尼德兰的范围主要指佛兰德斯和荷兰，其艺术风格与意大利的艺术风格形成一种对比关系。作者从“历史原因”与“历史时期”两个部分入手，讲解了尼德兰绘画产生的原因与绘画所呈现出的四个不同时期的面貌；并认为，尼德兰绘画是“一件范围如此广阔，面目如此众多的出品，前后约历四百年之久的绘画产生大量杰作，而在所有的作品上印着一个共同特征的艺术，是整个民族的出品”。

传为初唐阎立本的《历代帝王图》在20世纪初公诸于世，1931年入藏美国波士顿美术馆，此后即不断引起世人的关注。《研究/浙江大学艺术史丛书》根据相关文献的检索与作者对于原作的考察。以及对于画卷题跋文字的整理，就波士顿本《历代帝王图》的著录与流传情况作了全面的梳理和考订；讨论了波士顿本《历代帝王图》的作者、时代与内涵；关注了波士顿本《历代帝王图》的上下文关系；展开讨论了波士顿本《历代帝王图》的母题与视觉传统。

作者从“理想的种类与等级、特征重要程度、特征有益程度、效果集中程度”四个部分阐述了艺术家应该如何将他的理想运用到创作当中，按照自己的观念最终将实物转变为精美的艺术品；并认为这个原理是艺术创作的普遍规则，它适用于意大利、希腊、尼德兰，更适用于人类共有的各种艺术门类。

意大利文艺复兴是欧洲艺术史上一个辉煌的时代，在五六十年里出现了一批成就卓越的艺术家，如达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、乔尔乔内、提香等。本书解析了意大利绘画的基本特征以及形成这种特征的人文、社会、艺术等等方面的背景和原因，将文艺复兴时期的艺术面貌完整地展现在读者面前，探讨意大利艺术的特色以及本质。

在东方文化中，古代中国与其他国家素有交往，陶瓷是中国对外交往中重要的纽带。中国早期的贸易陶瓷是怎样的？日本出土的中国唐宋时代的陶瓷、「黑石号」沉船中的中国陶瓷，提供了我们可以找到的答案。中国与波斯的关系、与东南亚的关系、与韩国和日本的关系，在中国陶瓷的传播过程中亦可让我们从多方面有所了解。《贸易陶瓷与文化史》既可以了解中国陶瓷、中国对外贸易史，更可观察中国文化史。

本书为“丝路艺术笔记丛书”的一种，这套丛书是当代艺术家洛齐围绕丝路艺术的一个创作计划，本书即为洛齐根据古代希腊罗马艺术创作的笔记。希腊罗马的文化古迹和非物质遗产，很多都是宝贵的艺术品，也是从古至今艺术家汲取营养、激发灵感的源泉。作者以古希腊罗马雕塑、壁画、古代建筑等艺术遗产为基础，用再创造的图像的形式，记录这些艺术宝藏的神韵，传达艺术家个人对文化和历史的理解，同时配以适量文字，从学术和人文的角度加以阐释。本书画作精美，辅以诗意的解说文字，或点明作品的历史渊源和背景文化，或跨越古今呈现艺术作品对当今文化的影响，不论从内容还是形式都是一本过目难忘的佳作。

本书为《丝路艺术笔记丛书》的一种，这套丛书是当代艺术家洛齐围绕丝路艺术的一个创作计划，本书即为洛齐根据印度艺术创作的笔记。陆上丝绸之路和海上丝绸之路连接了中国和印度这两个文明古国。印度的思想文化、艺术形态和风俗信仰，也融入了来自远东地区的文化特色。作者以印度雕塑、壁画、古代建筑等艺术遗产为基础，用再创造的图像的形式，记录这些艺术宝藏的神韵，传达艺术家个人对文化和历史的理解，同时配以适量文字，从学术和人文的角度加以阐释。

本教材主要适用范围为专科、本科艺术专业学生专业基础课、公共必修课，综合类大学公共选修课教材。本教材在原来《外国工艺美术史》第二版的基础上依据大部分院校的开课实际进行了内容调整和精简，整合或者删除了部分章节的部分结构以更适合高校的教学实际。本书在占有已知实物与文献资料的基础上，力求从政治、经济、文化、民族、地域背景中，系统解说外国工艺美术中的丝绸、陶瓷、金银器、铜镜、玉器、漆器等门类与品种的发展演变，并附图300余张。本书为我社新形态教材，打破了传统教材单一的以纸质为传播媒介的教学方式，相关章节配备了生动的教学视频。

中国茶艺是一种特定空间的特定叙事。王欢著的《以茶叙事（茶艺审美的诗意化表达）》作为一个新的论题做了实践与尝试探索。在整体结构包括了叙事的概念、茶叙事的多种形式、茶的审美、茶艺叙事等方面的论述与解说。试图呈现出茶艺叙事较为完整的面貌，更加全面深刻地梳理茶艺叙事的趋势与脉络。

《失落的艺术》讲述失落的艺术品背后真实的故事。在对著名的作品及其创作者进行个案研究的基础上，告诉读者这些艺术品是如何消失又如何复原的。有的作品被偷了，有的被抢了，有的在战争中遭遇摧毁，也有偶然被毁了丢进茫茫大海的，也有因自然灾害被损坏的，以及被人为故意破坏的，当然也有艺术家亲手毁掉或用颜料回你覆盖掉的。作者诺亚·查尼是艺术史教授，畅销书作家，同时又是艺术犯罪研究协会创始人及会长，他为我们揭秘了失落的艺术品背后不为人知的秘密，让我们意识到那些珍贵艺术品的脆弱。