《巴黎圣热尔曼·德·普雷修道院专题研究：11世纪末至12世纪初西方美术史》主要内容包括：“罗马式”术语的演变、罗马式艺术研究的现状与困难、罗马式艺术研究的方法、选择某地区具有代表性的艺术中心作为研究对象、综合不同的艺术类型进行研究、通过线描图进行形式比较与分析、线描方法的具体介绍、圣热尔曼·德·普雷修道院教堂建筑发展史、11世纪的修道院、经济背景、克吕尼宗教改革、艺术发展状况、11世纪的建筑工程等。

《美术丛书35 （4集第5辑）》包括：书筏、画筌、龚安节先生画诀、苦瓜和尚画语录、赐砚斋题画偶录、草心楼读画集、摹印述、墨经、琴学八则、观石录、艺兰记、履园画学、七颂堂词绎、七颂堂识小录。

《美术丛书》是上海神州国光社从1911年春开始刊行的一大套关于中国美术的丛书，编者是神州国光社的创办人邓实，后来又有黄宾虹加入。这是集中国古代重要美术著作于一身的大型丛书，依传统四部分类法的“书画、琴谱、篆刻、杂技”，将所收书籍分为“书画类、雕刻摹印类、磁铜玉石类、文艺类、杂记类”等五类，共收书270余种，约300万字。其中书画类最多，占全书七成，其中不甚经见之书，更为言书画者所不可不备。

《2012中国艺术发展报告》为年度行业发展报告，是中国文联及所属各文艺家协会组织文艺界知名专家学者，对中国艺术年度总体发展状况包括戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技、民间文艺等各艺术门类年度发展状况的汇集、概览、辨析和总结的综合性文献。《报告》的宗旨是：“展示最新成果、透视艺术现象、分析存在问题、把握发展规律、彰显文化价值、促进文艺繁荣。”

《中外美术交流史》由中国艺术研究院研究员、博士生导师王镛主编，并邀请艺术史领域的专家学者共同完成。全书共分八章，按照年代顺序介绍并论述了中国与外国在美术与文化方面的交流互动。中外美术交流是中外文化交流史的一个重要方面，也是属于文化传播学和比较艺术学范畴的一门新兴学科，本书则体现了该学科最新的学术成果。《中外美术交流史》的时间跨度很大，从两汉时期截止到2000年，内容涵盖古今中外各种风格流派的建筑、雕塑、绘画、工艺美术等门类，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重图文互证。适合艺术系学生与艺术爱好者阅读。

在过去的1/4个世纪甚至更漫长的时间里，这本艺术史的力作一直是探寻人类艺术遗产的经典读本。从旧石器时代的过去到数字化的当下，每一块大陆、每一种文化都被涵盖，本书清晰的表达以及不偏不倚的论述，如同展开了一幅广阔史诗般的画卷，纤毫毕现。在本次第7版修订本里，当代艺术史家迈克尔·阿切尔详细叙述了过去20年的当代艺术，娓娓道来，真实地勾勒出我们文化史的最新进展。《世界艺术史》配有1459幅插图，其中包括714幅彩图，20幅地图，123幅图表以及22张时间表。书中所选内容均为最具历史意义时期的艺术作品，按照经纬划分章节，从建筑、雕塑、绘画、摄影等领域甄选最出众最具历史背景的作品供读者博览。更分享了同时代不同大师风格迥异的作品，让身临其境的你体会不同艺术家的作品风格。通读此书，你可以恰切的感受世界艺术史的绚烂以及历史的变迁，真实的体会那些被历史遗留下的美好。

周代贵族的言谈举止高贵而优雅，他们的生活中充满了肃雝和鸣的礼乐之声，他们使用的青铜器、玉器、车旗等，既是身份和地位的标志，也是精美的艺术品。周代贵族以富有艺术性的礼乐形式实现了统治的目的，传达了长幼尊卑的社会理念。陈莉所著的《周代贵族的艺术精神》对周代贵族的艺术精神及其嬗变历程进行了细致梳理，并指出周代贵族艺术精神的核心是以超越功利的诗化心态，追求生活方式和统治方式的艺术化和纹饰化。

《高等院校通识教育艺术类“十二五”规划教材：外国美术十讲》是一部浅显易懂的外国美术入门读物，以时间为轴，系统梳理了外国美术的发展历程，并对外国美术大师及其作品进行了介绍。从史前岩洞壁画到现代艺术流派，虽未展开深刻的理论剖析，但辅之以大量精美的彩色图片，完整地展现了各个时期瑰丽多彩的绘画、雕塑、建筑和工艺美术的风格。全书共分为十讲，依次为：艺术的“童年”，中世纪的纯真，文艺复兴的曙光，17—18世纪的光辉，巴洛克、洛可可的情调，19世纪的浪漫，现代绘画的肆虐，西方漂亮的房子，精美的工艺美术，当代艺术的新意。

《燕赵文化研究丛书·非物质文化遗产研究系列：燕赵美术史》以文化进程为主脉，以社会变迁为依托，以哲学指归为根基，对燕赵美术从史前泥河湾文化人类的审美萌芽到当代具有鲜明现代主义和后现代主义审美特征的新时期美术进行了大跨度、大容量的深入研究。内容包含绘画、雕塑、建筑、墓室壁画、陶瓷、青铜器、工艺美术等美术的各个方面。《燕赵文化研究丛书·非物质文化遗产研究系列：燕赵美术史》定位高，涉及领域宽，研究年代久远，内容翔实深刻，充分地论证和彰显了燕赵美术和燕赵审美精神那种雄浑、悲壮、醇厚、质朴、神秘的独特品质，并确立了燕赵美术和燕赵审美精神在中国文化中的独特地位，是一部优秀的综合性地域美术史力作。《燕赵文化研究丛书·非物质文化遗产研究系列：燕赵美术史》适合相关研究人员及对美术或美术史感兴趣的读者阅读。

说起模特儿就要联系绘画的人体写生或素描。画人体是现在美术学校的必修基础课程。画模特儿对于现在的美校学生是司空见惯的事。可是也许有些学生并不知道，现在能够画模特儿，尤其裸体模特儿，乃是经过多次反复斗争才得以立足于我们这样一个封建思想积淀深厚的国土之上的。所以谈模特儿的历史，必须介绍一下我国在20世纪初因人体写生课而出现的一场风波。