《明代的图像与视觉性》（第二版）：　明代中国发展迅速，在经济领域出现前所未有的繁荣。得益于这种传统的早期消费社会的模式，奢chi品消费者的数量激增，随之而来的是艺术领域的迅速发展。　图像是该时期主要的奢chi消费品之一，图像不仅以独立的图像环路的形式存在，还出现在墙壁、书籍、印刷品、地图、陶瓷制品、漆盒、纺织品，甚至是华丽的衣裙上，这些艺术品最初只包含一些规则的图形或动植物，后来扩展到描绘自然景观、历史上的重要人物或者重要事件，以及与文学作品插图所构建出的世界密切相关的场景。

《西方美术东渐史》系一部研究西方美术如何传播至东亚的专著。包括古代欧洲艺术之东渐，为西方艺术东渐之路的西域记，中国中原西方艺术的传播，朝鲜半岛西方艺术的传播，由南方海路传于极东之西方艺术，由荷兰船、葡萄牙船传播于日本的欧洲艺术等内容。

《图解欧洲艺术史：15世纪》是一本引进自意大利、面向大众的艺术史普读物。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你穿越回15世纪的欧洲，开启一次艺术之旅。在关键词部分，宫廷艺术、国际哥特式风格、人文主义、文艺复兴、透视、理想城市等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，这20个词条从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型，全方位展现这场艺术之旅的整体景象。在城市部分，你将会到达24个艺术氛围浓厚、大师云集、艺术产业极为发达的代表性艺术中心，从北欧、中欧到地中海、意大利，具有特色的艺术城市以及当地的艺术风格逐一出现，尽览15世纪欧洲主要城市的艺术盛况。在艺术家部分，有60位享誉世界的艺术大师在等着你，以列奥纳多·达·芬奇、皮耶罗·德拉弗朗西斯卡、扬·凡·艾克等为代表的艺术大师的生平事迹和杰出作品都呈现在你眼前，让这场艺术之旅更加鲜活生动。在这场旅行中，你将会了解到：15世纪欧洲的宫廷御用画家可不止是画画，他们相当于艺术总监，负责各种艺术活动。当时不仅有专业的艺术作坊，还有类似教材的艺术研究汇编。15世纪时就已经出现了塔罗牌，有些塔罗牌十分精致，采用了昂贵的金饰工艺。为什么佛兰德画家在15 世纪的欧洲独占鳌头？秘密就在于油画颜料。达·芬奇认为应该怎样画肖像？将人物放进一间黑屋子里，请他转头看右侧的光源即可。波提切利的风景画竟被达·芬奇指责“极其凄凉荒芜”？……更多真实有趣的艺术图景等待你发现！

《中国古代染织纹样史》为2010年教育部规划基金项目的结项成果，本书将论述上起新石器时期，下至清代数千年中国染织纹样发生发展及其演变的历史，并就各历史时期的政治经济、生产方式、工艺技术、织物品种等进行综合论述，着重对各时代纹样从造型、色彩方面进行剖析，联系个时期的政治、经济、文化背景，深入阐述染织纹样的形成风格和美学特色。

本书是法兰教授最近的作品之一，主要阐明了三个问题：设计史的来源、设计史现在的状况、设计史的未来发展可能等三个基本问题。解答上述三个问题的主要目的在于，在对设计史学科理论与方法的讨论中促进关于什么是设计史，以及如何写作一部好的设计史等两个问题的深入认识与反思。本书结构完整、逻辑清晰，主要由以下三个部分构成，也分别代表了作者对设计史学科三个不同方面的反思：设计史的史学、设计史的理论与方法、以及设计史的认识论。

本书在是国内首本既介绍英文书法的历史，又介绍各种西文字体书写方法的著作。该书图文并茂，非常精美，既讲述了西方书法字体的历史脉络，又教授了24种书体的书写方法，兼具美观性、知识性和实用性，对有多种需求的读者都有阅读价值。对那些有志于学习西方书法技艺的读者，这本书是一部不可多得的详尽指南。它描绘了西方书法技艺从上古到中世纪、到文艺复兴、到古登堡印刷术发明的时代再到当代的完整历史。它用插图和说明文字一步一步地讲解了每个字母的构造，如何正确地选择和持握书法用笔，如何把握字体的间架结构，以及如何将整幅书法作品完成得美轮美奂。它穿插了一些西方历史上著名字帖的图片资料，并为联系者提供了描摹的习题。

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《艺术史中的汉晋与唐宋之变》这本论文集为2012年6月25至26日“艺术史中的汉晋与唐宋转折”国际学术研讨会之成果集结而成。本次会议之目的，在于推动汉晋与唐宋时期的艺术史研究。魏晋时期为中国图象文化史中所谓“艺术自觉”诞生的关键阶段。过去由于材料的限制，相关讨论多集中在东晋顾恺之的传世画作或是画论*述研究。在新出土考古材料的辅助下，若能将墓葬图象材料与传世画作、文献相对照，重新审视汉末至魏晋时期绘画发展的过程与变迁，当有助于扩展学界对于这一转折时期的研究。唐宋变革在性质、内容与涵盖的层面都与魏晋变革有本质上的差异，向来为史学界所重视，相形之下，目前仍然缺乏关于唐宋转折的艺术史研究。本论文集即希望能由汉唐之际的佛教相关图象变迁、唐宋之际“绘画”图象呈现方式的革新等方面切入问题，为汉晋与唐宋时期的艺术史研究提出新见。

“用声音叙事”活动为浙江大学宁波理工学院全国实践活动，书稿为活动标志性成果。蔡亮、胡智文主编的这本《用声音叙事：我是非遗传承人》以曲艺类“非遗”为切入点，探索浙江省非物质文化遗产的现状和保护路径，记录包括鼓词、莲花、滩簧等传承人的学艺、从艺和授艺生涯，以双语的形式呈现曲艺类“非遗”的发展，以人文视角聚焦传承人的生活，记录和挖掘相关的故事。

以“木”开端，我们推开“班门”。以“砼”延展，我们将继续探索这扇门的可能性。　本期《班门》，以“砼”（tòng）浇筑，继续构建我们对工匠精神的理解。砼（tòng）即混凝土，是建筑坚实的食粮，其貌不扬，但在营造者手中能有万千变化，全看设计的想象力如何在大地上飞升。　砼是新造的汉字，拆开来是“人工石”，砂石为骨，水泥为凝胶，与水搅拌，成为磐石般的材料。砼是硬骨头。伴随无情的、不断哐当作响的金属工业背景声，砼成为人类建筑坚实的食粮。世界景观由之灌溉。当人们身处都市森林，灰蒙蒙的砼，仿佛成为无趣、冷漠的代名词。但砼的理想绝非如此畸形而无情。借粗野主义设计师的想象力，它从地基里生长出伟岸的形状，死后化为时代的影子。　在营造者手中，这块硬骨头能闪现万千变化，全看你能浇筑多少理想在其中。