理念与方法，是一本用户界面设计的导论级读物。 同时本书也是一本从实务走向管理的升级书，本书可供UI设计师、平面设计师、用户体验专家、网页设计师等提高设计技能、开阔视野，也可帮助他们打开创意灵感之门；本书也适合想要从事UI设计相关工作的读者学习使用；本书还可作为高校和培训机构平面设计和网页设计等相关专业的教材和参考书。

朴素工艺观是中华民族传统设计文化中的思想精华，主张人与自然的和谐共生，以“天人合一”为理想境界，强调社会和谐与人文道德精神。这与后工业时代的许多前沿文化观念是一致的。本书通过对中国朴素工艺观的渊源进行探讨，对后工业社会的设计学的思想进行分析，从思想基础、概念体系、基本特点等方面对中国朴素工艺观与现代设计学思维方式进行对照、比较和研究，通过比较和分析，分别探讨它们的共性与个性，努力发掘出具有现代和未来价值的造物理念，为当代的工业设计理论研究提供出有益的参考，使未来的工业设计不断获得新的启示。