艺术史
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一樽且向画图开暂缺作者本书选取了地域美术史重点学科团队成员在中国美术史、生态美学、美术收藏文献整理研究、浙江历史传统和文化研究等领域的论文,既是各位研究人员在这些领域长期开展研究的成果汇集,也可从中见到地域美术史”重点学科团队三年来在此方向上的研究进展。 -
中国当代书画名家代表作画语录千鹤·杨筱 包洪波 主编《中国当代书画名家代表作画语录》辑录中国新时代一百多位书画名家的作品,集结成册。其中有关于书画家对于自身创作理念的解读,也有关于作家生平创作历程的详述,以及作家作品的完整呈现。不仅有各类风格的杰出画家还有不同流派的杰出书法家等。入册艺术家有杨延文、王文芳、吴山明、崔一鹗、史殿生、吕海洋等。 -
图解欧洲艺术史〔意〕达妮埃拉·塔拉布拉(Daniela Tarabra) 著,伍姝瑾 译《图解欧洲艺术史:18世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯,以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式,带你了解18世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分,幻想风景画、丘里格拉风格、乌托邦式建筑等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明,清晰易懂,从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型,建立读者对18世纪欧洲艺术的总体印象。在城市部分,你将会游历艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心,从圣彼得堡、萨尔茨堡到君士坦丁堡、巴斯等地区,各地艺术风格及其重要艺术作品和地标性建筑逐一出现,尽览18世纪欧洲主要城市的艺术盛况。在艺术家部分,享誉世界的艺术大师在等着你,以亨利?福塞利、乔瓦尼?保罗?帕尼尼、威廉?贺加斯等为代表的艺术大师的生平事迹和杰出作品都将呈现在你眼前。读完这本书,你将会了解到:★意大利的“即兴喜剧”都有哪些常见角色?★考古发现在18世纪取得了非同凡响的重大进展。★中国的瓷器、家具、园林给当时的欧洲带来了怎样的影响?★“沙龙”一词的来源?★法国大革命和启蒙运动为这一时期的艺术风格注入了哪些不同以往的理念?……更多真实有趣的艺术图景等待你发现! -
世界艺术博物馆[法] 科妮莉亚·桑塔格 著本书从古代到中世纪、文艺复兴、巴洛克,直至当代,以时间的顺序,以图片形式为主,进行编排。收纳了近1000张极具代表性的大师肖像名作。本书简要介绍了绘画、雕塑等多种艺术形式,按年代顺序,分章节介绍了本时期极具代表性的艺术流派、知名艺术家及其代表作品,并穿插有重点介绍多位艺术家创作及生活背后的故事。肖像艺术常常被其他艺术风格或艺术流派所掩盖。相较于一位政治人物或著名艺术家的黑白肖像,大众似乎更偏爱叙事绘画和雕塑。这也许是因为人们认为,一幅肖像并不能直接唤起想象或告诉人们一个不同寻常的故事。肖像画与叙事画作品的区别就如同个人传记和小说的区别,小说主要聚焦故事的情节,传记则更多地关注对一位具体人物的解读,因此,与充满戏剧性场景的小说相比,传记往往显得平淡。然而,依靠其自身的写作特色,传记也可以像小说一样引人入胜、扣人心弦。显然,从这个方面来说,一幅技艺高超、堪称经典的肖像画也可以像神话或者故事的插图一样富有深度。对肖像本人身份背景有所了解常常有助于对肖像画本身的理解,因为这样一来,观者能立即认出肖像是谁,并自然地把他们对真实人物的了解与肖像进行对比。但是,即使是一幅“未知”人物的肖像,作品本身若意义深远,也能令观者兴趣盎然。伟大的肖像艺术家能够把人物故事展现得十分生动,以至于有时连精确的肖像题目也不需要。因此,存放在纽约大都会艺术博物馆里提香的《戴手套的男人》以及伦勃朗的《男人肖像》,还有迭戈·委拉斯开兹的《扇子夫人》,这些作品给予我们强烈的震撼。 -
广西美术发展史谢麟,孟远烘《广西美术发展史/桂学文库》在对广西美术史进行梳理研究的基础上,对漓江画派的形成和发展也做了研究,对漓江画派的提出、宗旨、意义、审美和艺术特征、打造措施、培育成果、存在问题等做出分析,形成了较完整的关于漓江画派的理论阐述,希望对漓江画派的发展有推动作用。 -
别靠墙,油漆未干亚历山德拉·马坦萨 著在过去的几十年中,艺术渐渐脱离博物馆、画廊或收藏家之手,进入街头,挑战着人们居住的城市。视觉艺术以其惊人的表达方式改变了人们所生活的空间,尤其让那些毫无特点或被人遗弃的地方焕然一新,并因此打破了艺术在形式与媒介上的局限,自由地表达不同的话题:社会议题、政治批评甚至是诗歌。本书作者采访了街画艺术史上具代表性的20位街头艺术家,并由著名街头艺术杂志《SAM》的主编作序。从大名鼎鼎的神秘涂鸦大师班克斯(Banksy)到美国潮流品牌OBEY的创始人谢泼德·费尔雷(Shepard Fairey),这些艺术家将在书中和读者分享他们的艺术理念、灵感来源及其创作过程。在中文版中,我们还邀请到在中国有丰富街头艺术创作经验的艺术家、中央美术学院街画系教师吴啸海作序,共同探讨街头艺术以及街头艺术在中国的独特生存状态。 -
设计艺术的历史嬗变与理论研究胡亚,王昆,蔺相东暂缺简介... -
泰山经石峪金刚经鲁九喜 著《泰山金刚经》,全称《泰山经石峪金刚经》,刻于山东泰山南麓斗母宫东北一公里的山谷溪床,是摩崖石刻巨制。石刻文字为鸠摩罗什译《金刚经》部分经文。书人历来未成定论,目前,学界一般被认为是北齐僧人所作。 《泰山金刚经》字径约40厘米至50厘米,介于隶楷之间,是隶书向楷书过渡期的字体。用笔圆润浑厚,包融篆隶而妙化为楷,结构宽阔,气势雄浑,被尊“大字鼻祖”和“榜书之宗”。《泰山金刚经》产生的原意是传承佛经,加之又是大型摩崖石刻,故而也以书法传达出“空”和“无”的意境。 《泰山金刚经》现存约960余字。本帖剪裱缩印本选自民国拓本(删除部分泐损严重的字),附赠“大千世界”整拓选用的是20世纪90年代拓本。 -
唐颜真卿楷书多宝塔碑鲁九喜 著《多宝塔碑》,全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》。碑高285厘米,宽102厘米,岑勋撰文,颜真卿书,唐玄宗天宝十一年(752年)立。碑文记述唐代高僧楚金禅师修建千福寺多宝塔的经过。 《多宝塔碑》是颜真卿代表作品之一,笔画秀劲,结构精严,章法稳健,与唐人写经有明显相通之处。《多宝塔碑》虽是颜真卿早期作品,并未完全形成沉雄浑厚的典型颜楷风格,但已奠定颜氏书风的基本格调,堪称唐代“尚法”的代表碑刻之一。北宋以来,大众学颜体者多从此碑入门,因此,说《多宝塔碑》是具影响力的颜真卿传世作品并不为过。此外,学写此碑,与颜真卿同时期的作品《郭虚己墓志》《东方朔画赞碑》参看,或有更多收获。 碑石现存西安碑林博物馆,是保存完好的“国宝”。本帖剪裱扩大本和附赠整拓选用的是民国拓本。 -
唐柳公权楷书玄秘塔碑鲁九喜 著《玄秘塔碑》,全称《唐故左街僧录大达法师碑铭》。碑高369厘米,宽130厘米,裴休撰文,柳公权书并篆额,建于唐会昌元年 (841年)。碑文记述唐代高僧大达法师端甫的生平事迹。 柳公权是继颜真卿之后的晚唐楷书巨匠,世以“颜柳”并称。《玄秘塔碑》是柳氏晚年的成熟作品,体势劲媚,骨力遒劲,学书者以此入门,打下一个坚实的底子,会少走弯路。柳公权是唐代楷书集大成者,但是,又不故作高深,以简易出之,创造了老少咸宜的汉字之美。他在单字结体中明显的“中间紧、四周松”的造型深刻影响了中国楷书的发展。 值得一提的是,柳公权还是元和三年(808 年) 戊子科状元,可谓中国写字的状元! 碑石现存西安碑林博物馆,是保存完好的“国宝”。本帖剪裱放大本和附赠整拓选用的是民国拓本。
