艺术史
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墙壁上的狂欢[意] 斯特凡诺·祖菲(Stefano Zuffi)著,Myngo 张谊 译暂缺简介...
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后素彭锋本书为著名美学学者彭锋教授的一本小中见大的学术佳作。本书从十个艺术史、美学史上非常重要的一直聚讼纷纭的问题入手,细致、犀利地分析了这些问题相关的艺术理论、美学理论的深层问题。 从纹样与图腾,到文献悬案,从再现与表现,到物我关系,涉及到古今中外的诸多内容,以及艺术理论、哲学、文学、人类学等诸多学科。 作者能小中见大,旧案翻新,在前人多有探索的基础上,迭出新意,让人耳目一新。
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装饰品中的文化史[韩]李智恩内容简介: 本书《装饰品中的文化史:近代的发明》是“装饰品中的文化史”系列丛书的第二本,第一本为《装饰品中的文化史:贵族时代的审美发现》。 本书从第一本结束的18世纪晚期至19世纪初期开始继续讲述欧洲装饰艺术的演变史。其时正是古典时代向近代转折的关键时期,随着欧美主要国家陆续完成第一次工业革命,蒸汽机发明并广泛推广,生产力得到极大提升,人类文明得到了飞跃式的发展。火车、电话、电梯、电和煤气的应用等科学技术被发明出来,这些新技术又促进了近代城市风貌的产生与发展,在这一时期,无论是城市街景,还是家具风格,或者绘画装饰,都与之前的古典时代有了明显的区别,人们沉迷于在百货商店购物也正是从这一时期开始。 全书共十章,将装饰艺术和文化发展结合起来,书中共有600多张彩色插图,图文并茂,如纪录片一样向读者展示了18、19世纪的城市装饰艺术,是一本有关欧洲近代装饰文化艺术的百科全书式普及书籍。作者李智恩留学巴黎,是欧洲装饰美术史领域知名的研究者,同时也是获得装饰品艺术鉴定师资格证的专家。书中有大量她在欧洲走访收集的关于装饰品艺术的资料,极具阅读性。装饰品是漫长历史的见证者,本书作者不是讨论宏观的历史,而是以深入日常的微观视角,真实地展示了近代人们的生活气息和一些已与我们所生活的当下无异的新时尚。
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装饰品中的文化史[韩]李智恩本书《装饰品中的文化史:贵族时代的审美发现》讲述了欧洲装饰艺术从16世纪初期到拿破仑一世登基的19世纪初长达400年的时期的变迁。 作者介绍了从巴洛克到洛可可的艺术风格的改变,但并不是只单一从学术角度解释艺术思潮的变化,而是列举当时的流行趋势的改变、建筑物结构的变化、贵族们使用的高档家具的发展等方面的例子,介绍当时的人是如何装饰和欣赏自己的生活。书中不再赘述已经广为人知的重大政治或历史事件,记录的都是些琐碎的故事,例如过去的人们穿什么、吃什么,他们怎么做事情、怎么享受生活,当时最新的时尚是什么,带领读者直观想象当时的生活习惯。全书共计十六章,本书作者李智恩留学巴黎,是欧洲装饰美术史领域知名的研究者,同时也是获得装饰品艺术鉴定师资格证的专家。书中有大量她在欧洲走访收集的关于装饰品艺术的资料,极具阅读性。古典装饰品是漫长历史的见证者,本书作者不是讨论宏观的历史,而是以深入日常的微观视角,真实地展示了古典时代欧洲人们的生活气息。书中共有500多张彩色插图,图文并茂,展现欧洲16世纪到19世纪的古典时代丰富的各类艺术形式,是有关装饰文化艺术的百科全书式普及书籍。
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21世纪图像[德]奥利弗·格劳,[奥]托马斯·魏格尔我们被前所未有的图像包围:互联网上的各类网站、数以千计的电视频道、数字游戏和虚拟世界……如果没有对这些复杂的思想、结构和系统进行全新的视觉化思考,我们将难以管控当今的信息爆炸。本书对这些新的图像世界和新的视觉分析方法进行了系统和跨学科的思考。来自自然科学和人文学科的研究者考察了各个领域的视觉化革命,他们探索并讨论了多学科范围内的新的核心术语:从数据库经济到超媒体的戏剧构作,从神经科学的可视化到生物艺术中的图像。他们在人类意识的发展中思考图像的力量,追求视觉现象的新定义,并且检验了用于图像研究和视觉分析的新工具。总之,他们完成了对我们这个时代图像的意义和影响的深入诠释。
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古希腊艺术[德] 温克尔曼 著本书收录的是温克尔曼最重要的美学论著,其中《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》以及《对的解释》是温克尔曼的代表作,也是他著名的论文篇章;此外,《论希腊人的艺术》是温克尔曼经典著作《古代艺术史》的精华部分。
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文艺复兴时期的威尼斯艺术[英]汤姆·尼科尔斯文艺复兴时期的威尼斯城出现了一大批有别于传统类型的建筑、雕塑和绘画,这些艺术与当地的传统图式、类型、范例及技法渐行渐远,向着个性化表达及私人生活较隐秘的方面发展。汤姆·尼科尔斯紧密结合关键实例,重点探究了文艺复兴价值观的传播怎样影响当时威尼斯那些一流艺术家(如贝利尼父子、乔尔乔内、帕拉第奥、提香和丁托列托)的艺术创作,同时强调这个时期威尼斯艺术发展的独特性也需要和更讲求合作和公共价值的威尼斯传统风格结合起来理解。文艺复兴时期的威尼斯艺术是一个从传统中谋发展、在自身历史中求新生的生动范例,威尼斯艺术文化发展的内在连续性与个性化变革正是本书研究的重心。
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敦煌艺术通识课杨琪清华大学教授写给大众的敦煌艺术入门课。壁画、绢画、彩塑、飞天、乐舞、建筑、经卷、衣食住行......10个朝代,250幅精美图片,细数敦煌艺术1000年风华流变:敦煌石窟因何开凿?不同朝代艺术风格有何不同?壁画讲述哪些故事?如何区分佛传画、本生画、经变画和因缘画?怎样辨认彩塑人物?东西方雕塑各有什么特色?供养人和石窟是什么关系?飞天如何一步步演变为现今优美的形象?古代敦煌人如何贸易经商、婚丧嫁娶、休闲娱乐?……“一粒沙中窥见一个世界,一朵花中欣赏一个天国。”鉴赏敦煌艺术,也阅见中国人超越时代的美学创造。
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中国舞台表演艺术市场主体研究成啸国内的舞台表演艺术市场既与演艺机构主体息息相关,也与其发展的环境包括市场与管理体系有着深刻的联系,它是在多种演艺要素相辅而生、相互作用下形成的一个整体。因此,对舞台表演艺术市场的研究既要从宏观上予以把握,又要从微观视角切入。本书分析了与舞台表演艺术市场息息相关的各种主体要素,从宏观视角出发探索了各个主体要素之间的关联,同时从舞台表演艺术的空间、内容、创作团体、文化市场、管理体系等方面切入,采用微观视角探讨了各要素的发展历程、现状、问题以及未来的方向。本书有利于读者更加深入地了解舞台表演艺术市场上的各个主体及其相互之间的关联和作用,可供高校艺术管理专业师生、艺术市场管理者参考。
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艺术博览会之旅梅勒妮·格里斯 著,孙晓雪 译本书按照时间的顺序和地域的划分,讲述了世界著名的各大艺术博览会的起源、发展及不断扩张这一过程的故事,并分析了这一过程与艺术界转型及全球化的关系。内容包括科隆国际艺术博览会、巴黎当代艺术博览会FIAC、欧洲艺术博览会(TEFAF)等,从实地场馆的展览到线上数字展览,用生动的语言和故事叙事,展示了一段跨越多个大洲的迷人艺术之旅。本书一方面替读者梳理了艺术市场发展的脉络,另一方面也介绍了艺术市场所关注热点的变化。