暂缺简介...

本套图书为非物质文化遗产资源库的配套成果，囊括了近20种优秀的非物质文化遗产，从传承人、技艺本身及其承传的社会文化环境等多方面进行了资料的整理、收集和分析，对我国当下民间美术和民间技艺的现状进行了系统的梳理和全面、深入的总结。本书对天津泥人张世家的传承、技艺进行了全面完整的介绍，大量的作品图片全面展示了泥人张的精彩技艺和文化内涵。

内容简介： 国家出版基金项目、“十二五”国家重点出版规划项目《中国古代物质文化史》，是一套基于考古发现和传世文物等物质实体而书写的中国古代文化史。 包括通史和专史两个系列，通史系列按年代进行划分，共6卷。 专史系列则是根据中国古代物质文化遗存的分类，按“类”来叙述某类物质文化遗存的分述系列，包括古建筑等基于不可移动文物进行研究的分卷，也包括玉器、铜器等基于各类可移动文物进行研究的分卷。 两个系列从纵横两个维度，多层面地展示了中国古代物质文化史的煌煌篇章。 本书是《中国古代物质文化史》之铁器卷，讲述的是铁制品以及冶铁技术在中国的发展历程。图文并茂，为读者了解中国铁器发展史提供了丰富直观形象的视觉感受。

《印刷工艺与设计/高职高专艺术设计类系列教材》以印刷工艺流程的印前、印刷、印后加工三个环节的工艺内容及特点为线索，针对与设计有关的印刷工艺知识进行讲解，从印前设计符合印刷、后工工艺要求的角度，重点讲解胶印工艺的基础知识及印前制作，同时兼顾丝网印刷的制版与印刷原理。《印刷工艺与设计/高职高专艺术设计类系列教材》可作为高职高专院校艺术设计类专业教材，也可作为从事印前设计、平面广告设计相关工作人员的参考书。

从事新媒体运营需要对数据敏感，对内容有把控能力。美工需要不断提升审美，需要不断提升软件操作能力。本书作者用丰富的案例，带着读者，完成微信，朋友劝，公众号，微博，等等 平台页面美化设计、活动方案设计、VI设计、产品logo等。

《图形创意》通过概念的理论阐述、经典案例的分析和相关课题的实训，由浅入深，循序渐进地将理论转化为实践，为读者呈现清晰的阅读与学习过程，适合视觉传达设计、产品设计、工艺美术设计、服装设计等专业学生学习。 《图形创意》由五章构成：第一章引导入门，意在讲述图形创意“是什么”与“为什么”的问题；第二、三章分别从“表现手段”与“思维方式”的角度分析图形创意可以“如何做”；第四章通过赏析图形创意在不同设计领域的应用，让学生了解图形创意使用的广泛性及对生活的美化作用；第五章探索图形创意跨学科研究的可能性，如传统工艺美术、观念艺术、哲学等学科领域的借鉴意义，开启学生的创新创意思维。 《图形创意》内含精彩的案例及丰富的图片，以图文结合的方式贯通全文，可供高等院校、高职高专及广大艺术爱好者学习使用。

《产品设计表达》深入讲解了设计表达的内涵、特性及与产品开发流程之间的关系，并通过丰富的案例、多角度的讲解了设计表达的表现技巧及相关形体塑造的方法。使读者能够系统的理解并掌握设计表达的重要意义和表现方法，并帮助读者建立起设计表达在抽象概念和设计产出之间担当着桥梁作用的观念，而不再将设计表达仅仅看做是一种纯粹的绘画技能。

本书在总结前人研究成果和经典美学理论的基础上对于美、审美和设计审美进行了有创新性的阐述，既具有一定学术价值，也对当下审美实践和审美教育的改进有很多启发性；另一方面，书的内容在笔者多年审美教育实践的基础上，采用问题启发式和结合作品生动描述审美经验的方式进行写作，在专业人士和大众的审美教育上具有很强的适用性和很高的价值。本书的内容分为十二个部分，对美、审美、风格等进行了有创新性的阐述，分别论述了审计审美的十一个维度：创造美、形式美、技术美、功能美、艺术美、符号美、心理美、进化美、日常美、道德美、绿色美。

内容提要本书是途牛用户体验设计团队阶段性工作的心得沉淀，其总结了途牛近年来在旅游行业的探索中的所思所悟，通过多元化的案例和详尽的视觉呈现，带领大家走进并了解旅游生态下的设计驱动力。全书围绕体验设计、商业生态、设计策略和拥抱用户这4个方面展开，涵盖高效工作理论、动态创意设计、改版迭代方法、规范制订策略、营销大促设计、定位探索、服务设计理念、智能设计方法、线下物料设计及设计项目管理等多个层面的问题，深度展现了途牛核心项目背后的设计历程，提炼出途牛在体验设计道路上对于场景化、个性化和情感化累积的思考和设计经验。本书适合设计初学者和有一定经验的互联网从业者阅读，可以帮助大家获取商业设计中的研究方法，解决创新表现难等问题。

设计素描是现代设计绘画的基础，是培养设计师形象思维和表现能力的有效方法，是认识形态、创新形态的重要途径。本书对设计素描创作及创新进行了系统研究。首先对设计素描的一些相关概念进行了介绍，接着对设计素描的各种艺术表现形式及创作进行了论述，最后对设计素描的创新进行了研究。本书结构合理、条理清晰，内容全面、详实，是一本兼有实用性与可读性的理论著作。