经历几个世纪的漫长发展，错视已经由初的自然现象发展成为一个特殊的艺术领域。中世纪的艺术家们利用错视画出传世名画、建起雄伟宫殿，当代设计师又利用错视欺骗人们的眼球、扭曲人们的认知。相比其他艺术设计形式，独特的错视艺术似乎能够更容易地跨出专业设计师的小圈子，引起大众的兴趣和关注，而且有不少的设计师是被错视艺术吸引而投身于设计行业。本书详细的讲解了错视设计的来源与流派发展，并对国际经典案列进行了解析。

本书围绕“法式风格和日式风格”主题，展示法国和日本的知名花艺师对于春季鲜花制作的主题作品。特别策划“春日花篮”“鲜花节花艺”“5种人气春季花材的应用技法”、“传统与创新结合的餐桌花艺”等内容，展示日法2种情调迥异的花艺设计。 全书大部分案例都提供详细的制作过程步骤图和文字解析，为读者的春季花艺设计提供花材应用、色彩搭配、形态设计等方面的灵感。

本书课题安排由浅入深，采用实践课题的形式将专业知识融入实践课题之中。训练内容基于平面构成的理论知识，强调学生的审美能力以及动手实践能力等，有助于学生将理论知识运用于创作之中，形成个人设计能力。手绘、电脑以及动手三位一体的教学方式，提升教学质量，增强学生的学习兴趣，促进师生的交流互动，解决设计教学与实践脱轨的问题，改变陈旧的教学课程机制，突破程式化的教材结构，满足专业基础教学改革的需要。 本书提供了大量的课题设置以及学生作品展示，注重原创性、系统性，学生的能动性。落实学用相结合的人才培养模式，可在短时间里取得显著的教学效果。本教材为各高等院校师生提供了一个开放发展的教学载体，也可供广大艺术设计工作者、爱好者进行参考。

《设计的125条通用法则》自2003年初次出版以来，经数次修订，被翻译成法语、德语、西班牙语、葡萄牙语、意大利语、荷兰语、捷克语、克罗地亚语、俄语、日语、韩语、汉语（简体字和繁体字）等语言，已有32个版本广泛传播，成为名副其实的经典工具书。“全本”依据新修订的完整版翻译制作而成，图文都没有任何删减。 这是一部跨越各专业领域的设计著作，收录的设计法则并不限于平面设计，还包括建筑设计、工程设计、工业设计、程序设计、游戏设计、用户界面设计等诸多设计领域。书中用清晰易懂的文字解说了各类设计法则，并且每条法则都配有将其应用于实践的图示实例。条理清晰，内容丰富，既便于初学者掌握，又便于专业人士随时查找。所有设计师都可以从中快速吸收宝贵经验，避免致命错误，开启更多、更好的沟通与创意。 不论是举办营销活动、设计海报、筹划博物馆展览、设计电脑游戏，还是进行更复杂的控制系统的设计，我们看到的作品实际上都是诸多设计领域里概念与实践的融合。直到今天，仍然没有人能做到对这些领域全部精通，因此设计师要设计一个作品，就要在各种领域不断搜寻与借鉴。这本实用的设计宝典恰好可以满足这种搜寻与借鉴的需求。即使对于一个设计领域之外的读者来说，这本书也能培养其判断“好设计如何好”的眼光与能力，看懂设计的门道，欣赏生活中的设计之美。

《国之色中国传统色彩搭配图鉴》是一本为喜欢中国传统颜色的人士准备的配色速查手册，无论是从色系出发，或是节气节日主题相关，都能找到各种古风配色方案。本书一共介绍58个中国传统色，174个相关色，并搭配有颜色的特征、出处、用途和色彩搭配，还介绍了2 4节气的节气知识、色彩意象和色彩搭配和8个朝代较有代表性的服装式样和用色偏好。

本书为艺廊主祥见知生的器物散文，从结构上分为两部分。第一部分从作者经营艺廊、收集器物的个人经验出发，介绍了24组器物职人的代表作，以平白晓畅的语言道出其中的闪光之处。第二部分以17个主题为线索，为初入器物收集领域的新人们提供了可贵的实用性建议和与器物的相处之道。整本书恬淡而真诚，笼罩着生活的温润与暖意。

这本书拟放入《故园画忆》系列丛书，主要以南京的建筑、风俗、历史为主。“江南佳丽地，金陵帝王州”，南京拥有着6000多年文明史、有“六朝古都”、“十朝都会”之称，是中华文明的重要发祥地，历史上曾数次庇佑华夏之正朔，长期是中国南方的政治、经济、文化中心，拥有厚重的文化底蕴和丰富的历史遗存。近年来作者一直以钢笔画写生作为素材，《古都遗痕金陵佳境》作者通过150幅作品对南京各个时期的建筑、历史风俗进行描绘。作者提供部分目录：UserImagesCKEditorfile2016041520160415152830_6594.docx。具体内容，已进一步和作者沟通，并增加部分民俗风情等内容。

本书是在非物质文化遗产保护的视野下，对湖南通道地区的侗锦织造技艺进行的个案研究。侗锦织造技艺历史悠久，是侗族传统技艺的重要组成部分，体现了侗族传统文化的存续，在2008年入选***非物质文化遗产名录。在现代化背景下，如何看待侗锦文化的再生产，侗锦织造技艺的现代传承体系如何实现有效的发展是本书研究的重点。《BR》本书主要围绕侗锦存在的地域社会、侗锦的起源与社会功能、侗锦的材料与技艺、侗锦的审美表达、侗锦的传承现状及侗锦的生产经营情况展开论述，对侗锦织造技艺传承与再生产进行思考，分析了侗锦织造技艺的活态流变状况及其与现代技术的碰撞与整合，阐释了在技艺传承中应有的理念和尝试的方向。

《8步学会简笔画2》是对《8步学会简笔画1》的完善和补充。《8步学会简笔画1》只有图画指导，没有文字讲解，《8步学会简笔画2》则更进一步，在图解的基础上，采用图文结合的方式，让技法的展示更加清晰明白。这部作品在当时极受欢迎，被很多绘画艺术家推崇备至。

1.速成。往往用8个左右的步骤，让一个毫无绘画经验的新手在几分钟内就画出一幅像样的作品。 2.可操作性极强。作者极善于将整幅画作分解，让每个步骤之间的联系极为清晰，绝不会有你画了个开头，却不知道下一步该如何着手的问题。 3.作者简笔画创作上极有影响力，经验极为丰富，对后来的很多绘画创作者颇有影响。对“卡通片之父”迪士尼影响极大。 4.非常有趣，里面有各种有趣的兽类、鸟类、鱼类、爬行类、虫类、花、建筑物等物体的画法，寓教于乐。 5.因为图很容易画出来，对亲自教育很有帮助，哪怕父母毫无基础，仍然可以对着书跟孩子一起画，既能培养亲子感情，又能放松减压。 《8步学会简笔画1》是埃德温·鲁兹一部极其实用且富有趣味的简笔画指南。作者是一位经验丰富的艺术教育家，不仅作品众多，而且循循善诱，能让繁复的绘画步骤变得清晰且易于操作。他往往将一幅画分解成8个以内的简单步骤，只要愿意动笔，哪怕从未拿过画笔的人，都会在很短的时间内画出一幅像模像样的作品。《8步学会简笔画1》是作者具代表性的作品之一，对初学绘画者具有很强的指导意义。