苏轼是我国古代具有代表性的文人、艺术家之一，其题跋文字是中国古典艺术理论的重要着作，理论价值和赏鉴价值兼具。本书是苏轼书画题跋作品的汇编，由晚明著名藏书家、出版家毛晋编定，共九卷，完整反映了苏氏的艺术见解，对于认识了解中国古代审美意识具有重要参考价值。

①《花佣月令》一卷，明徐石麒撰。所谓‘花佣’即养植花木之人，盖是书乃明亡后徐氏退隐林下，莳花种草，自遣所作。全书以十二月为经，以移植、分栽、下种、过接、扦压、滋培、修整、收藏及防忌九事为纬，记述了约二百五十余种果蔬花木于一年中之栽培方法，故名《花佣月令》。此书有光绪十年（一八八四）《传砚斋丛书》本，《丛书集成续编》及《续修四库全书》曾予以影印，此次即据《续修四库全书》点校。②《倦圃莳植记》五卷，清曹溶撰。此书乃曹溶自山西阳和道归里后，筑室范蠡湖上，名曰倦圃，多植花木其闲，因记其圃中所有。全书包括花卉、竹树以及总论三部分。花卉、竹树部分各疏其名品故实及种植之法。《四库全书总目提要》评此书：‘溶学本赡博，故引据多有可观。惟下语颇涉纤仄，尚未脱明季小品积习。’此书未有刊本，上海图书馆藏有清抄本，《续修四库全书》及《四库全书存目丛书》均曾据此影印。惟两者顺序略有不同，前者先总论而后花卉、竹树，而后者则先花卉、竹树而后总论。此次据《续修四库全书》所影印本点校。

《艺文丛刊：画禅室随笔》的作者为中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入容台集的零篇散帙而成书。《艺文丛刊：画禅室随笔》论书主张巧用笔墨，强调结字，临帖重在领会其精神，提倡“以意背临”；论画以南北宗论为中心，提倡文人画，贬抑“行家画”。对于绘画的发展，推崇自唐而宋由“工”变“畅”，批评由宋入元某些画家的由“畅”而“佻”。主张画家要读万卷书，行万里路，以生、秀、真为艺术境界之极诣。

此次编辑《费丹旭集》包括了《依旧草堂遗稿》《二如居士赠答诗词》《东轩吟社画像》以及《附录》等四个部分。其中，《依旧草堂遗稿》为费氏身后友人汪鉽搜集而成，即吴淦跋所云‘《稿》为晓楼费君归道山后，其有汪剑秋搜故纸，汇而成编者’，于同治七年（一八六八）由振绮堂锓版。同治九年（一八七〇），胡氏退补斋又据振绮堂重雕。至民国十八年（一九二九），其孙费有容复托丁辅之以铅字排印行世。本次整理，以振绮堂本为底本点读，校以退补斋刊本。由于两本间差异极少，仅退补斋本于诗词各部卷首增入‘古今体诗’‘词’等小注（今为便于阅读，习用退补斋标目）以及古今体诗中‘纪游闲续旧时名’作‘纪游闲续旧诗名’等，故未出校勘记。《依旧草堂遗稿》除了上述三种版本外，实际上还有光绪十七年（一八九一）本。此本仍为振绮堂所刊，惟于书前增入费氏小像一帧并杨文莹像赞，书后增入《二如居赠答诗词》二卷，而牌记则犹作‘同治戊辰春钱堂汪氏振绮堂开雕’，盖因刊行《二如居赠答诗词》而重刷者。《二如居赠答诗词》乃汪鉽所撰，光绪十七年（一八九一）。汪鉽（一七九四—一八五五），字式金，号剑秋，钱塘（今浙江杭州）人。诸生。家贫嗜学，尤工填词。生平与费晓楼交非常深。此书主要收录了汪氏与费丹旭、童肖轩的唱和文字，对于了解费氏生平以及交游颇有价值，故此次整理仍旧予以收入。道光四年（一八二四）长至日，吴衡照、汪远孙于杭州小米巷东轩创立诗社，雅集唱和达十年之久。费丹旭为其中成员之一，曾先后两次绘制《东轩吟社图卷》。太平天国兵燹之后，有感于故旧凋零，振绮堂将此付之手民，成《东轩吟社画像》一书。此书包括像、记、小传、题词、跋语五部分，共收项鸿祚、费丹旭、胡敬、汤贻汾、张廷济等二十七人画像。《画像》全书刊刻精美，同时对于了解费氏生平以及交游亦颇具价值，故本次整理将其以影印形式收录书中。

《竹人录》一书分两卷，上卷是竹刻家小传，每篇皆先简单介绍该竹刻家的字号、里贯、世系、师承等，然后着重介绍其所擅长的竹刻技艺和独特的艺术风格；下卷集录了与竹刻相关的诗歌文赋等四十余篇。《竹人续录》也有两卷，一卷辑录诸书中所载竹刻家，间有德彝案语，记述其所见竹刻作品；另附一卷《竹尊宧竹刻脞语》，皆是与竹刻相关的遗闻佚事。《竹人録》和《竹人续録》所记竹刻名家和名作，很多都是作者亲眼所见，不但具有很高的史料价值，而且文笔也颇为细腻。有些竹刻家的逸闻趣事，被作者讲述得十分生动传神。而对一些竹刻作品的描述，细节之处一一体现，读来犹如实物就在眼前，这也恰恰合了作者“使览者真赝显然”（《竹人录？金元钰小序》）的目的。

《美术学院的历史》向读者展示了从文艺复兴至20世纪上半叶欧洲美术学院发展的历史画卷。本书开篇将academy这一术语的起源追溯到古希腊时期柏拉图学园的哲学传统，并介绍了在美术学院诞生之前这一古典传统在意大利文艺复兴时期复活并得到蓬勃发展的大背景。在接下来的篇章中，作者以大量的史实和生动的叙述，从佛罗伦萨美术学院，到法国皇家美术学院，再到巴黎美术学院和国立包豪斯学校，一步步引领读者领略了美术学院兴起与发展的图景。佩氏以讲述四百年欧洲各地美术学院的性质、目标、组织法与教学法的演进为主线，讨论了艺术家的社会地位、美术学院与行会的关系、艺术家与公众及政府的关系、艺术创作与艺术市场的关系等重要话题，其中不乏鲜为人知的史料与趣闻。作者将美术教育这一主题置于欧洲广阔的社会政治与经济背景下进行考察，他就艺术教育所提出的问题是超时代的，至今依然具有启示意义，同时也使得本书成为从社会学角度（趣味史、艺术品交易史、展览史、收藏史）研究美术史的一个早期范例。

本书为扶持动漫产业发展部际联席会议办指导编著的中国漫画史，由天津神界漫画公司组织编著，陈维东主编。中国漫画近二三十年来发生了天翻地覆的变化。漫画不仅是传播文化的载体，也是文化产业化中的一支新生力量，有深入人们生活方方面面之势。目前市面上还没有出现系统整理中国新形式漫画发展过去与现在的著作，是为本书编著的缘起。本书以“大动漫”的概念为起点和基点来构思全书的写作。与过去的漫画史著作中，漫画和连环画分开入史不同，从中国今日漫画的现状来探本溯源，传统意义上的漫画和连环画是漫画发展的两个源头，共同缔造了中国漫画今日的成就；同时，本书吸收了绘本、插画、动画抓祯的漫画书、新媒体形式中的漫画作品和cosplay漫画等新形式漫画的入史。对于一些在传统媒介上没有得到认可而在其他媒介红火的作品也以开放的姿态接收。本书编著中大量参考已出版的漫画史类著作，在报刊、杂志、年鉴和网络等途径上海量收集资料的同时，对杂志主编、网站主编、手机动漫运营公司项目负责人、各个动漫协会和漫画协会及图书的发行商等进行了采访。本书的编著基本体现了学术的严谨性、理论的建树性、知识的丰富性和阅读的趣味性。编写中注重对史料还原和思辨索源，把史实放置在经济、文化、政治和思想的大背景下对其钩深致远；写作上在漫画的“人物” “作品” “机构” “事件”的四大分支间交错穿梭，力求内容的全面；图书的编排形式上图文并茂，灵活运用各种小版块消除阅读沉闷，增加阅读兴趣。书后按时间顺序附录中国漫画的人物、事件。本书对中国漫画界与对动漫感兴趣的读者有出版价值和意义。

中国远古社会的政治、经济、文化的状况，由于没有文字，其六千年的历史只能以口头传递的方式流传，到了发明文字的时候，口头传说已像经过漏斗那样剩不下几滴，历史的业绩都像尘埃落地那样不为人们所认知，几乎大部分已被遗忘。剩余下来的保留住了多少呢？看了司马迁的《史记》五帝篇便可了解。《史记》将史前长达六干余年的历史仅仅保留下来了一两千年的史诗般的英雄功绩，即自黄帝始至舜止。《史记》五帝本纪包含了全部史前史迹，这些史料对玉文化学和玉器史的研究是大有裨益的；以甲骨文为基本内涵的古文字学盖涵了史前玉文化、玉器的原始基因；先秦文献中有关史前史迹的零星记载对史前玉文化和古玉史的研究也提供了有益的线索。由此可知，史前的历史记录极其单薄，不能为我们玉文化、玉器史的研究提供足够的资料，这些资料也早已为学者、专家所揭示并加以应用，但很少有与远古玉器联系起来的。古玉在过去多为历代朝廷、皇家贵族珍藏，散落到社会上的传世古玉亦为文人士大夫所收藏。由于旧时代的远古玉器大多经盗掘或零星出土而传世，其年代难以确定，加以传世远古玉器稀缺，收藏家尤为青睐，供不应求，于是便出现仿品，以假充真地流通于市场，为收藏家购入秘藏箧笥。在这一条件下，有的学者、收藏家辨伪鉴定古玉则难免失误。自从西方考古学传入我国之后，方有科学发掘出土的古玉问世，并可用于历史学和器物学的研究。上世纪70～80年代，考古界有了许多重大发现，仅以史前阶段来说，即有兴隆洼文化、红山文化、凌家滩文化以及良渚文化等四大古文化玉器群的问世，夏商周至明代亦均有重大发现，出土了大量珍贵玉器，为我国古代玉器史的研究和撰写提供了**手宝贵资料，这是旧中国不可能具备的物质的、学术的重要条件。

《书画研究（15）》包括李可染人物画编图论艺、经典解读、论中国艺术之将来、名家访谈、刘巨德访谈——中国画与东方神秘主义、创作前沿、盛景华、余光清、葛涛、师界弘、赵峰、艺道探微、中国古代文人画的沉浮和解读（续）等。

《民国京昆史料丛书（第15辑）：皖优谱近代剧韵》为《民国京昆史料丛书》5辑，收录了1939年初版、天柱外史氏编撰的《皖优谱》和1931年2月初版，《近代剧韵》。以上论均据原版影印。时至今日，这些内容已成为戏剧研究、特别是京剧研究的重要文献。