本书共11章，整体分为两大部分。第1-5章是手绘技法教学，主要讲解基础工具和线条绘制、透视基础、形体塑造与光影表达、马克笔和色粉笔的运用技巧。第6-11章是案例实战，通过不同类型产品的手绘案例和学员作品展示，增强读者对工业产品设计手绘的理解和应用能力。本书适合工业设计专业的学生及想要提高手绘表达能力的职业手绘者阅读，也可以作为工业设计手绘教学的教材。为满足教学需求，本书还配有教学视频和课件。

你曾经是否有片刻时间因为忙碌的生活而感到劳累？是否因为高压的工作而感到无法喘息？是否因为难以调节的人际关系而感到烦恼？打开本书，为自己插一瓶花，就可以用鲜花为自己的生活增添几分色彩，为面对未来的世界增加一份勇气，为自己打开心扉。本书是一本唯美的花艺基础教程，全书共六章。一到四章分别介绍了采用春夏秋冬四季常用花材制作的花艺作品。第五章为花艺的常用工具与保养；第六章为常用花材的简介。全书精选50余个案例，图文并茂，案例唯美，不但让读者学以致用，还可以给读者带来一场视觉盛宴。本书适合插花爱好者、花艺行业初学 者，以及热爱生活的你。还不赶快打开本书，享受一场用鲜花带来的放松之旅，打造出自己的生活美学。

视觉设计是诉诸于视觉的一种主观形式的表现手段和结果，因此对于视觉设计的作品，都有着丰富的艺术表现力，无论是从色彩还是颜色上来看，都有着独特且震撼的效果。视觉设计随着“读图时代”的到来，其形式与效果成为最重要的因素，是一种新的文化形态开始转变和形成，也是一种新的传播理念开始得以拓展和延伸。本书系统地对视觉设计的理论基础和视觉设计实践中的各个领域进行论述和思考。从视觉设计的理论与方法进行深入地讲解和分析，使其具有一定的理论深度和现实意义，并运用到各种设计领域之中，例如文字设计、招贴设计、产品包装设计等。

前期设计可说是日本现代建筑发展的重要内涵所在，展现了日本的现代建筑设计专业中非常重要的知识整合及方法，对于中国建筑学习和从业者而言，非常值得参考。本书深入浅出地为读者讲解了前期设计理论与设计实践的方法，相关理论不仅是学术研究的视点与方法，也可作为建筑设计的方法，其最终的目的是提升人们的生活质量。从作者的论述中，可以清楚地看到这个时代在空间场域、行为计划和文化知识之间，有了最传统和最激进的辩证和想象，他一面乐观地接受了现实功能和科学理性的系统逻辑；但另一方面也在行为、场所和经验上获得了更多可能。

二维设计基础是一门针对平面空间的造型训练课程，是针对形、色在空间中的造型表现的基础课程，是建立在“平面构成”与“色彩构成”内容基础上发展而来的一门艺术设计学科基础课程，是设计学诸多设计方向的必修课程。本书在此基础上，尤为针对艺术设计学下设的染织服装艺术设计专业的设计基础课程。本书分为上篇与下篇两部分，分别就二维造型中基本的视觉元素——点、线、面、肌理，以及色彩及其在空间中构成所呈现的种种视觉关系，及其所涉及的审美性、视觉心理诸问题进行了论述。旨在揭示造型艺术语言表现的内在规律，同时使感性的艺术问题得以科学性、理论性与逻辑化，便于高校低年级学生对造型艺术规律性概念的认知与技能性的掌握。同时，旨在培养学生在平面空间造型中，对基本视觉元素的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力。力求在造型规律与形式美规律间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方式和基本表达能力，从构思的启发、到技巧的训练希图做出较系统的阐述。本书以理论与感官化的图片相结合，力求以中外经典大师的艺术作品，以及染织服装艺术设计的作品为图例，来阐述每一节的知识点，力图使学生通过文字的阅读以及图片的直观感知，对诸多艺术问题有明确的认知。另外在相关的章节内容中，选用了作者授课中学生的课堂作业，就相同的问题与起点供学习者启发和参阅。

本书主要讲解服装设计和服装搭配，内容包括服装原理及色彩知识、服装的风格、服装材料的搭配、为服装添“彩”、四季的服装搭配、服装色彩的视觉印象和服装搭配训练营等。本书内容安排合理，理论扎实，从搭配设计方法到举一反三，再到搭配秘笈，层层递进、反复强化，并结合大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的服装设计、广告设计、创意设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本书是服装设计、广告设计、报刊设计、平面设计等人员必备的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书，还可作为各大中专院校服装设计专业的教材和参考书。

本书主要讲解室内设计和配色，共分8章，分别为平面设计理论、平面设计基础、基础色与平面设计、平面设计的文字和图形图像、平面设计的构图方法、平面设计的行业分类与色彩的关系、平面色彩的视觉印象和平面设计训练营。本书内容安排合理，理论扎实，案例精彩，全书设置了“手把手教你”、“小妙招”、“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量的国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的平面设计、广告设计、创意设计、影视设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本书是平面设计、标志设计、广告设计、报刊设计、包装设计、展示设计等人员必备的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书，还可作为各大中专院校平面设计专业的教材和参考书。

《美术专业基础教材·色彩风景》由于全国名师打造，内含课程构架设计，经典风景素材详解，课程教学方法指导规划，绘画视频解决绘画关键节点。

《美术专业基础教材·石膏与头像》特色：全国名师打造课程构架设计经典石膏五官详解课程教学方法指导规划绘画视频解决绘画关键节点

本书主要讲解广告设计和配色，共分8章，分别为广告设计理论、广告设计的基础知识、广告设计的元素、广告设计的色彩、广告设计的布局、广告设计的风格、广告设计的类型和广告设计训练营。本书内容安排合理，理论扎实、案例精彩，全书使用了“手把手教你”“小妙招”“优秀作品赏析”等特色模块，并结合了大量国内外优秀的案例和作品赏析，且均为新潮、流行的广告设计、包装设计、创意设计、影视设计作品，既有理论分析又有易懂的思路扩展，非常值得读者借鉴和学习。案例中有精准的色彩数值和设计剖析，既可以当作工具书查阅，也可以当作参照书赏析。本书是广告设计、标志设计、包装设计、报刊设计、平面设计、展示设计等人员必备的速查工具书，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书，还可作为各大中专院校广告设计专业的教材和参考书。